Не все однозначно с оценкой творчества признанных, казалось бы, мастеров Возрождения. Пинтуриккио пользовался огромным успехом у заказчиков и ценителей фресковой живописи, но «свои» его за великого художника не признавали. Да и среди потомков, что оценивают творчество этого итальянца, мнения расходятся, произведения Пинтуриккио, с одной стороны, критикуются как неглубокие, непродуманные и безвкусные, с другой – признаются полными неповторимого очарования.

Коллекционер из Валенсии решил отреставрировать превосходную копию классического барочного полотна, кисти испанского художника Бартоломе Эстебана Мурильо, «Непорочное зачатие Лос-Венеральса». Не пожалел на это средств, заплатив 1200 евро. Всё бы ничего, но «реставратором» оказался человек не имеющий никакого отношения к искусству. В результате «восстановления» Дева Мария получила достаточно неожиданный макияж и стала выглядеть так, как будто подверглась неудачной пластике.

«Три наброска к портрету Люсьена Фрейда» - это триптих 1969 года, написанный британским художником ирландского происхождения Фрэнсисом Бэконом. Картина изображает его коллегу Люсьена Фрейда. Триптих был продан в ноябре 2013 года за 142,4 млн долларов, что к моменту продажи было самой высокой ценой, выставленной на аукцион за произведение искусства.

Парный портрет Мартена Солманса и Опьен Коппит - две работы кисти Рембрандта, которые были написаны им по случаю заключения брака четы в 1633 году. Портреты можно назвать свадебным подарком. Почему искусствоведы выделяют эти два портрета в творчества мастера Золотого века, и, самое интересное, какая сделка века с ними связана?

Глядя на эту роскошную работу Джентиле да Фабриано представьте себя.. нет, не а галерее Уффици, а перед самим алтарем, украшенным этим произведением искусства. Невозможно не заметить множества сюжетов, поразительного мерцания золотых красок, детализированной аккуратной работы мастера. Какие же сюжеты включил в это панно Джентиле и, главное, для кого создано столь роскошное произведение?

В XVIII в. рождаются новаторские изобразительные приемы, связанные с формированием нового мировосприятия религиозного искусства. Особого внимания в этой связи требуют работы Чимабуэ, которому удалось создать поистине великолепные распятия. Боговоплощение и жертва Христа теперь символически представлены в образе креста, на котором изображены распятый Спаситель, а по сторонам – Дева Мария и Иоанн Евангелист. В чем загадка двойного нимба на распятии и почему критики негативно отреагировали на реставрацию произведения?

Французский художник и основатель пуантилизма Жорж Сёра известен своим трудолюбием и скрытным характером. Вот и на одной из его работ - портрете с пудрящейся женщиной - мастер скрыл автопортрет. Кто эта женщина и почему он переписал раму со своим лицом, нарисовав там натюрморт с цветами?

Гюстав Моро - французский художник-символист, известный своими работами с мифологическими и религиозными сюжетами. Услышав сегодня имя этого мастера, на ум наверняка приходят его мистические и загадочные образы в роскошных нарядах. Полотна Моро готовы были приобрести влиятельные лорды и музеи, но он не желал продавать свои работы. Какие же самые интересные факты скрывает биография Гюстава Моро?

В истории живописи есть много картин с игрой в шахматы. Художникам нравилась сама игра – она давала возможность сразу и просто выстроить композицию, поместив в центр доску. Но, главное, сами фигуры и правила игры давали возможность рассказывать о героях картин языком символов и иносказаний. Современному зрителю часто не сразу открывается смысл картин, но, если немного присмотреться, можно увидеть интересные детали.

Эдгар Дега был французским художником, которого считают одним из основателей художественного движения импрессионизма. Хотя он себя таковым не считал. А еще его называют женоненавистником, антисемитом и человеком со скверным характером. Что правда и что вымысел в фактах о биографии этого мастера?