Лучшие записи    / Арт

Американский художник [B]Грегори Эвклид (Gregory Euclide)[/B], известный нам благодаря своим нестандартным [GO=https://kulturologia.ru/blogs/260209/10728/]пейзажам из мусора[/GO], по-прежнему живет в Миннесоте и работает преподавателем искусства в высшей школе. Но у того, кто учит, остается мало времени на то, чтобы творить самому, и Грегори Эвклид придумал, как ему выправить ситуацию. Он рисует во время [B]25-минутного перерыва[/B] на ланч, прямо на белой офисной доске в своем кабинете. И то, что получается за этот небольшой отрезок времени, поистине удивительно.

Британский художник, известный под странным псевдонимом [B]My Dog Sighs[/B], в своем родном Портсмуте наверняка уже давно стал любимцем всех сотрудников коммунальных служб, занимающихся уборкой улиц. Дело в том, что этот автор не может спокойно пройти мимо валяющейся на дороге [B]консервной банки[/B], будь она целая или смятая, ржавая или блестящая. Он обязательно ее подберет и бережно опустит в свою сумку: вскоре эта банка превратится в произведение искусства, забавного персонажа из арт-проекта [B]Can Men Series[/B], над которым My Dog Sighs работает уже достаточно давно.

Эко-дизайнер и художник [B]Дэн Крету (Dan Cretu)[/B] - великий мастер манипуляций. Было бы опрометчиво утверждать, что он умеет манипулировать людьми, но если речь идет о манипуляциях едой, то здесь ему нет равных. Такое творчество называется [B]Food Art[/B], и выглядит как небольшая, но оригинальная серия скульптур "с огорода": все очень свежее и экологически чистое.

Работая с компьютером, мы то и дело встречаемся со всплывающими окнами, предлагающими нам совершить то или иное действие с программами и самим ПК. А вот американский художник [B]Jilly Ballistic[/B] перенес [B]всплывающие окна[/B] в реальный мир, сделав их частью [B]уличного искусства[/B].

Эффект, который использует художник [B]Julien Salaud[/B] для создания своих необычных инсталляций, давно знаком тусовщикам, что не мыслят себя без дискотеки. Стоит лишь появиться на танцполе в белом одеянии, как под светом ультрафиолетовых огней одежда начнет буквально светиться изнутри. Выставка этого автора, открывшаяся в парижской галерее Palais de Tokyo, потому и называется [B]"Звездной пещерой" (Grotte Stellaire).[/B]

Конечно, многие города мира не имеют собственного уникального лица. Однако это утверждение совершенно не касается Чикаго — этот мегаполис ярок, красив и пестр! В том числе, и благодаря таким арт-проектам, как необычная цветная [B]инсталляция Color Jam[/B], появившаяся недавно на одном из перекрестков в центре города.

Имеющий уши, да услышит. Имеющий глаза, да увидит. А что делать тем, кто лишен зрения и слуха? Жить в темноте и тишине, не имея возможности увидеть мир вокруг, насладиться замечательными произведениями искусства, услышать великолепную музыку, посетить театр или кино, наверняка невыносимо. Чтобы облегчить участь этих людей, дизайнеры разрабатывают массу устройств и приспособлений для быта, а израильский художник [B]Рой Нахум (Roy Nachum)[/B] придумал, как приобщить их к искусству, в частности, к живописи.

Выставка Антона Чумака — своеобразное исследование временных границ и пределов развития человеческой цивилизации. Восприятие ее как непрерывного потока событий на однонаправленной временной оси расценивается нами как должное, как нечто, не подлежащее сомнению. Это сомнение стремится посеять в зрителе художник.

Многие крупные города созданы рядом с большим и стабильным источником воды. Некоторые, рядом со сразу несколькими. Вот и Торонто не испытывает какой-либо нехватки жидкости в кранах и трубах. Однако многие источники воды, которые использует этот город, давно уже не видны — они скрыты. Вот настоящей водной карте [B]Торонто[/B] и посвящена [B]инсталляция Watershed Wall[/B].

Килограммы и километры разноцветного кружева, свисающие с потолка галереи Faena Arts Center в Буэнос-Айресе, это оригинальный арт-проект аргентинского дизайнера [B]Мануэля Амезтоя (Manuel Ameztoy)[/B], который таким образом изобразил природные ландшафты и растительные мотивы, реально существующие в провинции Энтре-Риос, где он родился и провел детство. Текстильная инсталляция называется [B]Pop-Up Paradises[/B], и это название наглядно демонстрирует, насколько автор привязан к родине и ценит красоту аргентинской природы.