Лучшие записи    / Арт

Традиция украшать первую букву в книгах насчитывает более полутора тысяч лет. Если верить лингвистам, еще античные сочинения Вергилия содержали большие красочные заглавные буквы, составленные из геометрических фигур. В течение многих столетий мастерство[B] украшения букв алфавита[/B] совершенствовалось, сегодня мы расскажем об одном из вариантов английского алфавита, созданном почти 200 лет назад британским [B]художником L.E.M. Jones.[/B]

Скульптуры из слоновой кости издавна считались настоящими произведениями искусства и ценились очень высоко. Известные еще со времен античности, особую популярность изделия из кости в сочетании с золотом, бронзой или серебром приобрели на рубеже XIX—XX вв. Сегодня скульпторы тоже нередко используют [B]кости животных[/B] для своего творчества. Например, художница [B]Дженнифер Траск (Jennifer Trask)[/B] создает из них [B]изящные скульптуры[/B], которые трудно отличить от бумажных.

Работы Адама Колдуэлла (Adam Caldwell) разворачиваются перед зрителем, подобно сюрреалистическому экрану – жизнь и смерть, истина и абсурд, красота и безобразие… Таковы основные темы творчества живописца.

Наибольшую славу молодому корейцу Бйонхо Киму (Byoungho Kim) принесли удивительные скульптуры, напоминающие инопланетные приспособления неустановленного назначения. На самом же деле, Ким создает так называемые «аудиовизуальные скульптуры», которые, помимо своих выдающихся внешних данных, могут издавать различные звуки.

Художница Эстер Стокер (Esther Stocker) – создатель пространственных инсталляций из деревянных блоков и полос черного цвета. Эстер использует лаконичные геометрические линии для создания у зрителя устойчивого ощущения глубины и «пространственной неопределенности». Посетители выставки «Mind the System, Find the Gap», по словам художницы, должны, буквально, «затеряться» в хаосе разрозненных элементов.

Скульптор и керамист из Кореи Нина Джун бросает вызов фундаментальным законам физики, заставляя воздушные шарики лежать на земле мертвым грузом. Точнее сказать, симпатичным керамическим грузом веселых расцветок, который призван символизировать счастье, которое никогда не закончится.

Американский художник Джастин Плэкас (Justin Plakas) создает мрачноватые коллажи под общим названием «A Better Tomorrow» («Светлое будущее»).

Похоже, если на земле вдруг наступит ледниковый период, человечество не вымрет, подобно мамонтам, а продолжит жить полноценной жизнью. Ведь чего только не придумают умельцы: ледяными скульптурами, отелями и лабиринтами уже давно никого не удивишь, а вот [B]музыкальные инструменты изо льда[/B] все еще остаются диковинкой. [B]«Ice Music»[/B] – оригинальный шведский музыкальный проект, который привнес морозную свежесть в мир современного искусства!

Художница польского происхождения Моника Гжимала (Monika Grzymala) объединила тысячи листов бумаги, изготовленных вручную, в оригинальную летящую композицию, украсившую холл Morgan Museum в Нью-Йорке. Многочисленные рукописи и книги, хранящиеся в музее, вдохновили художницу на перенесение части бесценных текстов на белоснежные листы, что добавило необычной конструкции глубины.

Туманный горизонт, плавно сливающийся с размытыми очертаниями сонного моря, листья, спелые и сочные, как тропические фрукты — мистические пейзажи, которые формируют живописную реальность художника и путешественника Питера Дойга (Peter Doig). Его новая выставка «Нет неизведанных земель» («No Foreign Lands») рассказывает о жизни на Карибах через лавину вибрирующих цветов и текстур, вызывая тропические видения, живущие в пограничной зоне между памятью и воображением.