Лучшие записи    / Арт

Настоящее африканское искусство. Именно так называется галерея, которую основала художница [B]Гатхинья Ямокоски (Gathinja Yamokoski)[/B], родившаяся в Кении и впоследствии перебравшаяся в США. В своей галерее [B]TrueAfricanArt[/B] американская африканка старается собрать самые интересные работы африканских художников, не забывая и про свое собственное творчество.

Одна из работ Александра Махова называется «территория души» и, наверно, это самый подходящий эпитет для всего творчества художника. Нежные, проникнутые созерцательностью – его работы словно срисованы с тончайшей пластинки человеческих чувств и воспоминаний.

Когда Темуджину Дорану (Temujin Doran) потребовалось снять рекламный ролик о Lego, он решил не придумывать сложных концепций, не нанимать актеров и не создавать дорогостоящих декораций. «Все гениальное – просто», - в очередной раз доказал нам британский режиссер, просто соединивший детали конструктора со сценами реальной жизни и получивший в итоге креативный и запоминающийся ролик.

Польский инженер Шимон Климек (Szymon Klimek) соединяет в своих произведениях искусство и инженерию, создавая модели автомобилей начала 20 века, поездов, паровых машин и фантазийных экипажей. Но самое интересное то, что любое его произведение с легкостью умещается в обычном стеклянном бокале.

Если вы до сих пор считаете стрит-арт сомнительным видом искусства и убеждены, что произведения настоящих мастеров можно увидеть лишь в музеях, то вам непременно нужно познакомиться с творчеством французского автора [B]Zilda[/B]. Его работы, напоминающие то картины эпохи Ренессанса, то кадры из классического кинематографа 50-х годов, можно встретить на улицах многих европейских городов, и каждая из них вдохновляет и дарит прикосновение к прекрасному.

Каждого в этой неспокойной жизни что-то пугает. Кто-то боится позора, кто-то - смерти, кто-то - более глобальных штук вроде войны, наводнения, эпидемии холеры и всего такого. В общем, не будем спорить - большая часть страхов среднестатистического человека связана со смертью. Отсюда совершенно очевидны причины, по которым некоторые картины проклинают и обходят стороной целые поколения людей.

Миланская Неделя Моды – это мероприятие огромной важности не только для дизайнеров одежды и фанатов высокой моды, но и для художников, поэтов, скульпторов, актеров, режиссеров и прочих деятелей искусств. Ведь в рамках этого мероприятия в Милане проходит и множество творческих событий. К примеру, персональная выставка скульптора Маурицио Каттелана (Maurizio Cattelan).

«Лишь процесс изменений сделал эволюцию возможной», - это высказывание Гегеля как нельзя лучше подходит в качестве эпиграфа к творчеству Аннелизы Фобис (Anneliese Vobis). Любая ее инсталляция – это исследование и интерпретация жизненных циклов биологических организмов, посредством которых автор пытается понять и изучить «сокровенные глубины своего собственного бытия».

В прошлую пятницу, 24 сентября, на одной из миланский площадей появился крайне неоднозначный монумент, изображающий поднятый вверх средний палец. Его автор Мариурио Каттелан (Maurizio Cattelan), один из самых провокационных скульпторов современности, назвал свое произведение «L.O.V.E.», то есть «Л.Ю.Б.О.В.Ь.».

Ослепительно красивое зрелище представляет собой японский парк Hitachi во время цветения немофилы: такое чувство, что здесь небо и земля породнились. Пронзительно голубой цвет безоблачных небес разлился на холст черноземья и создал причудливый рисунок, стремящийся к совершенству. В Страну Восходящего Солнца каждый год съезжаются тысячи туристов, чтобы посмотреть на этот волшебный клочок занебесья.