Лучшие публикации

Кто кем мечтал стать в детстве, и реализовались ли ваши мечты и стремления? Интересный проект создала фотограф Эмили Фйора Сэнди (Emilie Fjola Sandy) под названием «Когда я вырасту» (When I am Big). Само название уже подсказывает задумку фотографа, которая снимала взрослых людей, одетых теми, кем они мечтали стать в детстве. Эмили Фйора Сэнди запечатлела на камеру детские мечты уже взрослых людей.

Хотя искусству [B][URL=https://kulturologia.ru/blogs/070209/10652/]оригами[/URL][/B] уже тысячи лет, оно популярно и в наши дни. Быть может, дело в том, что оно довольно просто, хотя это лишь на первый взгляд. Дизайнеры же предлагают использовать это искусство не только в создании мебели, но и многих других вещей.

Польский фотограф Марчин Цецко (Marcin Cecko) не слишком знаменит за пределами своей родины. Быть может, потому что еще молод и сравнительно неопытен, или же, быть может, потому, что его основная работа связана с заданиями рекламных агентств. Но так или иначе, его работы, сделанные не для рекламы, а для души, достойны внимания и восхищения.

Если раньше люди предпочитали культурно отдыхать в музеях для того, чтобы прикоснуться к прекрасному и окунуться в мир красоты и творчества, то сегодня туристы предпочитают заказывать экскурсии в таких музеях, где больше приходится удивляться и ужасаться, чем восхищаться и благоговеть. И музеи, о которых пойдет речь сегодня, как раз относятся к категории удивительных, поразительных и даже немного шокирующих храмов искусства.

Дивные скульптуры из стальной проволоки и металла скульптора Фрэнка Планта (Frank Plant) демонстрируются в галереях, висят на стенах в гостиных в домах его клиентов, красуются на телефонных столбах на улицах Барселоны.

Используя навыки и технику традиционной китайской каллиграфии, молодой китайский художник Timothy Hon Hung, проживающий в Британии, рисует поразительные картины, хотя довольно пессимистические. Его стиль близок к классической китайской живописи, которая развилась из каллиграфии, потому, как иероглиф – это, прежде всего, картина, а не письменность. Поэтому живопись и каллиграфию Китая разделить сложно, вернее сказать, невозможно. Они едины.

Поскольку почти у всех из нас сейчас фотоаппараты – цифровые, пленочными-то мало кто пользуется, далеко не у всех руки доходят эти самые фотографии распечатать. Вот и лежат они на жестких дисках, болванках… А о фоторамках забывать не стоит, тем более, когда дизайнеры их делают такими разными.

Представьте себе пустой-пустой город, где нет ни одного человека. Пустые дома , рабочие мест и общественные заведения, пустые улицы и парки. Нет ни одной человеческой души. Нет жизни. Вернее, нет человеческой жизни, но есть животная.

Люди во всем мире широко используют свои тела в качестве холстов, и делают они это по разным причинам: для выражения своей культурной идентичности, индивидуальности, общественного статуса, чтобы восстановить связь с предками и богами. Хотя тату и пирсинг являются самыми популярными и распространенными формами бодиарта, во всем мире также практикуются другие, более экстремальные, виды бодиарта: например, скарификация (шрамирование), брендинг тела (клеймение), имплантаты и другие хирургические видоизменения изначально красивого человеческого тела.

Не только профессиональные художники нуждаются в постоянной практике, но и обычные уличные райтеры. А ведь на стене не будешь экспериментировать, приходится использовать обычные блокноты, тетради или компьютер. Дизайнеры спешат на помощь! И первый в этом списке - Sherwood Forlee.