Лучшие публикации

Всех художников условно можно разделить на две категории: одни рисуют с самого детства и с годами лишь развивают и совершенствуют свой талант, другие же приходят в живопись уже в зрелом возрасте и до определенного момента сами не подозревают о своих способностях. Майкл Индорато (Michael Indorato) относится как раз ко второй категории: человек, привыкший выплескивать свои эмоции и демонстрировать силу в спортивных соревнованиях, однажды взял кисть и начал рисовать.

Многие из тех, кто сталкивался с работами Энди Голуба (Andy Golub), убеждены, что в его творчестве не обошлось без влияния Пабло Пикассо. Даже если это и так, то уж назвать произведения американца копиями или подражанием великому мастеру не приходит в голову никому. Картины Голуба уникальны так же, как уникален каждый его холст, ведь художник расписывает обнаженные женские тела.

Обычные фотоотчеты из поездок уже всем наскучили. В них обычно нет ничего оригинального и кретивного. Одни и тех же башенки, домики, речки, горы. Скукота! Другое дело, если бы на всех этих бесчисленных снимках был некий оригинальный элемент. Например, лежачий человек. Именно таким снимкам посвящено ЖЖ-сообщество «Лежа по миру».

Зачастую авторы настолько перегружают свои работы различными деталями и элементами, используя просто безумные сочетания красок и стилей, что иногда хочется просто отдохнуть от такого многообразия и сложности и полюбоваться чем-нибудь более простым и спокойным. Работы фотографа Евы Мюллер (Eva Mueller) в этом случае – как раз то, что нужно. «Чем меньше, тем лучше», - утверждает автор. И к ее словам хочется добавить: тем изысканнее и совершеннее.

Картины молодой художницы Аями Кавасима (Ayami Kawashima) вполне можно отнести к разряду «два в одном». На каждой из работ юного дарования можно увидеть цветные портреты прекрасных девушек, окруженных эскизами различных персонажей.

Честно говоря, мало кто знает, что фотографировала Эми Стивенс (Amy Stevens) до тех пор, пока ей не исполнилось 30. Зато теперь ее имя непременно ассоциируется с чем-то ярким, праздничным, вкусным – ведь Эми сама печет, украшает и фотографирует торты!

Когда хотят сказать, что человек оставил что-то, чем до этого долго занимался, то употребляют выражение «повесил на гвоздь». А вот художник Пол Смит (Paul Smith) создал инсталляцию, по сути, являющуюся памятником утерянному детству. В ней повешено на гвоздь все, что было дорого нам в детстве.

Наверное, в прошлой жизни скульптор Патрик Догерти (Patrick Dougherty) из Северной Каролины был птицей. Причем обязательно той, которая вьет себе гнезда, - такие большие, добротные птичьи домики. Потому что в этой, реальной жизни, он посвятил себя созданию достаточно необычных инсталляций, подобных которым мне раньше не приходилось видеть. Из сотен тысяч тонких палочек и прутиков Патрик вьет... не гнезда, нет. А масштабные скульптуры, настоящие украшения парков, садов, скверов и даже помещений.

Хотя французский фотограф Grégoire Alexandre предпочитает работать на заказ, его работы вполне можно назвать настоящим искусством. Каждая фотосессия автора – это всегда ярко, эффектно, неожиданно. Одна из самых запоминающихся и известных его работ – серия «Curious Story», декорации для которой выполнены в виде огромных оригами.

Британская команда United Visual Artists (UVA) известна благодаря своим инсталляциям и перфомансам, зачастую с использованием света. Многие из их работ предлагают зрителям не просто полюбоваться креативными идеями авторов, но и самим поучаствовать в их реализации. Один из таких проектов – инсталляция Volume в лондонском музее Виктории и Альберта.