Осенью 2019 года Европа стала свидетелем скандала вокруг полотен Гогена. На выставке в Лондонской национальной галерее его картины сопровождались табличками, поясняющими, что изображены на них девочки-подростки, которых художник принудил к интимной связи. Реакция общества была острой и разнообразной. Ещё острее она была бы, пожалуй, если бы к каждой картине прилагалась табличка о личности художника.

Картина австрийского художника Карла Калера «Любовники моей жены», проданная в 2015 году на аукционе Sotheby's в Нью-Йорке за 826 тысяч долларов, была названа «величайшим в мире полотном, изображающим кошек». На такое пышное звание она претендует по праву – самое большое количество хвостатых любимцев на одной картине, огромные размеры, ведь все коты изображены на ней в масштабе больше натурального, и весит произведение больше 100 килограмм, а также рекордно высокая цена для холста этого знаменитого художника-анималиста. Название, придуманное мужем заказчицы, уже больше 100 лет продолжает вызывать улыбки, ведь и сегодня котики для многих дам остаются единственной, но страстной любовью – независимо от того, являются ли те миллионершами.

Быть женой, любимой женщиной, музой и вдохновительницей творческого человека всегда не просто. Зачастую гении быстро перегорают и вынуждены искать вдохновения и смысл жизни на стороне и черпать вожделенные чувства из других источников. Сегодня поговорим о русском писателе Константине Паустовском, который, оставаясь однолюбом, менял жен на протяжении всей своей жизни. При чем каждая из этих женщин в свое время являлась тем единственным идеалом, к которому так стремилась душа литератора, и которому он много лет писал строки, преисполненные любви и нежности.

В России уже который день идут дебаты на тему принятия Закона о домашнем насилии. В то время, пока политики и медийные личности ломают копья о точностях формулировок, женщины и дети домашних тиранов ежедневно находятся в зоне риска. При этом от морального и физического насилия не застрахованы даже самые успешные и знаменитые женщины. В нашем сегодняшнем обзоре – знаменитости, пострадавшие от насилия в собственной семье.

Павел родился в тяжёлые послевоенные годы, но при этом детство его было наполнено яркими впечатлениями и незабываемыми эмоциями. С ранних лет павильоны киностудии стали для него столь же родными, как и стены отчего дома. Отец Григорий Чухрай всегда был для сына примером, а сегодня легендарный режиссёр мог бы по праву гордиться своим сыном, успевшим многого достичь в жизни и в профессии.

Вот уже несколько лет вокруг ее имени не утихают споры: кто-то осуждает ее за то, что она увела из семьи отца семерых детей Евгения Цыганова, а кто-то восхищается актерским талантом после выхода сериалов «Великая» и «Кровавая барыня». Но Юлия Снигирь известна не только этим. Как школьная учительница стала моделью, а затем – одной из самых востребованных современных актрис – далее в обзоре.

В столице Великобритании находится множество замечательных мест, которые привлекают туристов из разных стран: Лондонский мост, Биг-Бен и Собор Святого Павла. Однако настоящие любители путешествий часто выходят за пределы знаковых достопримечательностей города. Они узнают город совсем с другой стороны, и сегодня мы предлагаем нашим читателям познакомиться с другим Лондоном.

Большинство музыкантов и групп выбирают себе какой-то стиль и, если попадают с ним на волну успеха — без конца его эксплуатируют. Кардинально не таков был (к превеликому сожалению «был», а не есть), не побоюсь этого слова, великий Дэвид Боуи. Казалось его новаторским идеям просто нет конца! Его образы менялись с невероятной быстротой, и порой, были настолько фантастичны, что он по праву заслужил прозвище «хамелеон рок-музыки». Попробуем проследить за всеми превращениями музыкального новатора Дэвида Боуи, поставившего с ног на голову всю рок-культуру.

Уоллес Чан и его творения.

Уоллес Чан – единственный в мире ювелир, чьи работы невозможно подделать. Мерцающие бабочки, извивающиеся драконы, рыбы и стрекозы, словно застывшие в драгоценных «доспехах»… На его счету несколько новаторских технологий, созданные им украшения принадлежат теперь членам европейских королевских семей. А начиналось все в бедном квартале Гонконга – с пластиковых цветов и фарфоровой ложки.

Паоло Кальяри (прозванный своими современниками Веронезе) входит в плеяду лучших мастеров живописи Венеции XVI века. Наследник классической школы Джованни Беллини и Мантеньи, в своем творчестве он склоняется к зрелищности и маньеризму (течению, предшествовавшему барокко). «Пир в доме Левия» был последним в серии монументальных банкетных картин Веронезе, которые включали в себя «Брак в Кане Галилейской» (1563, Лувр, Париж) и «Пир у Симона Фарисея» (1570. Милан, галерея Брера).