Лучшие публикации

Радужные [B]мозаики из сухих завтраков[/B] от Райана Алексиева - не просто очередные забавные картинки, а настоящие произведения искусства, наполненные смыслом. Художника интересует влияние культуры потребления и технологического прогресса на традиционные ценности и символы. Его творчество отвечает на вопрос, как огромный выбор, предоставленный современному человеку, формирует его личность.

Анатолий Белощин не просто еще один человек, который занимаются [B]подводной съемкой[/B], но один из признанных гениев этого жанра. Выполненные очень технично и талантливо, работы фотографа совершенно не похожи друг на друга. А удивительная красота мест, где он погружался под воду, просто завораживает!

Американский писатель Эд Макбейн сравнивал город с огромной женщиной, невероятно красивой по вечером и ночам, и отталкивающей утром - без макияжа и в бигуди. Тот, кто хотя бы однажды увидел огни ночного мегаполиса, едва ли когда-нибудь забудет это зрелище, и сможет понять, что тянет людей в это, на первый взгляд, бездушное скопище бетонных коробок и фыркающих автомобилей. Немецкий фотохудожник и дизайнер [B]Кристиан Штоль[/B] предоставляет нам такую возможность.

Кризис, конечно, нанес удар по современному обществу потребления, но все-таки не разрушил его и даже не причинил ему большого урона. И абсолютно все в наше время является товаром, даже человек. Вот про это и говорит [B]серия иллюстраций[/B] под названием [B]«Le Marche» («Рынок»)[/B], созданная французскими художниками [B]Эмилем Барре (Emile Barret)[/B] и [B]Лораном Понсе (Laurent Ponce)[/B].

Мне всегда было интересно: вот авторы проектов, состоящих из [GO=https://kulturologia.ru/blogs/show/tags/modern-art/%E5%E4%E0/][B]еды[/B][/GO], - они или настолько любят покушать, что даже творить предпочитают из съестного, либо же по той или иной причине воздерживаются от чревоугодия, и поэтому хоть так отводят душу за булочками, тортиками, фруктами и овощами? Риторический вопрос, я полагаю, но тем не менее, есть существенный повод в очередной раз задать его и себе, и итальянскому художнику [B]Симону Рашели (Simone Racheli)[/B]. В своем проекте [B]"Meat" products[/B] он превратил знакомые всем предметы быта в... изделия из мяса.

Безусловно, жизнь большинства супергероев так или иначе имеет отношение к войне, будь то локальные войны на улицах Готэма или тоталитарный Лондон будущего, где совершает свою революцию V. Но что, если поместить супергероев в реальные [B]исторические события[/B], имеющие отношения к войне? Скажем, знаменитая встреча Сталина, Рузвельта, Черчилля… и Дарта Вейдера. Свою точку зрения (пожалуй, единственную существующую) на этот вопрос предлагает фотохудожник Agan Harahap.

У многих из нас воспоминания о детстве, помимо прочего, связаны с книжками, которые мы брали в руки, чтобы посмотреть на красивые и яркие картинки. Но мало кто задумывался над тем, кто рисует все это чудо. А ведь художников, создающих [B]иллюстрации к сказкам[/B], довольно много, и Marina Marcolin - одна из самых талантливых. Ее нежные акварели дают взрослым возможность на секунду заглянуть в удивительный мир мечты.

Обычно люди устраивают праздники только для себя, а остальным представителям живого мира остается довольствоваться объедками. Но только не на Орлином фестивале в Северном Техасе: от происходящего там его главные участники - большие хищные птицы - получают намного больше удовольствия, чем люди. Что же там, собственно, происходит? Сейчас узнаете.

Как бы банально это ни звучало, а все мы родом из детства: и сказки читали одинаковые, и мультфильмы смотрели те же, что и наши сверстники... И детство ни одного из нас не прошло без увлекательных мультфильмов студии Walt Disney. Не потому ли художники и скульпторы так любят использовать в своем творчестве знакомые с детства образы и сюжеты? Так, совсем недавно мы писали о проекте [GO=https://kulturologia.ru/blogs/100211/13978]"Дисней для взрослых" (Disney for Adults)[/GO], а сегодня, с помощью корейского автора [B]Хюнгко Ли (Hyungkoo Lee)[/B], заглянем к мультперсонажам внутрь и узнаем, на чем же держатся мультфильмы.

Рядом с [B]Ириной Андреевой[/B], жительницей Подмосковья, всегда тепло и приятно находиться. И псевдоним у нее подходящий, "[B]teplenkaya[/B]", и человек она светлый и теплый. А еще Ирина делает потрясающие, невероятные и, разумеется, очень теплые войлочные скульптуры, которые не оставят равнодушными тех, кому посчастливилось взглянуть на них хоть разочек. Быть может, художница "намешивает" в войлок каких-то запредельных "веществ", но нет, - ларчик открывается очень просто. Работать нужно с удовольствием, любовью и вдохновением.