Художники из студии «Forlane 6 Studio» создают любопытные подводные инсталляции и подводные же скульптуры

Художники из студии «Forlane 6 Studio» создают любопытные подводные инсталляции и подводные же скульптуры. Соединить органические и рукотворные элементы, поместив их в инородную среду – собственная оригинальная задумка коллектива. «В подводном мире – источнике древних легенд и страхов, в мире за пределами нашего понимания, границы между реальностью и фантазией размываются», - поясняют художники одну из идей проекта.

«Приземлившийся» («Landed») Иэна Стренджа

Австралийский художник Иэн Стрендж (Ian Strange) представил свою последнюю скульптурно-архитектурную работу на Биеннале австралийского искусства Аделаиды 2014 на юге страны. Инсталляция, спроектированная с учётом особенностей выставочной площадки, представляет собой формальную реплику частного загородного дома художника, построенного в стиле, характерном для австралийской архитектуры 1920-х.

Роботизированная световая система

Скульптуры бывают разными. Из гипса, металла, мрамора и даже… света. Создавать фигуры при помощи цветных лучей пришло в голову южнокорейской дизайнерской студии «Everyware». Внешне это – небольшой деревянный робот, по форме напоминающий башенный кран, со световым датчиком на конце. «Luxo» может одновременно выпускать 4 световых луча, которые при движении корпуса начинают выстраиваться в замысловатые скульптуры.

Зеркальный забор

Каждую весну владельцы частных домов принимаются красить заборы. Некоторые люди перекрашивают ограждение в тот же цвет, который был до этого. Те, кому хочется чего-то нового, меняют оттенок. Самые продвинутые любители разнообразия устанавливают во дворе зеркальный забор, который изменяет оттенок каждые несколько минут, в зависимости от погоды, времени суток и года.

Финский художник Яакко Перну (Jaakko Pernu) более двадцати лет занимается созданием оригинальных скульптур и инсталляцией

Финский художник Яакко Перну (Jaakko Pernu) более двадцати лет занимается созданием оригинальных скульптур и инсталляцией. То, что делает художник, с точностью определяется англоязычным словосочетанием «лэнд-арт» (направление в современном искусстве, где в качестве сырья используются подручные природные материалы; земля, камни и т.п., причём сооружения из них носят чаще всего монументальный характер).

Инсталляция «Кольцо» («The Ring») – любопытное произведение французского художника Арно Лапьера

Инсталляция «Кольцо» («The Ring») – любопытное произведение французского художника Арно Лапьера (Arnaud Lapierre) три дня красовалось на Вандомской площади (ранее площадь Людовика Великого) — одной из «пяти королевских площадей» Парижа.

Скульптуры из семян от Гаури Савур (Gowri Savoor)

Гаури Савур (Gowri Savoor) – талантливая художница из Англии, которая создает легкие и воздушные скульптуры. Добиться столь удивительного эффекта ей удалось благодаря использованию специфического материала – семян.

Оттиски Брайана Нэша Гилла, американского художника и скульптора

Брайан Нэш Гилл (Bryan Nash Gill) родился и вырос в деревеньке на юго-западной оконечности штата Коннектикут. Здесь он живет и работает по сей день. Его скульптуры, инсталляции и рисунки, однако, находятся под влиянием не только сельской местности Новой Англии. В его работах можно найти отголоски ландшафтов Италии, северной Калифорнии, Нового Орлеана и других мест, где художнику посчастливилось жить.

«На орбите» («In Orbit») — перформативная инсталляция Алекса Шведера и Уорда Шелли

Уорд Шелли (Ward Shelley) и Алекс Шведер (Alex Schweder) узнали на собственном опыте, каково целыми сутками «крутиться, как белка в колесе». Два художника перформанса проведут 10 дней, живя в огромном вертящемся колесе (как те, что ставят в клетки хомячкам), чтобы донести до зрителей важную мысль: мы все должны работать сообща, чтобы выжить в жерновах повседневности.

Изображения Redmer Hoekstra

Говорят, профессия накладывает отпечаток на человека. Пальцы пианиста становятся длиннее, ладони строителя – грубее, лица моряков обветриваются на ветру, а одежда медика пахнет медикаментами. Именно такое смешение наблюдается в картинах Redmer Hoekstra, который рисует и людей, и птиц, и неоживленные предметы, причудливо переплетая их друг с другом.