Лучшие записи    / Арт

Эти деревянные скульптуры на первый взгляд напоминают тотемы, вырезанные мастерами диких племен Амазонии – ярко, оригинально, экзотично. На самом деле их создает житель Чикаго Майкл Феррис (Michael Ferris Jr.) для того, чтобы донести до зрителя одну простую истину: несмотря на внешнее подобие всех людей, внутренний мир каждого из нас неповторим, богат и уникален.

Иногда для создания шедевра совсем не обязательно лепить кучу деталей и придумывать сходные концепции. С этим согласен иллюстратор Noma Bar, и с этим наверняка согласны журналы “Esquire”, “The Economist” и многие другие издания, для которых Нома рисует забавные карикатуры и делает простые, но эффектные иллюстрации для обложек.

Каждый из нас, несмотря на доброту, отзывчивость и любовь, совершенно точно имеет и некую темную сторону, которая запрятана глубоко в душе, но время от времени все-таки вырывается наружу. У нидерландки Martine Johanna ее темная сторона выливается в весьма разнообразное по форме (граффити, карандаши, акриловые краски) и смелое по содержанию творчество

Обитателям муравьиной фермы, конечно, совершенно безразлично, как выглядит со стороны их родина. Но вот это не безразлично хозяевам этих небольших искусственных муравейников. Ведь зачем иметь серую, невзрачную муравьиную ферму, если можно получить живописную, которую можно даже на стену в качестве картины повесить?

Создание музыкальных инструментов тоже может быть настоящим искусством, нужно только творчески подойти к этому процессу. Бен Симон (Ben Simon), к примеру, делает гитары. Они выглядят так, словно сошли со страниц детских книжек или комиксов, но при этом абсолютно функциональны.

Чикагский автор Том Федро (Tom Fedro) создает необычные настенные скульптуры, в которых объединяет абстракционизм и поп-арт. Вначале эти яркие портреты вызывают у зрителей улыбку, а затем возникает непреодолимое желание украсить такими жизнерадостными работами стены своей собственной квартиры.

Фотореализмом нас не удивишь, скажет привередливый читатель, едва прочтя заголовок статьи. И будет тысячу раз прав, поскольку о художниках, чьи картины не отличить от фотографий, по крайней мере, если рассматривать их издалека, мы уже неоднократно писали. Однако зачем отказываться от красоты? Ведь картины, которые создает [B]Франсуа Картье (Francois Chartier)[/B], художник из Монреаля, действительно прекрасны.

Постапокалиптика – очень популярный сейчас жанр искусства. Нашему благополучному, сытому Западному Миру очень хочется узнать о том, каким будет наша среда обитания после Катастрофы. А художник Джефф Жилетт (Jeff Gilette) создал серию картин о том, какой может стать после Катастрофы мир Уолта Диснея.

Женская красота- тема, которую художники, поэты, фотографы, музыканты всегда воспевали и никогда не перестанут воспевать. Испанец Marcos Rey вот уже много лет совершенствует свое мастерство, рисуя прекрасных девушек разного возраста и происхождения карандашами — как простыми, так и цветными.

Обычно маленькие дети любят рисовать на обоях, но со временем приходит осознание того что для художеств есть более подходящие поверхности, и обои оставляются в покое. С немецкой художницей Хайке Вебер (Heike Weber) все было наоборот: только став взрослой, она поняла, что лучшего места для творчества, чем стены и полы, ей просто не найти.