В руках этой волшебницы традиционные столовые приборы, такие как ложки, вилки, ножи, а также посуда (чашки, блюдца, подносы) становятся настоящими произведениями искусства, при этом полностью утрачивают свою утилитарность. Нарушив все представления о функциональности этих предметов, художница оставила им лишь одну функцию – восхищать своей красотой. И, действительно, их воздушная утонченность и хрупкая красота не могут не вызывать удивление и восторг.

Тарас Шевченко - художник слова и художник кисти.

Тарас Шевченко - известен миру, в первую очередь как великий художник слова, однако это никак не затмевает его как великолепного художника - живописца и графика. Ведь именно художественное наследие кобзаря намного обильнее, нежели его проза и стихи. Для некоторых читателей этот факт наверняка явился неожиданностью. А ведь именно талант к рисованию освободил будущего гения украинского слова из крепостных.

Цикл женских портретов Франсиско де Сурбарана под названием «Святые жёны» почти 400 лет привлекает зрителей не только мастерским живописным выполнением, а и страшными тайнами. Так, за образом каждой святой стоит судьба, как правило, очень жестокая и беспощадная. Короткая жизнь почти каждой из них была трагически оборвана пытками, издевательствами и казнями.

Самым оригинальным среди всех яиц, созданных фирмой Фаберже для Императорского дома, было «Зимнее яйцо». Николай II не пожалел денег и заплатил Карлу Фаберже за него самую большую сумму из всех, когда-либо заплаченных за подобные изделия. Автором этого шедевра, известного на весь мир, была молодая женщина – Альма Пиль, имя которой после революции оказалось почти забытым.

Женщины-скульпторы в современном искусстве — явление весьма редкое. И вы удивитесь, узнав, что их все равно гораздо больше, нежели женщин-живописцев. Так, француженка Натали Сегуин - скульптор с мировым именем, создала свой удивительный мир динамичных образов, застывший в бронзе. Трудно поверить, что ее хрупкие женские руки способны из твердого материала создавать удивительно гармоничные, на первый взгляд невесомые скульптуры, которые пленят зрителя грациозностью и мастерством исполнения.

Издавна бытует мнение, что в странах исламского мира изображение живых существ, в том числе, и людей, запрещено религией. Так ли это на самом деле? С одной стороны художникам как бы разрешено изображать живые существа, в том числе себе подобных, а с другой - действительно существует некое вето, ставящее под запрет не то чтобы само искусство портрета, а само отношение к нему. Сегодня хотелось бы пролить свет на эти противоречивые домыслы.

Есть в истории живописи картины, которые на всю жизнь оставляют в памяти человека глубокий след - стоит хотя бы раз их увидеть. Впечатления от увиденного будто проникают в подсознание и еще долго будоражат душу и заставляют размышлять. Таким произведением, несомненно, и является «Триумф смерти» Питера Брейгеля, стершего грань между царством мертвых и миром живых, ярко показав всемогущество Смерти и беспомощность человека.

Людей веками влекла мечта о райской жизни, так как она предполагала возможность жить, не задумываясь о хлебе насущном и материальных благах. Во многих народов эта фантазия имела свое вымышленное образное явление в виде страны чудес. Во Франции, к примеру, эта удивительная мнимая страна называлась Кокань. И люди, научившись свои мысли облачать в литературные слова, а художественные образы в живопись, начали запечатлевать свои фантазии, которые дошли до наших дней в виде картин и писательских трудов.

Избитая фраза, что талантливый человек - талантлив во всём, как ни крути, в полной мере относится к личности 76-летнего британца Сэра Пола Маккартни, известного музыканта легендарной группы «Битлз», ее исполнителя и автора песен. В свое время в написанные хиты он вложил весь свой музыкальный талант, а теперь его имя все чаще и чаще приобретает популярность в области живописи. О нем начали говорить уже и критики как об одаренном художнике, создающем замечательные авторские произведения.

«Смена сезона усиливает воспоминания и чувства, будь то счастье или грусть – я приветствую и то и другое», – говорит художник-иллюстратор Яояо Ма Ван Ас (Yaoyao Ma Van As) известная многим по серии работ «Жизнь в одиночестве». В её творчество невозможно не влюбиться. Только посмотрите, каждый рисунок – это счастье, ностальгия и надежда на лучшее, а ещё – свет, который никогда не гаснет, заполняя душу теплом и верой в чудеса.