Летающие города в творчестве современных художников

Летающие города. Пока что это словосочетание воспринимается нами как нечто из области фантастики. Но как знать, вдруг однажды поверхность Земли станет непригодной для обитания? Или население увеличится настолько, что наша планета просто не сможет вместить всех желающих? Или, наконец, технический прогресс дойдет до того, что летающие города будут такой же обычной вещью, как, например, небоскребы сейчас? Давайте посмотрим, как развивают эту идею современные художники.

Анатомия букв от Андреаса Шайгера

Некоторые книги, которые попадают к нам в руки, читаются легко, но так же легко и забываются: через несколько дней мы уже не в состоянии вспомнить имена героев или сюжетную линию. Другие произведения требуют вдумчивости и внимательности, заставляют нас размышлять, по-новому смотреть на вещи и иногда даже меняют наши жизни. Книга «Алфавит и элементы письменности» Фредерика Гоуди относится как раз к последним, ведь ее прочтение вдохновило австрийского художника Андреаса Шайгера (Andreas Scheiger) к созданию серии скульптур «Evolution of Type».

«Рисовальная машина» - интерактивная инсталляция Джозефа Гриффитса

Заниматься на велотренажере, который к тому же стоит не в спортзале, а у вас в квартире – скучно. Можно, правда, смотреть в это время телевизор, но развлекательные передачи и сериалы так однообразны... Австралийский автор Джозеф Гриффитс (Joseph L. Griffiths) предлагает кое-что поинтереснее: крутить педали и одновременно рисовать. В результате у вас – сожженные калории, а на стене – абстрактная картина.

Своеобразная живопись китайского автора Chen Chong Ping

Китайская живопись - не обязательно тихие, спокойные акварели с изображением панд и лотосов, деревьев и заснеженных гор на горизонте. Это еще и яркие, солнечные картины с изображением... да чего угодно, что только придет в голову автору изобразить на холсте. Известный китайский художник по имени Chen Chong Ping изображает девушек. Причем девушек в национальной одежде, и нарисованы они в эксклюзивной, особенной манере автора.

Приключения цветных карандашей

Цветные карандаши – это один из лучших способов проявить свою творческую натуру. Причем, вовсе не обязательно ими рисовать. Как показывает опыт графического дизайнера Райана Муссельмана (Ryan Musselman), карандаши эти ценны уже сами по себе. И уже сами по себе могут быть объектами творчества. Представляем вам его необычный творческий проект «Colorful Situations», посвященный приключениям цветных карандашей!

Коллажная живопись Меган Койл

Произведения американской художницы Меган Койл (Megan Coyle) часто принимают за картины, хотя на самом деле для их создания автору не нужны краски и кисть. Вместо этого девушка вооружается ножницами и клеем, берет кипы журналов и превращает их в коллажи самой различной тематики.

Секс-символы из диснеевских мультфильмов. Интерпретация от David Kawena

Каждому поколению - свои секс-символы. Боярский и Пугачева, Ричард Гир и Мадонна, Том Круз и Анджелина Джоли, Дима Билан и черненькая из ВиаГры... А для самых маленьких - русалочка Ариэль и веселый проказник Питер Пэн. Правда, мультперсонажи не выглядят как секс-символы, но если бы они жили в современном мире, пусть и мультяшном, и снимались бы в эротических фильмах... Иллюстратор David Kawena представил, что бы тогда случилось, и создал целую серию эротических фотоснимков диснеевских мультперсонажей.

Drop от Paul Cocksedge – монета с ладони гиганта

В рамках Лондонского фестиваля дизайна (London Design Festival) на улице столицы Великобритании установлена необычная инсталляция, созданная Полом Кокседжем (Paul Cocksedge). Сделана она в виде огромной монеты, якобы выпавшей из ладони гиганта. Установлена она, конечно же, не просто так, а для благотворительности! Ну и для творчества!

Lighting the Sails: световые инсталляции в Сиднее

Сиднейский оперный театр был построен в 1973 году и с тех пор стал визитной карточкой не только родного города, но и Австралии в целом. И именно он приковывает больше всего внимания во время фестиваля Vivid Sydney: в течение трех с половиной недель белые «паруса» театра служат своеобразным «холстом» для яркого перфоманса.

Растущие скульптуры от Mathilde Roussel-Giraudy

Скульптор и художник Mathilde Roussel-Giraudy, чьи работы сейчас представлены в нью-йоркской Invisible Dog Gallery, удивила публику постоянно растущими скульптурами. Поэтому посетить ее выставку один раз – мало, ведь внешний вид произведений, сделанных из семян пшеницы, почвы и металлических каркасов, изменяется каждый день!