Литература

Даже в XXI веке женщина порой имеет гораздо больше шансов опубликовать свою книгу, отправляя рукопись в издательство под мужским псевдонимом, а не под собственным именем. Такие эксперименты нет-нет, да и проводятся, и увы – подобные двойные стандарты в обществе все еще живы. Что уж тогда говорить о реалиях прошлого, когда писательницам приходилось не только просить мужчин поддержать их тягу к литературному творчеству, но и заигрывать с публикой, выступая под мужским именем и таким образом выбивая себе право на «мужскую» профессию. Вот несколько писательниц, которые испытали это на себе.

Вполне объяснимо, как и почему возник жанр литературной эпитафии: в стихотворении, посвященном ушедшему близкому, таким образом можно было выразить и свое отношение к умершему, и сожаление или даже отчаяние по поводу его кончины. А вот как и почему возникли автоэпитафии, то есть сочинения на собственную смерть, – вопрос куда более интересный. Тем более, что немало таких автоэпитафий было написано тогда, когда автор не имел никаких оснований полагать, что в ближайшее время он простится с жизнью.

Писатель, поэт и публицист заинтересовал читателей ещё в ту пору, когда только начинал свою деятельность в качестве журналиста в еженедельнике «Собеседник». Печатался он в то время во множестве изданий, работал на телевидении и радио, писал биографии известных писателей и выпускал собственные сборники. Публицист относится к либерализму крайне отрицательно, а себя называет оппозиционером. После начала СВО Дмитрий Быков, находившийся в тот момент в США, был признан иноагентом, а теперь планирует вернуться, чтобы получить положенное гражданину России.

Анатолий Гуницкий – личность культовая, легенда русского рока, поэт, журналист и драматург. Песни на его стихи исполняли «Аквариум», Вячеслав Бутусов, Юрий Шевчук и другие известные музыканты. Его тексты, написанные в стиле абсурдизма, обладают какой-то необъяснимой притягательностью и особой поэтикой. Сейчас трудно себе представить Анатолия Гуницкого, получившего от Бориса Гребенщикова прозвище «Джордж», в какой-то другой сфере деятельности, хотя на самом деле он должен был стать врачом и даже успешно отучился 4 года в медицинском институте.

В России всегда жили свободолюбивые, талантливые, думающие и успешные люди. Всякий раз, как только их начинали заставлять работать по стандарту, многие выражали свое несогласие. Каждый из деятелей науки, культуры и искусства делал это по-своему. Начиная с конца XIX века, случалось, что яркие личности делали непростой выбор - покинуть страну. Среди эмигрантов трех поколений большое количество великих и известных сегодня всему миру художников. Была ли у них возможность остаться на Родине и добиться успеха? Что конкретно их не устраивало? Против чего они выражали свой протест? Увлекательные истории помогут разобраться с этими вопросами.

Этот американский писатель английского происхождения ушел из жизни в возрасте 101 года и он единственный в мире, к кому популярность и признание пришли в возрасте 96 лет. Мемуары Гарри Бернштейна, опубликованные в конце жизни, стали настоящей сенсацией в мире литературы, полюбились миллионам читателей и открыли для него небывалые возможности.

Их невозможно было представить друг без друга. Даже на концертах их имена всегда объявляли вместе - композитор Александра Пахмутова и поэт Николай Добронравов. Она писала музыку, он – стихи, а их песни были настоящими хитами в советское время, они звучали на телевидении и радио, без них не обходилось ни одно мероприятие. Они вместе жили, творили и даже болели. Но 16 сентября 2023 года Николая Добронравова не стало, и с его уходом Земля для неё опустела.

События мирового масштаба наполняют 1970-е прошлого столетия. Об одних говорят, как о великом достижении, о других до сих пор спорят. О «массовой эмиграции евреев» старались до «перестройки» просто умалчивать. Современникам же интересно, что же на самом деле заставляло людей искусства и культуры покидать страну? Возможно, многие просто стремились попасть на историческую Родину, которая казалась сказочной и максимально комфортной для всех. Художник А.Родин сказал в одном из интервью, что им двигало желание создавать свое видение мира. Поэтому он просто отправился на территорию, где нет цензуры.

Творческие люди – личности неординарные, всегда в поиске самовыражения. Многие таланты, даже получая единое классическое высшее художественное образование, не спешат в своих работах однотипно раскрывать красоту окружающего нас мира. В годы советской власти, когда действовала строгая цензура, художникам пришлось особенно тщательно маскировать свое инакомыслие. Дурдом и эмиграция, в лучшем случае, ждали всех, кто не следует указанному партией направлению соц. реализма. Так у кого же учились последователи запретных направлений в искусстве во времена СССР? Кто и где знакомил продвинутую молодежь тех времен с западной культурой письма?

Любовь к литературе у Александра Грина возникла еще в 6 лет, когда он прочитал «Путешествия Гулливера» английского писателя Джонатана Свифта. Но до того, как написать свое первое произведение, Грин служил матросом, бродяжничал, а также работал лесорубом. И лишь в 26 лет он впервые взялся за творчество. Удивительно, но поначалу его работы отказывались печатать, а то и вовсе запрещали, обвиняя в подражании западноевропейским авторам. Лишь после смерти творчество Грина признали и оценили с достоинством, а его произведения стали настоящей классикой. Как же складывалась жизнь этого великого писателя?