Лучшие записи    / Арт

Казалось бы, что может быть скучнее, чем лицезрение как их-то странноватых пейзажей, большинство которых состоит из..кактусов? Скорее всего ничего, если художником является не кореец Kwang-ho Lee. Этот парень действительно знает толк в своем деле, ведь ему удалось создать из каждой картины настоящее буйство красок и сопроводить это все неким абстрактным смыслом. Всего лишь при помощи разноцветных кактусов и пары-тройки уникальных техник.

Вероятно, американка Эми Крехор (Amy Crehore) так и рисовала бы всю жизнь традиционные картины, если бы не ее муж. Он – мастер по изготовлению струнных инструментов, поэтому совсем не удивительно, что в один прекрасный день вместо обыкновенного холста художница взяла в руки гавайскую гитару.

Слово «мандала» обычно ассоциируется с творчеством буддийских монахов, но оказывается, есть и вполне конкретные авторы, занимающиеся созданием сакральных символов. Например, Диана Фергюсон (Diane Fergurson), которая в своем цикле картин «Mandala» исследует вопросы взаимоотношений человека и духовных традиций.

Китайская живопись, неважно, пейзаж ли, портрет или натюрморт, всегда вызывает восторг и восхищение. Воистину, китайские живописцы - настоящие шаманы, чье волшебство заставляет созерцателей как зачарованных глазеть на картины, от которых невозможно оторваться. Этим волшебством пропитаны и пейзажи, которые рисует китайский художник [B]Чанминь Ю (Chunming Yu)[/B].

Похоже, в стаде креативных барашков, созданных руками мастеров-скульпторов, - пополнение. Совсем недавно мы рассказывали о скульптурных барашках от [GO=https://kulturologia.ru/blogs/210410/12368/]Colin's Creatures[/GO], выполненных из керамики, и вот на "пастбище" появились новые кучерявые парнокопытные. Но на этот раз сделаны они из телефонных проводов, а главного"пастуха" зовут Жан-Люк Корнек (Jean-Luc Cornec).

Черный и белый – это два идеально отображающих состояние души цвета, две противоположности, на которых основаны все человеческие отношения. В искусстве эти два цвета проявляются во всех видах – от фотографий до digital-арта. Johanna Basford искусно пользуется этими цветами для создания удивительных чернильных рисунков как на бумаге, так и много на чем еще.

Истории, в которых люди живут рядом с роботами, уже давно перестали быть сугубо фантастическими. В наше время их воспринимают скорее как описание будущего, причем, судя по темпам развития технологий, будущего не такого уж и отдаленного. А пока ученые в лабораториях создают «механических людей», людей настоящих продолжает беспокоить вопрос: жизнь рядом с роботами – на что она будет похожа?

Ари Крапник (Ari Krupnik) работает программистом, но компьютеры – не единственная его страсть. Второе увлечение автора – это складывание мозаики. В своей работе, которую Ари называет «приданием материальной формы абстрактному опыту», он использует различные материалы, но одними из самых интересных и необычных являются мозаики из игральных костей.

В современном искусстве прослеживается интересная тенденция: авторы любят брать обыкновенные, ничем не примечательные вещи, с которыми мы сталкиваемся каждый день и «смотреть на них с другой стороны». Так, на велосипедах можно не только ездить, но и создавать из их деталей [GO=https://kulturologia.ru/blogs/020510/12419/][B]скульптуры[/B][/GO] птиц и животных, кукла Барби – не только игрушка, но и материал для модных [GO=https://kulturologia.ru/blogs/011009/11553/ ][B]украшений[/B][/GO], а гвоздями, оказывается, можно рисовать [GO=https://kulturologia.ru/blogs/040510/12427/][B]картины[/B][/GO]. Традицию превращения повседневных предметов в произведения искусства продолжает наш сегодняшний герой Мишель де Бруэн (Michel de Broin).

Думаете, тотемизм – это древнейшая форма религиозности, которую в наше время уже практически и не встретишь? Американец Джимми Джо Рош (Jimmy Joe Roche) уверяет, что это не так. И в доказательство создает масштабные настенные скульптуры из бумаги, которые и олицетворяют собой тотемы современного американского общества.