Современное искусство

После мартовских событий в Японии, а именно, землетрясения и последующей на ним аварии на атомной электростанции Фукусима, мир в очередной раз разделился на людей, панически боящихся радиации, и людей, которые считают ее угрозу преувеличенной. На волне этих дебатов творческое объединение [B]Luzinterruptus[/B] создало инсталляцию, посвященную ядерной теме, и называющуюся [B]«Radioactive Control» («Радиационный контроль»)[/B].

22-летний канадский иллюстратор Алекс Вестгейт умеет поднять настроение милыми [GO=https://kulturologia.ru/blogs/160711/14924/]яркими рисунками[/GO]. В цветном мире молодого художника живут персонажи с постоянно приподнятыми уголками рта и даже ветки деревьев выглядят как веселые смайлики. Раз уж все так прекрасно, героям огненно-ярких рисунков остается только жмуриться от удовольствия.

Как это ни прискорбно, но большинству населения планеты Земля книги вообще не интересны как таковые. Те же, кому они интересны, либо пишут их, либо читают. А вот южнокорейский художник [B]Айран Канг (Airan Kang)[/B] книги фотографирует! Но не для того, чтобы рассматривать эти фотографии долгими зимними вечерами, а чтобы создавать [B]светящиеся копии[/B] сфотографированных [B]книг[/B] для своего проекта [B]«Illuminated Books»[/B].

Ответ на загадку "Под Новый год пришел к нам в дом таким веселым толстяком, но с каждым днем терял он вес, и наконец совсем исчез" знают даже малыши-дошкольники, - это отрывной календарь. Их очень любят бабушки, вероятно, такие календари напоминают им о молодости. А еще бабушки любят вязать внукам носки, шарфы и рукавицы, - и хобби, и полезное времяпрепровождение. Вероятно, именно любимая бабушка вдохновила дизайнера [B]Патрика Фрея (Patrick Frey)[/B] на создание необычного вязаного календаря под названием [B]Gregor Calendar[/B], который объединяет в себе и отрывной календарь, и бабушкин шарф.

Есть такая профессия и такое мировоззрение – художник. И есть такая профессия – художник светом. Вот к самым ярким (в прямом и переносном смысле этого слова!) представителям этой профессии относится [B]Брюс Мунро (Bruce Munro)[/B], создавший недавно [B]световую инсталляцию «Forest of Light»[/B] в парке Longwood Gardens в Пенсильвании.

"Я люблю цвет, люблю краски, люблю живопись. Экспериментировала с и акварелью, и с маслом, и с пастелью, но меня недостаточно устраивали эти инструменты. Но вдруг мне в голову пришла идея сухих, гранулированных "красок". Вот это - идеальный инструмент для живописи!", - так рассказывает японская художница [B]Ако Цубаки[/B] о своем необычном творчестве. Вероятно, оно берет свое начало в буддистских монастырях, где испокон веков рисуют невероятные по своей красоте [GO=https://kulturologia.ru/blogs/250111/13885/]тибетские мандалы[/GO], картины из цветного толченого мрамора. Правда, Ако Цубаки создает свои [B]картины из разноцветного песка[/B].

Что делать с деталями машины, отслужившими свой век? Отличный [GO=https://kulturologia.ru/blogs/260409/10984/]способ утилизации изношенных покрышек[/GO] и [GO=https://kulturologia.ru/blogs/240209/10719/]автомобильных колпаков[/GO] представлял скульптор Птоломей Элрингтон. Но и у живописцев есть идеи, как использовать колесные колпаки, которым, увы, пора на покой. Международный арт-проект «Искусство со свалки» («Landfillart Project») напоминает о том, сколько возможностей и материалов для творчества пропадает в мусорных кучах, если их не извлечет на свет божий какой-нибудь чудак. О таком чудаке речь дальше.

Нет, наверное, такого города в мире, в котором было бы столько зелени (в растительном смысле этого слова), сколько хотелось бы людям. Но есть такие города, которые пытаются добиться этого. К примеру, Торонто, где недавно начали появляться весьма необычные [B]цветники[/B] – следствие художественного проекта [B]The Good Bike Project[/B].

Испанскому коллективу «Meva» есть что ответить на сакраментальный вопрос: «Как я провел лето?» Члены творческой команды дарили людям самое необходимое в летний зной - тень, и не простую, а ажурную. Любителям экологичных проектов будет приятно узнать, что материал для бумажных фигурок - это бывшие газеты, сложенные умелыми руками участников арт-коллектива. Каждая ветряная мельничка крутится-вертится в своем собственном ритме, приятно шелестит и создает легкий ветерок.

Бывает лебединая верность и лебединая песня, лебединая шея и лебединое озеро. А британский художник [B]Ян Дэйви (Ian Davie)[/B] к этому списку добавил еще и лебединую живопись. Художник рисует очень красивые, но совершенно обычные картины, изображающие птиц и бабочек, рыб и животных, цветы и деревья... Только делает он это не на бумаге, ткани или стекле, а на белоснежных [B]лебединых перьях[/B], которые собирает каждый год во время линьки этих изящных, величественных птиц. О картинах, нарисованных на [GO=https://kulturologia.ru/blogs/260909/11532/]перьях птиц[/GO] мы уже однажды писали, правда, речь шла о творчестве художницы [B]Джулии Томпсон[/B]. Однако, при схожести идей и материалов, "[B]лебединая живопись[/B]" выглядит совершенно иначе.