Современное искусство

Выставка [B]«Underbelly Project»[/B], в работе над которой приняли участие 103 уличных художника со всего мира, могла бы стать одним из самых громких и ожидаемых арт-проектов года, но все было совершенно наоборот. Она расположена под землей, на одной из заброшенных станций метро – но никто не знает, где именно. В огромном помещении с рисунками, нанесенными прямо на стену, не было ни зрителей, ни критиков, ни коллекционеров. Более того – день открытия выставки стал одновременно и днем ее закрытия. И это совсем не роковая случайность: все произошло именно так, как и задумывали организаторы этого беспрецедентного события.

Произведения американки [B]Мивы Матреек[/B] (Miwa Matreyek) стирают границы между реальным и нереальным. Используя инновационную комбинацию анимации, проекции и своего собственного тела, автор создает удивительные и медитативные работы, которые хочется назвать не иначе как визуальным чудом.

Нью-йоркский автор [B]Том Фруин[/B] (Tom Fruin) недавно приезжал в Копенгаген, где отметился созданием инсталляции удивительной красоты. Произведение под названием [B]«Kolonihavehus» [/B]представляет собой небольшой домик, стены и крыша которого сделаны из органического стекла и напоминают средневековый витраж.

Художница [B]Anneli Akinde[/B], о чьем творчестве мы вам сегодня расскажем, вовсе не является родственницей африканских шаманов, и не провела юность в джунглях, среди аборигенов местных племен, играя на там-тамах. Девушка родилась и выросла в Прибалтике, изучала графику в Эстонской академии искусств, но вот картины у нее пронизаны вовсе не родной культурой, а почему-то экзотической.

Отавио и Густаво Пандольфо, больше известные как [B]«Os Gêmeos»[/B] - знаменитые художники граффити из Бразилии. Начав свою творческую деятельность еще в далеком 1987 году, к сегодняшнему моменту авторы стали настоящими мастерами уличной арт-сцены и приобрели свой неповторимый и легко узнаваемый стиль.

Некоторые авторы работают над одним произведением долгие недели, месяцы и даже годы. Другим же для того, чтобы придумать и создать что-то новое и оригинальное, достаточно одного дня. Как раз ко второй категории относится [B]Доминик Уилкокс[/B] (Dominic Wilcox), задумавший и воплотивший в жизнь свой новый проект [B]«Скоростное творчество»[/B].

Оптимиста от пессимиста можно отличить не только по их отношению к стакану воды. Точно так же можно и опросить их насчет состояния яхты Love Love, созданной Жюльеном Бертье (Julien Berthier), ведь она наполовину погружена в воду. Пессимист скажет, что она тонет, оптимист – что всплывает, а реалист, что яхта имеет такой вид сама по себе.

У французского художника, который известен под псевдонимом [B]Monsieur Qui[/B], наверное, самая большая галерея в мире, причем увидеть его работы может каждый желающий, и для этого даже не нужно покупать билета на показ. Правда, эта акция доступна лишь жителям Парижа, ведь именно парижские улицы являются бессменной галереей необычных работ художника-энтузиаста. Да-да, Monsieur Qui - яркий представитель вездесущего [B]стрит-арта (street art)[/B].

JACE - художник, который создал свой мир из персонажей, которых сам он зовет « своими непослушными детьми по имени Гузу (Gouzou)». За несколько лет он стал настоящим мастером контекстуального стрит-арта. Сейчас Гузу считаются «брэндом» острова Реюнион, там (да и во всем мире) их знает каждый. Считается, что увидеть такого шутника над реальностью – к удаче!

Раньше - на сумке каждого школьника, сегодня - на шарфах, одеждах и рюкзаках представителей молодежных субкультур. Иногда - с десяток, порой - две или три штуки, но все же они есть. Они - это значки, посредством которых российский дизайнер [B]Егор Башаков[/B] (также известный как Egor Kraft) создал свой информационный портрет, оформив его как арт-проект под названием [B]State of Mine[/B].