Живопись

Чжоу Фэн (Zhou Fan) по праву считается восходящей звездой китайской арт-сцены - он молод и поразительно креативен. Первая вещь, удивляющая людей при просмотре его картин – их яркость, многоцветность и детальность. Хотя все становится на свои места, когда узнаешь, что Чжоу Фэн рисует ни что иное, как свои детские мечты.

Cкотт Масгроув (Scott Musgrove) изображает на своих картинах оригинальных фантастических животных. Правда, сам автор со словом «фантастических» непременно поспорил бы, ведь художник настаивает на том, что все они реальные и не так давно были времена, когда они бродили по диким просторам Северной Америки.

Марк Шейн Нельсон (Mark Shane Nelson) из Далласа - еще один художник-самоучка, поучиться у которого стоит многим мастерам современного рисунка. Будучи с детства увлеченным строительством из кубиков Лего и визуализацией своих фантазий при помощи цветных карандашей, фломастеров и мелков, автор продолжает свое творчество по сегодняшний день. Фантастические миры в этом "новом" творчестве все те же, разве что он сам повзрослел, да и рисунки стали взрослее.

Художник Аарон Нагель (Aaron Nagel) из Окленда нигде не учился рисовать. Не посещал Академию изящных искусств, не брал частные уроки, не подражал известным мастерам кисти и мольберта. Его называют художником-самородком, которого сам Бог наделил талантом. Однако его талант почему-то распространяется только на женские портреты. Так, самая известная серия картин Аарона Нагеля - это женщины в образах сильных, но несчастных воительниц, которых, впрочем, впору называть жертвами.

Всех художников условно можно разделить на две категории: одни рисуют с самого детства и с годами лишь развивают и совершенствуют свой талант, другие же приходят в живопись уже в зрелом возрасте и до определенного момента сами не подозревают о своих способностях. Майкл Индорато (Michael Indorato) относится как раз ко второй категории: человек, привыкший выплескивать свои эмоции и демонстрировать силу в спортивных соревнованиях, однажды взял кисть и начал рисовать.

Картины молодой художницы Аями Кавасима (Ayami Kawashima) вполне можно отнести к разряду «два в одном». На каждой из работ юного дарования можно увидеть цветные портреты прекрасных девушек, окруженных эскизами различных персонажей.

Говерт Флинт (Govert Flint) называет свое творчество интеракционизмом. Все потому, что его картины взаимодействуют не только со зрителем, но и друг с другом.

Глядя на эти изображения, созданные 38-летним художником из Гонконга Полом Лунгом (Paul Lung), кажется, что это – просто черно-белая фотография. Но не тут-то было! Эти рисунки сделаны грифельным карандашом. Невероятно, правда?

Уже даже самые отъявленные ретрограды смирились с тем, что татуировки – это вид живописи, а талантливо сделанные татуировки – это даже искусства. Интересно, относятся ли эти категории к татуировкам, сделанным на языках?

Фотошоп или не фотошоп? Картина или фотография? Талантливым художникам и фотографам очень часто приходится доказывать, что их творчество, на самом деле, не "обезображено" вмешательствами посторонних "сил", и то, что мы видим, - лишь ловкость рук и торжество вдохновения. В числе таких художников и наш сегодняшний творец, живописец Диего Гравинес (Diego Gravinese) из Буэнос-Айреса.