Лучшие записи    / Арт

Пожалуй, нет такой темы, к которой бы не обратилось искусство. Социальные потрясения и морские бури, перипетии судеб античных героев и каждодневный труд современников, суровая реальность и возвышенные мечтания, дальние странствия и… домашний уют. Интерьерный жанр в живописи всегда был явлением особенным – так или иначе проскальзывал в творчестве многих живописцев, однако лишь единицы уделили ему пристальное внимание. Чьи-то акварели стали подспорьем для реставраторов, чьи-то полотна до сих пор остаются загадкой для искусствоведов, а кто-то, написав лучи солнца на стене пустой комнаты, поведал о человеческом одиночестве больше, чем любой портретист…

Эксцентричность и неординарность - вот его «конек». Таких людей невозможно загнать в шаблоны и правила; тем не менее именно они служат генераторами новых идей. Владимир Мельников на заре 90-х смог из рядового фарцовщика превратиться в создателя огромной джинсовой империи, предоставить рабочие места тысячам россиян и одеть не одно их поколение. В общении с журналистами предприниматель может не только ярко пошутить, но и процитировать Библию, мировую литературную классику или же завести беседу на философскую тему, приводя примеры из своего зековского прошлого. Не даром издательство Forbes назвало его фамилию в десятке самых нестандартно мыслящих российских бизнесменов.

Золотой век был периодом промышленного, финансового и культурного роста в Соединённых Штатах. Это произошло примерно между окончанием Гражданской войны в США и началом Первой мировой войны. Это было время большого бизнеса, когда такие магнаты, как Джон Пирпонт Морган и Генри Клэй Фрик сколотили огромные состояния с помощью крайне агрессивных методов. Эти так называемые бароны-разбойники и их семьи часто были крупными коллекционерами произведений искусства и филантропами. Соответственно, богатые представители элиты заказывали бесчисленные портреты у модных американских портретистов. О том, что из себя представляют портреты позолоченного века и в чём был их успех – далее в статье.

В последнее время наметилась очень здоровая тенденция: многие знаменитости, имевшие проблемы с лишним весом, берут себя в руки и начинают стремительно худеть. Это касается не только женщин, стремящихся обрести фигуру своей мечты, но и мужчин. Даже те актёры, для которых полнота на протяжении многих лет была визитной карточкой, вдруг стали задумываться о собственном здоровье и качестве жизни. Они сбрасывают огромное количество килограммов и преображаются настолько, что поклонники даже перестают узнавать их.

Известный в мире немецкий [B]ювелирно-камнерезный бренд Henn and Henn of London[/B], созданный в городе Идар-Оберштайне династией мастеров-камнерезов, давно вышел на высокий уровень мастерства и в числе первых формирует тенденции в вопросах моды не только на уникальные изделия из натурального камня, но и задает моду на особые ювелирные украшения. Каждое произведение, созданное руками немецких мастеров уникально и изысканно. Можете убедиться в этом сами.

Текущая ситуация в мире дала повод многим институтам культуры пересмотреть своё отношение к искусству. Всё чаще звучат призывы отказаться от всего русского, в том числе и от культуры. Некоторые музыкальные коллективы отказываются от исполнения музыки русских композиторов, а теперь очередь дошла и до живописи. Лондонская Национальная галерея создала прецедент, решив официально изменить название картины Дега «Русские танцовщицы», написанной ещё в 1899 году. Возможно, в ближайшее время произойдёт переименование и других картин Эдгара Дега из этого цикла. Они хранятся в разных музеях мира и частных коллекциях.

Современное искусство часто вызывает у общества не только чувство восхищения, но и удивления. В наше время художники могут создавать картины и скульптуры из любого материала, а не только с помощью красок и глины. Русский умелец из Волгограда делает скульптуры из проволоки. Перед работой он тщательно изучает каждую деталь по фотографии или картинке. Его скульптуры получаются как живые. А французский художник Бернар Прас пошел еще дальше. Его объемные картины сделаны из мусора. Смотреть на них нужно только под определенным углом или изучая фото. Возможно, это каждому под силу.

Роль Шико из фильма «Графиня де Монсоро», снятого по одноименному роману Александра Дюма, далеко не главная. Однако при воспоминании об этой картине перед глазами неизменно встает образ на первый взгляд дурашливого, но на самом деле необыкновенного умного дворцового шута.А какой же он в реальной жизни - актёр Алексей Горбунов.

Сегодня, пожалуй, Казахстан – одна из тех стран, где искусство удивительно органично сочетает в себе традиции и новаторство, острое чувство актуальных тенденций и национальную самобытность. Природа родной страны, ее традиции и быт стали излюбленной темой для одних художников, другие же выбрали для себя сказочные, фантастические темы, не забывая, впрочем, об узнаваемом народном колорите и архетипах.

Картина Пабло Пикассо, на которой в своеобразной манере изображена его любовница Дора Маар, была продана на аукционе за 95 миллионов долларов. А повторение этой картины, рисунок, выполненный рукой Роя Лихтенштейна, покупатели оценили в 56 миллионов. Есть цифры и более впечатляющие – случайные фрагменты копеечных комиксов, продававшихся в шестидесятых на каждом углу, Лихтенштейн «превращал» в огромные картины, и такие произведения вошли в перечень объектов высокого искусства. Рекорд стоимости пока принадлежит «Шедевру», проданному в 2017 году за 165 миллионов долларов.