Лучшие записи    / Арт

Художники, желающие пропиариться и отхватить свой кусок от пирога с начинкой из славы и народного признания, часто используют в своем творчестве образы знаменитых исторических персонажей. И хотя к такой практике многие относятся неодобрительно, если не сказать пренебрежительно, некоторые произведения, посвященные знаменитостям, действительно достойны внимания. Так, художник [B]Amir Zainorin[/B] создал из множества открыток огромные портреты Джорджа Вашингтона, Мао Цзедуна, королевы Елизаветы, Авраама Линкольна и Ленина. Этот арт-проект носит название [B]Postcard Series[/B].

Японская компания [B]Sony[/B] несколько десятилетий назад стала пионером среди производителей портативных аудиоплееров. Именно она сделала музыку мобильной и доступной в любой точке мира. И сейчас эта фирма производит продукцию, с помощью которой можно слушать аудио. К примеру, [B]наушники[/B], [B]креативную рекламу[/B] которых недавно создала южнокорейская компания Welcomm.

Старые стеклянные бутылки — это один из самых «позитивных» видов бытового мусора. Во-первых, их можно использовать во второй, третий и так далее раз. А, во-вторых, из них можно делать произведения искусства, такие, к примеру, как серия небольших [B]скульптур Animal Farm[/B] от индийской художницы [B]Ниши Чаухан (Nishi Chauhan)[/B].

Шестой год подряд в маленьком городке Монт-Сант-Хилер, что на юге провинции Квебек, проходит красочный фестиваль ландшафтного искусства [B]Land Art Mont-Saint-Hilaire[/B]. На протяжение пяти дней художники, которые принимают участие в мероприятии, собирают листья, ветки, камни и прочие дары природы, а затем превращают эти незатейливые наборы материалов в удивительные произведения искусства, способные поразить воображение самого искушенного зрителя. В последний день фестиваля организаторы подводят итоги и определяют победителя. В этом году лучшим арт-проектом была признана гигантская [B]яблочная мандала[/B] художницы [B]Агнесс Дюмушель (Agnes Dumouchel)[/B].

Улица – арт-галерея, а стены домов, заборы, трансформаторные и телефонные будки – холсты для живописи. Так выглядят районы и кварталы городов для молодого испанского художника [B]Borondo[/B], который известен своим специфическим подходом к уличному искусству и очень необычными граффити. В отличие от других мастеров стрит-арта, этот художник работает в классической технике живописи, словно перед ним не бетонная стена жилого дома, а прикрепленный к мольберту холст, и в руке он держит вовсе не баллончик с краской, а палитру и кисточку. Пусть все это звучит немного странно, но готовые работы молодого художника всегда очень живо вписываются в окружающую атмосферу, превращая частичку унылого индустриального пейзажа в оригинальное произведение искусства.

Вот уж у кого удачно складывается творческая карьера, так это у американского художника и скульптора по имени [B]Кристофер Дэвид Уайт (Christopher David White)[/B]. Молодой да ранний, он лишь в 2012 году выпустился из университета в штате Индиана, где получил степень бакалавра изящных искусств по классу керамики, но уже успел стать знаменитым благодаря своим невероятным творческим работам, большим и маленьким [B]скульптурам[/B], созданным за время учебы. Несмотря на то, что эти работы привлекают внимание своим внешним видом, за что Крис Уайт достоин называться талантливым молодым скульптором, есть в них и внутренняя изюминка. Она-то и делает талантливые работы невероятными, уникальными и неповторимыми.

Думаете, что звездное небо можно увидеть исключительно ночью или, по крайней мере, в темное время суток? Оказывается, это устаревшее представление о действительности. Ведь в этом сентябре в одной из американских пустынь была установлена [B]инсталляция Starlight[/B], представляющая собой рукотворную копию [B]созвездия Орион[/B]!

В то время, когда многие люди не в состоянии найти общий язык и точки соприкосновения с себе подобными, американский художник и скульптор[B] Майкл Грэб (Michael Grab)[/B] способен договориться даже с камнями. В руках художника, под его чутким руководством, камни, кирпичи, булыжники и речная галька способны проделывать умопомрачительные трюки, [B]преодолевая гравитацию[/B] и выстраиваясь в невероятные инсталляции. Может показаться, что здесь не обошлось без помощи клея, веревки или проволоки, но нет, Майкл работает по-честному, так что балансирующие камни его [B]лэнд-арта[/B] держатся в буквальном смысле на честном слове.

[B]Мигель Эндара[/B] – признанный художник, который создает картины в технике пуантилизма. [B]«Точечное» рисование[/B] принесло популярность талантливому испанцу не только на родине, его работы известны по всему миру (на нашем сайте Культурология.ру мы уже писали о его [GO=https://kulturologia.ru/blogs/151211/15861/]картинах[/GO]). Однако настоящая радость для Мигеля – это не лучи славы, а реальная помощь окружающим людям. Одна из его работ – [B]портрет Бенджамина Кайла[/B] – попытка поддержать человека, которому не может помочь государство.

Роза – это, наверное, самый красивый цветок на Земле! Более того, она сама по себе является символом красоты, нежности, изящества. Но постоянно находятся люди, которые пытаются вывести новые сорта этого цветка, чтобы сделать его еще более совершенным. Есть даже те, кто искусственными методами добавляют розе красоты. К примеру, создатели проекта [B]Rainbow Rose[/B].