Лучшие записи    / Арт

Тематика скульптурных инсталляций Крейга Фишера (Craig Fisher) довольно разрушительная и устрашающая: автомобильные аварии, холодное и огнестрельное оружие, лужи крови… Звучит не очень привлекательно, но на самом деле бояться нечего, ведь все эти работы – в том числе и кровь – сшиты из ткани.

Кажется, наступает то время, когда производители начинают понимать, что обыкновенная реклама скорее раздражает потенциальных покупателей, чем подталкивает их к покупке того или иного товара. А значит, приходится придумывать что-то новое, нестандартное, креативное, и реклама постепенно из простого «двигателя торговли» превращается в настоящие произведения искусства. Одно из них – инсталляция «Field» - перед вами.

Техника в наше время очень часто персонифицируется. Компьютеры и автомобили становятся главными героями фильмов, книг, рекламы. И потому вполне закономерно, что появился даже памятник одному из таких современных героев – автомобилю BMW.

Не спешите выбрасывать старые джинсы или использованные дискеты. Присмотритесь к ним внимательно, включите воображение. Возможно, у вас получится сделать из этого уже почти мусора что-то прекрасное, как это получается у американской художницы корейского происхождения Жана Шина (Jean Shin).

Пол Фридлендер (Paul Friedlander) создает динамичные световые скульптуры, которые находятся где-то на стыке между искусством и наукой. Сам автор не берется определить, к какой именно области относятся его работы, и даже считает подобные попытки бессмысленными. Вместо этого он называет себя «научным художником» и заверяет, что «художники и ученые на самом деле имеют намного больше общего, чем люди обычно себе представляют».

В то время как герой одной из наших предыдущих статей [GO=https://kulturologia.ru/blogs/130610/12623/][B]Дэвид ДиМикеле[/B][/GO] фотографирует монументальные инсталляции, существующие лишь в его воображении, лос-анджелесский автор [B]Джереми Мора[/B] (Jeremy Mora) поступает наоборот: его скульптуры абсолютно реальны, но о масштабности здесь не идет никакой речи. Говорят, на выставках этого автора зрители, опускающиеся на колени или даже лежащие на полу галереи – не редкость, ведь иначе рассмотреть миниатюры Джереми во всех деталях просто невозможно!

В наш век технологического прогресса, перенаселенности, бесконечной суеты и неопределенности лучшие мировые художники так или иначе затрагивают в своих работах вопросы, освещающие темные стороны нашей жизни. Американский художник [B]Jeff Soto[/B] в своих ярких сюрреалистических полотнах затрагивает темы любви, физического влечения, отчаянья, надежды, ностальгии по юности, анализирует человеческие страхи. Получается необычно и, в отличие от многих подобных художников, совсем не мерзко.

Граффити – это не обязательно каляки-маляки на заборах и стенах домов. Они вполне могут быть и высоким искусством. И, чем выше они нарисованы, тем искусство более высокое. Примером тому может служить проект Graffiti Art Tower в Берлине.

Американец Том Эвери (Tom Every) увлекся созданием скульптур из металлолома задолго до того, как был придуман термин «стимпанк». А теперь в распоряжении 70-летнего автора Dr. Evermore’s Scrap Metal Yard - целый парк металлических скульптур, над обновлением и пополнением которого Том трудится до сих пор.

«Вы знаете, как выглядит Париж?» - спрашивает у нас Хильда Козари (Hilda Kozári). И даже если вы никогда не были в этом городе, то ответ, скорее всего, будет положительным: кто не знаком с обликом Эйфелевой башни, Нотр-Дама, Лувра… Но вслед за этим вопросом Хильда задает еще один: «А знаете ли вы, как пахнет Париж?» Если нет, то вам обязательно нужно посетить инсталляцию автора под названием «Air» и вдохнуть запах столицы Франции.