Современные оригами от Брайана Чена (Brian Chan)

Оригами уже давно перестало быть искусством по созданию из бумаги цветочков и зверушек. Новые наработки показали, что оригами вполне может отображать не только, условно скажем, «вечные» вещи, но и вполне современные. Вот этим, то есть созданием современных оригами, и занимается американский инженер и художник китайского происхождения Брайан Чен (Brian Chan).

Люди и свет в скульптурах Bernardi Roig

Издалека скульптуры испанского автора Бернарди Ройга (Bernardi Roig) можно принять за обычных, живых людей. Хотя, почему обычных, - обычные люди не попали бы в такие ситуации, в которых находятся эти: застрявшие меж двух колонн и уткнувшиеся носом в светильник, нагруженные целой вязанкой длинных светильников-бревен, стоящие на лестнице возле все тех же светильников... Это и есть визитная карточка скульптурных работ Бернарди Ройга: люди и свет, человек и огонь.

Снежный фестиваль в Кируне

Всему свое время, и время каждой вещи под солнцем. Летом мы строим скульптуры из песка, а зимой лепим из снега - хотя и сознаем, что нашим творениям суждена недолгая жизнь. Глядя на девственно-белые изваяния, которые создаются во время Снежного фестиваля в Кируне, возникает ощущение, что они достойны жить вечно.

Tereza Vlckova и ее беззаботный сюрреализм

Как ни странно, именно восточноевропейские фотографы по какой-то непонятной причине снимают простых людей так, что они вовсе не кажутся простыми. Вот и героини чешского фотографа Tereza Vlckova кажутся обычными миленькими девочками, окруженными обычными природными ландшафтами, однако в каждой работе есть какая-то загадка, которая заставляет возвращаться к ее работам снова и снова.

Скандальная инсталляция от четырех безумцев

До чего только не доходят умы наиболее радикальных деятелей искусства, особенно если этих умов четверо, и работают они в одной студии. Группа художников Gelitin известна своими радикальными инсталляциями, одна из которых - Klunk Garden – представляет собой сад, декорированный людьми.

Портрет Гомера из 300 000 шурупов

Если у человека что-то получается хорошо, превосходно, лучше, чем у других, - он и делает это охотнее. А порой и посвящает этой работе всю свою жизнь. Так случилось и с албанским художником-рекордсменом Саимиром Страти (Saimir Strati). Он известен тем, что попал в Книгу рекордов Гиннесса как автор самой большой картины из гвоздей, - об этой работе, портрете Леонардо да Винчи, мы уже однажды писали на сайте Культурология.рф, - а также создал картину из миллиона зубочисток и другую картину, из сотен тысяч винных пробок. И естественно, что художник не остановился на достигнутом. Одна из его последних работ - картина-мозаика "One Homer" из 300,000 шурупов.

Фестиваль трубочистов в Рочестере

"А нечистым трубочистам - стыд и срам", - вот, пожалуй, и все, что приходит в голову современному человеку при упоминании представителей это старинной профессии. Между тем облик и нравы загадочных людей, в буквальном смысле отмывающих свои деньги от копоти, породили множество культурных откликов. Трубочисты до сих пор живут и работают рядом с нами - и, конечно же, они есть и в славной традициями Англии. Более того: раз в году они устраивают там грандиозный фестиваль!

Граффити Владимира Манжоса и Алексея Бордусова aka Interesni Kazki

Оказывается, за хорошими граффити не нужно далеко ходить, а то и ездить. Если хорошо поискать, талряантливых художников можно найти в своем городе, а может, даже в соседнем дворе. Ну или на крайний случай - в соседней области, а то и в соседнем государстве. Так, в Киеве уже давно трудятся на ниве граффити творческий дуэт под названием Interesni Kazki. Ребята подписываются псевдонимами WaOne и Aec, но поклонники прекрасно знают, что эти имена скрывают художников Владимира Манжоса и Алексея Бордусова.

*Я бы смог* - Martin Stranka придумал для каждой работы эффектное название

Какими - бы компанейскими мы не были, каждый человек в этом мире, в принципе, одинок, и по-настоящему искренним может быть только наедине с собой или с ночным небом. Именно эти мысли возникают при просмотре грустных фотографий Martin Stranka, в которых одиночество людей, представленное в мрачных тонах и с весьма необычной игрой света и тени, просто завораживает.

Картины, дарующие позитив. Художница - Анна Силивончик

Что ни говори, а художники, - не все, разумеется, - где-то глубоко внутри остались детьми. Быть может, тому виной одухотворенность и способность погружаться в мечты, а может, желание сделать этот мир чуточку лучше, добрее и светлее. Этому способствуют как белокурые ангелочки Евгении Гапчинской, так и доброта картин, нарисованных художницей Анной Силивончик.