Море, гавани, дома: репродукционная ксилография Дона Горветта

«Обладая художественным восприятием цвета, Дон Горветт (Don Gorvett) создает изображения с элегантными и вызывающими воспоминания тональными гармониями, которые обычно не ассоциируются с гравюрами на дереве», - говорит о творчестве художника Майкл Карвер, смотритель Музея американского искусства в Оганквите (штат Мэн). На работах Дона почти всегда изображено море, корабли и дома, но, несмотря на повторяемость сюжетов, его гравюры хочется рассматривать снова и снова.

Дом, поднимающий настроение

Как должен выглядеть ваш дом, чтобы радикально отличаться от других подобных ему зданий и выигрышно выделяться на их фоне? Кажется, Джеймс Рицци (James Rizzi) уже нашел ответ на этот вопрос, воплотив свои представления о внешнем виде домов в раскраске одного из архитектурных сооружений Германии.

Иллюстрации португальского автора Antonio Joao Santos

Очень жаль, что талантливые художники, иллюстраторы и прочие представители мира искусства зачастую так скромны и сдержаны. С одной стороны, это понятно, ведь лучше всего об авторе говорит его творчество. Но с точки зрения знакомства с личностью автора это достаточно большой минус. Что ж, попробуем превратить минус в плюс на примере нашего сегодняшнего автора, португальского иллюстратора Antonio Joao Santos.

Живопись на фотографиях от Герхарда Рихтера

Искусство Герхарда Рихтера (Gerhard Richter) заключается в нанесении цветных красок поверх фотографий. То, что получается в результате, выглядит абстрактно, выразительно и чем-то напоминает работы эпохи импрессионизма.

Американская копия Стоунхенджа, сделанная из автомобилей

Сложно объяснить, почему Америка полна различных копий Стоунхенджа. Находясь в тысячах километров от Англии, жители небольших американских городков зачем-то строят собственные каменные сооружения, иногда практически копирующие оригинал, иногда лишь вдохновленные им. Сегодня мы расскажем о самом известном американском Стоунхендже. Итак, встречайте – Кархендж!

Арт-проект Broken Things из расплавленного фарфора

Что обычно люди делают с разбитой посудой? Разумеется, выбрасывают: не складировать же ее на полках, время от времени пуская слезу по поводу безвременно ушедшей бабушкиной чашки или же сервизу, подаренному на свадьбу, новоселье или по другому, не менее торжественному, поводу. Наверное, есть только один человек, который, все же, предпочитает не расставаться с дорогими сердцу осколками. Это чилийская художница Ливия Мэрин (Livia Marin), которая создала совершенно потрясающий арт-проект с использованием разбитого фарфора.

Тыквенные скульптуры Скотта Камминза

На дворе октябрь, а значит, пришло время вспомнить о таком чудо-овоще, как тыква. Во-первых, вы можете приготовить из него вкуснейшую кашу или знаменитый тыквенный пирог. А во-вторых, скоро Хэллоуин – праздник, символом которого является опять-таки тыква. И пока есть время, можно поучиться искусству создания тыквенных скульптур у американца Скотта Камминза (Scott Cummins).

Рекламная радуга в Индонезии

Люди, увидевшие эту фотографию впервые, чаще всего думают, что радуга на изображении «дорисована» с помощью компьютера. На самом деле все несколько иначе. Радуга, конечно, не настоящая – в том смысле, что она не является природным явлением. Но она реально существует, сделанная из 5 тысяч цветных пластинок. Кому и зачем она понадобилась – читайте дальше.

«Пластиквариум» Дэвида Эдгара

Дэвид Эдгар (David Edgar)– в некотором смысле рыбак. Большие рыбины развешаны не только на стенах его собственной комнаты, но и хранятся в музеях или частных коллекциях. Но этот человек не ловит рыбу с помощью удочки или сетей и даже не покупает ее в магазинах. Дэвид Эдгар – художник. И всю рыбу, а также других морских обитателей он делает сам из использованных пластиковых упаковок.

Черепа из чего угодно от Ноа Скалина

4 июня 2007 года в голову художника Ноа Скалина (Noah Scalin) пришла гениальная идея: он вырезал череп из листа оранжевой бумаги и опубликовал получившееся изображение в Интернете с пометкой: «Я буду создавать изображения черепов каждый день в течение года». Его остроумные работы ожидал ошеломительный успех: спустя 5 месяцев сайт Ноа посетили 250 тысяч людей, многие из которых присылали фотографии черепов, сделанные ими самостоятельно. В результате блог художника превратился в один из самых популярных сайтов в мире.