Лучшие публикации

21 мая сего года [GO=https://kulturologia.ru/blogs/250511/14560/]конец света не состоялся[/GO]. Но, возможно, хотя бы предсказания майя не подкачают. Во всяком случае, на их календарь очень сильно рассчитывают авторы рекламного поздравления. Если наступит Апокалипсис, какой смысл молчать, скрываться и таить? «Лови момент! Признайся друзьям, что тебе нравится реггетон», «Расскажи детям, что Деда Мороза не существует», - призывают шуточные рекламные поздравления.

Цветные карандаши – это один из самых лучших в мире материалов для художественной деятельности. И не важно, настоящие ли это [B]карандаши[/B] или их огромные копии, созданные финским художником [B]Йонной Проялаиненом (Jonna Phojalainen)[/B] для своей инсталляции [B]Colour Pencils[/B].

Можно сказать, что немец Клаус Лейдорф поднял искусство фотографирования на значительную высоту. В буквальном смысле. Все дело в том, что автор этих фотопейзажей любит созерцать землю из прекрасного далека, или, скорее, прекрасного высока. Он летает на «Цессне-172», умудряясь одновременно вести самолет и делать снимки. Большинство ярких [GO=https://kulturologia.ru/blogs/150811/15147/]фотопейзажей[/GO] Клаус Лейдорф разглядел, летая над Баварией.

Оригинальный арт-проект придумал болгарский фотограф и дизайнер [B]Младен Пенев (Mladen Penev)[/B]. Опытный мастер обработки и ретуширования фотографий, он часто сотрудничает с рекламными агентствами и дизайн-студиями, выполняя для них творческие работы "повышенной сложности", вроде того забавного арт-проекта, о котором сегодня и пойдет речь.

Природа – это самый великий творец, величайший художник в мире. А человек может лишь попытаться хоть немного приблизиться к ее талантам. Это подчеркивает в своем удивительном творчестве американский художник [B]Джим Сэнборн (Jim Sanborn)[/B], создающий световые [B]инсталляции[/B], основанные на [B]топографии и геометрии[/B].

Совсем недавно мы с вами говорили о таком искусстве как [GO=https://kulturologia.ru/blogs/151211/15861/]пуантилизм[/GO], и картинах современных художников, нарисованных миллионами маленьких точек. В этом ключе грех не упомянуть и тех, кто сперва ставит на бумаге точку, а потом превращает ее в линию. К примеру, о талантливом российском художнике-графике по имени [B]Василий Годж (Vasilj Godzh)[/B], который чуть ли не весь мир очаровал своими минималистичными черно-белыми иллюстрациями, нарисованными обычными линиями.

Французская деревня Аллувиль-Бельфосс гордится католической часовней в одном из самых необычных мест. Стенами ей служит кора многовекового дуба - старейшего дерева во Франции. Сколько ему лет, точно неизвестно: местные жители говорят, что дуб - осколок эпохи Карла Великого, но, скорее всего, он вырос только в XIII веке, что тоже впечатляет. Когда дерево было в самом расцвете сил, в конце XVII века, в него ударила молния. И хотя сердцевина дуба была выжжена, его болячки со временем зажили, сквозь кору пробились молодые листья, а огромное [GO=https://kulturologia.ru/blogs/231211/15904/]дупло в дереве[/GO] облюбовали люди.

Не будет преувеличением сказать, что мир Васко Ташковского покоится не на слонах и черепахе, а на лошадях. Именно эти грациозные животные стали центральными персонажами его [GO=https://kulturologia.ru/blogs/290811/15241/]масляной живописи[/GO]. Художник из Македонии превращает животных в деревья, растворяет их в воздухе, оставляя только силуэты, и даже рисует металлических коней-богатырей, которые символизируют промышленную революцию. Все же свободолюбивые животные лучше всего смотрятся в сюрреалистических сюжетах, ведь тут автор масляной живописи дает волю и коням, и собственной фантазии.

В советские времена даже поцелуй на экране телевизора или киноэкране считался чем-то зазорным. Сейчас же у любого пользователя сети Интернет есть доступ к огромному количеству не всегда целомудренного контента. Вот поцелуи во Всемирной Паутине и решил исследовать в своем творчестве художник [B]Рафаэль Лозано-Хеммер (Rafael Lozano-Hemmer)[/B], создав [B]инсталляцию Make Out[/B].

Американский художник и дизайнер [B]Кива Форд (Kiva Ford)[/B] стеклянные изделия любит с самого детства. Он мог часами рассматривать вычурные "сосульки" на люстрах в доме своей бабушки, которые весело искрились и сверкали как от света ламп, так и под лучами солнца. Так что неудивительно, что в сознательном возрасте художник поступил в Академию искусств, которую окончил с дипломом квалифицированного дизайнера стеклянных изделий. Иными словами, Кива Форд стал профессиональным стеклодувом, вот только специализируется он вовсе не на изготовлении посуды, - художник создает удивительные миниатюрные скульптуры из стекла.