Современное искусство

Её работы напоминают волшебные сны и ожившие сказки с вполне узнаваемыми персонажами. Стоит только взглянуть на Белого Кролика с часами, приведшего Алису к таинственному входу, как тут же появляется Кот в сапогах, Дюймовочка и другие любимые многими сказочные герои, на месте которых в детстве хотел бы оказаться каждый из нас. Но помимо всего этого, молодая и талантливая художница [I]Брианна Ангелакис[/I] (Brianna Angelakis) рисует прекрасных женщин.

Ветер качает кроны деревьев, тучи надвигаются, а скелет в обнимку с девушкой, чему-то загадочно улыбается. Песнь звучит, дивной мелодией по залу разливается, и люди в ритуальных одеждах на обряд собираются. И где-то там, в тёмной комнате за закрытыми дверями боги и богини, а вместе с ними ведьмы нечестивые, исполняя людские желания, игры ведут несправедливые… Такой могла бы быть предыстория к какой-нибудь очередной культовой книге молодого автора современности, но увы, и ах – это то, что ждёт зрителя впереди, в тот самый момент, когда он «переступив» порог сюрреалистического мира, захлопнет за собой дверь, оставшись один на один с картинами [I]Лейлани Бустаманте[/I] (Leilani Bustamante).

Черпая вдохновение в природной среде Калифорнии и стареньких домах викторианской эпохи, сочетая множество разрозненных частей, художница [I]Лэйси Брайант[/I] (Lacey Bryant) создаёт сюрреалистические повествовательные картины с несовременными элементами, зачастую сбивающими с толку. Она использует повторяющиеся мотивы, чтобы отобразить контраст между такими моментами, как связь и изоляция, распад и рост, жизнь и смерть, добро и зло.

Признанный король поп-арта, которому недавно исполнился 81 год, сегодня считается одним из самых влиятельных художников XX столетия. На торгах, запланированных на 18 ноября 2018 года, будет выставлена картина, которую называют одним из величайших шедевров современной эпохи. После продажи это полотно, скорее всего, станет самым дорогим произведением искусства ныне живущего мастера, когда-либо проданным на аукционе. В нашем обзоре – наиболее известные картины Дэвида Хокни.

[I]Винсент Баль[/I] (Vincent Bal) – бельгийский кинорежиссёр, который на своём примере показывает, что, достигнув успеха в одном деле, не следует на этом останавливаться. Как говорится, талантливый человек талантлив во всём, а потому Винсент в свободное от работы время занимается достаточно забавным и интересным занятием, а именно – рисованием с помощью тени.

[I]Гвен Мерфи[/I] (Gwen Murphy) – американская художница, которая превратила обычную, в общем-то, обувь в объект современного искусства. Старые, потрёпанные, заношенные пары для неё не что иное, как самый настоящий фетиш, который впечатляет, заставляет её доставать кисти и другие материалы, дабы создать нечто новое и впечатляющее.

Они не просто смотрят на тебя, зловеще подмигивая и открывая рты в попытке укусить побольнее, а и жадно тянутся руками, так и норовя схватить покрепче. И ты сидишь, хлопая глазами, до сих пор не понимая, что за чертовщина происходит вокруг, и почему чашки с тарелками больше напоминают посуду из фильма ужасов, в котором довелось оказаться не по своей воли, где картинка сменяется одна другой и за столом рядом с тобой и напротив оказываются девушки в жутковато-безликих масках, охотно присоединившиеся к чаепитию...

Каждый хотя бы раз в своей жизни слышал небезызвестную фразу «хорошего человека должно быть много». Придерживаясь того же мнения, россиянка [I]Екатерина Гусева[/I] (живущая в последнее время на Кипре) создаёт симпатичных кукол из папье-маше. Главными героями её работ становятся очаровательные толстушки, а также пухленькие зверушки.

Немецкий художник [I]Йоханнес Мюллер-Франкен[/I] (Johannes Muller-Franken) по праву может называться человеком с большой фантазией и неординарным художественным зрением. Его реалистичные картины – гремучая смесь, состоящая из чрезвычайно эмоционально насыщенных ситуаций и ярких образов, вводящих зрителя в некое замешательство.

Художник-самоучка [I]Янтина Пеперкамп[/I] (Jantina Peperkamp) отдав своё предпочтение акрилу, создаёт многослойные работы в стиле фотореализм. По словам автора, в своём творчестве она выступает сторонним наблюдателем, который в каждом последующем образе узнаёт себя. Примеряя новое «лицо», девушка вспоминает то, какой она была в тот или другой период времени от детских лет до более сознательного возраста (вплоть до сегодняшних дней).