Такую яркую и талантливую актрису трудно забыть даже спустя сотни лет. А все потому, что Фаина Георгиевна Раневская не только по-особенному играла свои роли, но и постоянно шутила. Большое количество ее юморных фраз уже давно ушли в народные массы. Однажды в молодости пережив унижение от понравившегося актера, Раневская с презрением стала относиться ко всем мужчинам. У нее никогда не было семьи и детей, а только много знакомых и друзей, в том числе мужчин. Правда, в ее жизни были 2 года счастье с особенным человеком, смерть которого она с трудом пережила.

Итальянский дизайнер, иллюстратор и «креативный ум» Элия Коломбо (Elia Colombo, он же Gebe) считает, что «жизнь слишком коротка, чтобы получить настоящую работу». Именно этот девиз помогает ему выражать свои мысли в творчестве, основанном на ежедневных реалиях и событиях. Сочетая навыки в графическом дизайне с интересом к философии, он создаёт концептуальные иллюстрации, над которыми стоит задуматься. Каждое красочное векторное изображение иллюстрирует опасности современного общества и указывает на соответствующие чувства и переживания, приправленные дозой юмора и иронии.

Художник и иллюстратор Боб Доб (Bob Dob) – мастер воплощения и «культивирования» воспоминаний своей юности, что лежит в основе визуальных повествований и персонажей, которые он любит развивать и исследовать в своём творчестве. Прислушиваясь к часто непростым, но жизненно важным переживаниям молодых лет, Бобу удаётся найти юмор в любой темноте и тенях, окружающих те времена и годы. Культура сёрфинга, скейтбординга и панка в его когда-то родном городе (Эрмоса Бич), создаёт фон, среди которого его юные герои бесятся, сходят с ума от прожигания жизни и каждого дня в ней, являя зрителю яркие и неординарные моменты и ситуации, с которыми, возможно, кому-то так же довелось столкнуться и пережить.

Жизнь – странная штука и чем проще к ней относишься, тем благосклоннее она к тебе. По крайней мере, именно так считает Герхард Хадерер (Gerhard Haderer) – человек, прославившийся на весь мир своими колкими иллюстрациями на злободневные темы. В своих работах он не только высмеивает людские пороки, а и подшучивает над религией, выставляя её в ином, слегка аляповатом свете, вызывающем множество разногласий, сомнений и баталий среди зрителей, рьяно отстаивающих своё мнение и права.

Визуализируя собственные мысли, Ева Би (Eva Bee) создаёт жизненные иллюстрации, в которых отчётливо проглядывается тонкий юмор, ирония и темы, затрагивающие повседневные и глобальные проблемы современного человека, живущего в непростом XXI веке, где все можно, но почему-то ничего не хочется.

Божественная Америка. Автор: Andre Carrilho.

Живя в бешеном ритме современного мира, жадно впитывая чужие слова, свято веря в рекламу и пропаганду, звучащую со всех сторон, напрочь забываешь обо всём на свете, продолжая жить иллюзиями и навязанными ранее стереотипами. Но что если копнуть глубже, что если приоткрыть ту самую тайную завесу и заглянуть правде в глаза так, как это сделал португальский художник-карикатурист Андре Каррильо (Andre Carrilho), показавший в своих работах истинную сущность происходящего вокруг.

Ироничные иллюстрации о попытках человека переспорить природу. Автор: Toni Hamel.

Судя по всему, фраза «Белое не чёрное, а чёрное не белое. Левое не правое, а правое не левое» - главный девиз канадской художницы Тони Хамель (Toni Hamel), которая создаёт сатирические иллюстрации о попытках человека переспорить природу.

Заложники работы. Автор: John Holcroft.

Человеческие пороки, зависимости и прочие остросоциальные проблемы общественности – излюбленные темы большинства современных художников, которые в своих работах стремятся пролить свет на происходящее вокруг. Серия скандальных иллюстраций, созданных графическим дизайнером Джоном Холкрофтом (John Holcroft) – наглядный пример того, что творится в мире.

Ожидание и наблюдение: Концептуальные векторные иллюстрации от Яна Зимена.

По словам немецкого графического дизайнера и художника Яна Зимена (Jan Siemen), ему всегда нравился векторный формат с его эстетической стороной. Именно поэтому, в своих работах он умудрился соединить формы, фигуры, а главное все те цвета, которые можно получить при векторном изображении с его неизменной зернистостью. В итоге получились весьма впечатляющие рисунки, выполненные в едином уникальном стиле, но при этом с абсолютно разными сюжетами и событиями.

Ответ. Автор: Marco Melgrati.

Марко Мэлграти (Marco Melgrati) - художник-правдоруб, не просто заглядывающий в самую суть социальных проблем, а и выдёргивающий её на поверхность. Акцентируя внимание на привязанностях людей к технологиям и их постепенный уход от реальной жизни в виртуальную, туда, где, по мнению многих, будет гораздо лучше, он ловко изображает в своих работах грустную правду, постепенно приправляя её острой иронией.