Лучшие публикации

Сказки должны быть добрыми, мультфильмы - веселыми, а мультперсонажи - позитивными, красивыми пи воплощать в себе все самые хорошие качества - в пример маленьким зрителям. С этим соглашаются все, кроме британского художника, дизайнера и иллюстратора Крэйга Уоткинса(Craig Watkins). Под псевдонимом Wotto он рисует цифровые картинки-мультяшки, которые добрые и веселые только на первый взгляд...

В свои 32 года имя и работы японского художника Kohei Nawa известны в мире искусства намного больше, чем творчество других молодых художников. На сегодняшний день Kohei Nawa является одним из самых продуктивных и популярных скульпторов среди своего поколения. Так что же он творит, и чем зацепил зрителя?

6 июля в испанском городе Памплона стартовал фестиваль Святого Фермина, получивший известность не только в самой стране, но и за ее пределами благодаря «энсьерро» - пробегу быков по городским улицам. Празднество, которое длится девять дней и девять ночей собирает тысячи туристов со всего мира, которые приезжают посмотреть на традиционный забег, а отчаянные смельчаки даже принимают в нем непосредственное участие.

Странные и непонятные комнаты, чудные выпуклости, лабиринты со множеством тупиковых коридоров – это то, что на первый взгляд можно разглядеть на живописных полотнах калифорнийского художника Брайана Купера (Brian Cooper).

Житель Новгорода Дмитрий Бухров нигде не учился рисовать. Говорит, что этот талант у него в крови. Мол, рисую, сколько себя помню. Но если у большинства людей с возрастом и с опытом картины становятся все серьезнее, у Дмитрия они как были детскими, так и остались. Но это только "внешне". "Внутренне" они все же наполнены взрослым цинизмом, а иногда - печалью и обреченностью.

Жанин Антони (Janine Antoni) – современная художница, концептуальный фотограф, скульптор и мастер художественного перфоманса, работа которой в основном фокусируется на самом творческом процессе. Жанин Антони уверенна, что мы живем в то время, когда все виды художественного языка возможны, и минимализм в искусстве - один из таких языков. Она чеканит зубами, рисует ресницами и волосами, создает различные модели и фигуры собственным телом. Перфоманс - это не цель ее творчества, самое главное для художницы - процесс работы, значение чего-то создаваемого, когда устанавливается связь с объектом. Она всегда старается приобщить зрителя к процессу создания своих скульптур, инсталляций или же картин.

Картины Jeremy Geddes, написанные маслом, демонстрируют уникальные умения и технику художника, которую не под силу повторить никому. Они настолько реалистичные, что их легко можно перепутать со скульптурой, или фотографией, или же любой гиперреалистичной цифровой живописью.

Художница Элизабет Урабе (Elizabeth Urabe) живет и работает в США. Она так же жизнерадостна и улыбчива, как и все американцы. Но кроме всего прочего, свои эмоции и впечатления она предпочитает изображать на бумаге, причем исключительно разноцветными ручками. Так, за годы творчества в галерее Элизабет уже появились и Блаженство, и Игры детства, и Творческая искра, и Несовершенное совершенство...

Когда мы спим, нам всегда что-то снится, или почти всегда. И наши сны это чаще всего отражение нашей реальности, или мечтаний. Мы о чем-то сильно переживаем или чего-то сильно желаем, и это всегда находит отражение в наших снах. И вот художница Элеанор Вуд (Eleanor Wood)решила пофантазировать, о чем мечтают во сне обычные люди от мала до велика и представила зрителям серию «мечтательных» коллажей.

Не знаю у кого как, но у меня мыльные пузыри ассоциируются только с детством, с увлекательной забавой и стопроцентным позитивом. Так бы хотелось, чтобы летящие по воздуху и переливающиеся всеми цветами радуги прозрачные шарики не лопнули, не исчезали, а просто парили в воздухе, сверкая и блистая. И вот сейчас глядя на фотоснимки Ричарда Хикса (Richard Heeks), испытываешь огромную радость от того, что художнику удалось увековечить такую мимолетную красоту нежных мыльнопузырчатых шедевров.