Лучшие публикации

Мы уже неоднократно писали о творчестве, связанном с [GO=https://kulturologia.ru/blogs/tags/%E2%FF%E7%E0%ED%E8%E5/][B]вязанием[/B][/GO]. Авторы давно уже перестали воспринимать рукоделие лишь как способ создания одежды или предметов украшения интерьера и увлеченно используют его при создании инсталляций, скульптур и других арт-проектов. Еще один пример нестандартного вязания – перед вами.

В век развития digital-арта и все с большей и большей скоростью возрастающего количества пользователей фотошопа создать хорошее фото становится все легче. А вот сделать качественный снимок, обходясь без новых технологий, работенка посложнее. С ней успешно справляется фотограф из Атланты Tierney Gearon, соединяя без всякого фотошопа в каждой своей работе два сюжета, получая настоящее произведение искусства с интересным смыслом.

Художник-концептуалист Андерс Крисар (Anders Krisar) живет и работает в Стокгольме. Главный мотив его творчества – это человеческое тело. С его помощью он раскрывает те или иные проблемы общества, его достоинства и недостатки. Натурализм и концептуальность – вот две главные заповеди творчества Андерса Крисара.

Валяние войлока – достаточно сложный трудоемкий процесс. Однако американка Кей Петал (Kay Petal) считает его главной страстью своей жизни и, подходя к делу с чувством юмора, создает забавных войлочных кукол – карикатур знаменитостей.

В то короткое мгновение, когда несчастливые номера лотерейного билета еще не открыты, этот маленький кусочек бумаги служит воплощением всех человеческих желаний: роскошных домов, дорогих машин, экзотического отдыха… А затем все рушится. Мечты разбиваются о реальность, а проигрышный билет летит в мусорную корзину. И если для большинства людей очередная история с лотерейным билетом на этом и заканчивается, то для творческого дуэта Ghost of a Dream это только начало: из несчастливых бумажек авторы создают те мечты, которым так и не суждено было воплотиться в реальность.

Пока в Москве горит все, что может гореть, а жители столицы мечтают о поездке «на деревню к дедушке», Reint Withaar, художник из Амстердама, продолжает, как ни в чем не бывало, рисовать прекрасные сельские пейзажи: домики, деревья, тихие речушки и лодочки. Яркие тона, прекрасная природа и отсутствие даже намека на дым в его работах – все это тот «луч света в темном царстве», который, по прогнозам синоптиков, не коснется жителей столицы еще минимум неделю.

Граффити – очень сомнительный вид живописи. Во-первых, не всегда они получаются высокохудожественными, художников уровня [GO=https://kulturologia.ru/blogs/280710/12821/]Бэнкси[/GO] – единицы. Во-вторых, они часто появляются там, где не должны быть – на чистых заборах, свежеокрашенных стенах домов. Но, если вы любите граффити, но не хотите прослыть вандалом, то поступите так, как сделали ребята из Venice Beach Studio. Они предлагают создавать граффити для внутреннего пользования.

Однажды испанский фотограф Алваро Санчез-Монтанес (Alvaro Sanchez-Montañes) наткнулся в журнале на статью о царившей когда-то в Намибии алмазной лихорадке. Особенно его поразила фотография Колманскопа – когда-то процветающего места, а ныне города-призрака. Журнальная статья давала слишком мало информации, и Алваро пообещал себе, что однажды он отправится в это таинственное место сам и увидит все своими собственными глазами. Результатом интереснейшей поездки стала серия фотографий «Desert Indoors».

Музыканты часто говорят, что их композиции идут «из самого сердца». Красивая метафора. Но в случае с коллективом Heart Chamber Orchestra эти слова нужно воспринимать буквально: участники оркестра играют музыку, преобразованную в реальном времени из биения их сердец.

Завязывать [B]бантики[/B] могут многие работники магазинов. Они привыкли запаковывать купленную у них продукцию в качестве подарков. Но далеко не все из них могут включить фантазию и смекалку в этом деле. И уж лишь единицы могут превратить этот процесс в настоящее творчество. А вот японский художник [B]Маеда Баку (Maeda Baku)[/B] делает настоящие шедевры из упаковочных лент.