Лучшие записи    / Арт

3 марта 1981 г. оборвалась жизнь знаменитого советского актера Олега Даля. Он не дожил двух месяцев до своего 40-летия, успев за свой короткий путь сыграть более 50 ролей в театре и кино, многие из которых стали легендарными: «Женя, Женечка и «Катюша», «Хроника пикирующего бомбардировщика», «Старая, старая сказка», «Земля Санникова», «Не может быть!», «Отпуск в сентябре». Куда меньше широкой публике известна его работа в экранизации чеховской «Дуэли» «Плохой хороший человек», где он снялся вместе с Владимиром Высоцким. На самом деле их объединяло намного больше, чем эта совместная работа.

Она долгие годы была лицом МТВ, привлекала внимание не только своим необычным образом, но ещё и каким-то неземным именем. Судьба не раз преподносила ей неприятные сюрпризы, и после тяжелейшей потери самой Тутте Ларсен казалось, что её короткая жизнь подошла к своему финалу. Но она нашла в себе силы подняться, а после найти смысл существования и свою собственную дорогу к настоящему счастью.

Говорят, талант не передается по наследству, но пример этой семьи свидетельствует об обратном – в каждом правиле есть исключения. Три поколения семьи Менглет были связаны с миром кино и театра, и все они добились немалых успехов в актерской профессии. Однако на родине о них вспоминают очень редко: имя родоначальника актерской династии давно забыто, а о его дочери и внуках практически не упоминали с тех пор, как они уехали из страны. За что Майя Менглет, сыгравшая главную роль в фильме «Дело было в Пенькове», не могла простить своего отца, и как сын изменил ее судьбу – далее в обзоре.

Искусство уникально, потому что оно «затрагивает струны в душе» каждого человека по-разному. Что бы произведение искусства ни значило для кого-либо, оно не обязательно будет означать то же самое для другого человека, и точки зрения могут совершенно различаться (причем даже кардинально отличаться от того, что подразумевал сам художник). При этом у каждого произведения искусства есть много интересных историй, которые накапливаются в течение десятилетий и даже столетий. Стоит просто присмотреться внимательнее.

Однажды маленькая девочка спросила своего отца, почему фотография не появляется сразу после того, как «вылетает птичка»? И если для большинства взрослых такой вопрос так и остался бы одной из обычных детских фантазий, то в этом случае девочке повезло: ее отец был изобретателем Эдвином Лэндом, который и сам загорелся идеей придумать устройство с «мгновенной» фотографией. Оказалось, кстати, что оно интересно и художникам – один только Энди Уорхол создал несколько сотен произведений с помощью камеры «Полароид».

В 2013 году картина «Три наброска к портрету Люсьена Фрейда» Фрэнсиса Бэкона побила рекорд, став самой дорогой из проданных когда-либо на аукционе. Ее цена составила 142, 4 миллиона долларов. Другие работы художника по востребованности среди ценителей и коллекционеров уступают этой картине немного, за право приобрести произведения Бэкона платят миллионы и десятки миллионов. Привычный для современного искусства хор скептиков, сомневающихся в адекватности таких «расценок», при разговоре о Бэконе как-то слабеет: каждый, наверное, человек понимает, что показано на этих картинах и почему это настолько важно и ценно.

Коварный зеленый змий часто становится спутником творческих людей: он помогает найти вдохновение, расслабиться, скинуть напряжение, пережить неудачи в личной жизни и на работе. Но подобная дружба, как правило, ни к чему хорошему не приводит. Яркий тому пример – советские актеры, которые загубили свою жизнь из-за алкоголизма.

Марго Фонтейн была одной из самых известных и талантливых балерин в английском балете. Она обладала невероятной лёгкостью и грацией, а зрители, чтобы посмотреть на дуэт Марго Фронтейн и Рудольфа Нуреева, готовы были часами стоять в очереди за билетами. Казалось, она была успешна и богата, но закончила свои дни известная балерина в далёкой Панаме и в полной нищете.

Она сыграла более 60 ролей в кино, но большинству зрителей запомнилась всего по двум работам: в образе Лиды в фильме «По семейным обстоятельствам» и «несуразной и противоречивой» Анны Адамовны из «Покровских ворот». На экранах она выглядела милой, нежной, беззащитной, трогательной романтической героиней – именно такой ее и видели режиссеры. А в жизни Марина Дюжева всегда была совершенно другой и считала, что ее миловидная внешность лишила ее многих возможностей…

Выбор тематики для творчества - это, безусловно, один из самых важных аспектов в карьере любого художника. Именно от нее зависит, насколько мастер сможет привлечь зрителя к своей персоне и насколько глубоко раскроется его талант. Для [B]художника Дмитрия Колпашникова[/B], такой беспроигрышной темой стала русская пейзажная живопись. Глядя на его завораживающие полотна, создается впечатление, что сама Волшебница-природа в тандеме с художником работала над его картинами.