В истории искусства этому художнику отведено совсем немного места, невзирая на то, что в свою эпоху он был чрезвычайно популярен и востребован. Его современники не скупились не только на заслуженную похвалу в его адрес, но и громкие звания, которых удосуживаются совсем не многие. Знакомьтесь, мастер итальянской жанровой живописи - Винченцо Иролли. Он же - «Художник солнца», он же - «Потрясающий Иролли», а также «абсолютный импрессионист». Почему же так случилось, что обожаемый до такой степени живописец оказался забытым и, почему история обошла его стороной…

Портретный жанр всегда считался самым сложным жанром в изобразительном искусстве, так как художнику требовалось не только проявить свое мастерство портретиста в том стиле, который он для себя избрал, но и передать сходство, настроение, характер, а иногда и мысли человека. В нашей публикации уникальная коллекция портретов из цикла «Гении XX века» современного художника из Подмосковья Александра Ильичёва. Думается, многих заинтересуют потрясающие работы этого мастера, так виртуозно орудующего мастихином и широкой кистью.

Картины этого художника изумляют зрителя, своей фантасмагорией, броским колоритом, смешением стилей и невероятными композициями. Его работы нельзя однозначно отнести к какому-либо одному художественному направлению - в них органично уживаются сюрреализм и модерн, фэнтези и нео-романтизм, а также театр и лицедейство. Знакомьтесь, сегодня в нашей публикации уникальное творчество известного современного живописца из Минска Романа Заслонова, который уже много лет живет и творит в Париже.

"Художник призван нести в мир свет и любовь, делать его чище и добрее..."- именно в таком творческом направлении пишет свои удивительные работы замечательная художница из Светлогорска Ольга Величко. Ее наивные картины - это мир доброты и искренней дружбы, мир детской сказки и фантазий, где всё подчинено положительным эмоциям и любви ко всему живому.

Вы не поверите, но то, что вы сейчас увидите, совершенно не цветные фотографии, как может показаться на первый взгляд, а потрясающие акварели американского художника - самоучки Эрика Кристенсена. Глядя на его работы, как никогда понимаешь, что нет предела человеческим возможностям. Тем не менее, критики от искусства не всегда благосклонны к творчеству этого мастера, считая его всего лишь «перерисовщиком». А как думаете вы?

Издавна повелось что, если живописный портрет, так это - масло или на худой конец темпера, ну, или же более современный - акрил. А вот достойный профессиональный портрет в акварели - это уже нечто необычное. И все же в сегодняшней нашей публикации мы намерены вас удивить великолепной галерей портретной акварельной живописи известной американской художницы Мэри Уайт. Думается, вы получите неизгладимые впечатления, испытаете восторг и навсегда поменяете свое мнение о "капризной" акварели. Ибо в руках настоящего мастера эта краска творит невероятные чудеса.

Михаил Нестеров - мастер монументальной живописи и лирического пейзажа, портретист. В поисках духовного и этического идеала в какой-то момент своей карьеры он обратился к воплощению просвещенной и чистой красоты человеческой души, которая изо всех сил пыталась избежать суеты светской жизни. Есть в творчестве Нестерова одна любопытная работа, в которой гармонично смешались и лирическая нотка, и интерес к пейзажу, и глубокие чувства художника. Это картина Нестерова «За приворотным зельем».

В последние годы по мнению многих экспертов Россия действительно все больше становится ковчегом спасения истинной европейской христианской цивилизации и настоящего искусства. В отличие от западного мировоззрения, в России по-прежнему высоко ценится реализм во всех его проявлениях. Сегодня в нашей публикации удивительная галерея работ одного из немногих современников, работающих в стиле импрессионизма и реализма, московского художника - Алексея Зайцева.

«На Востоке всё иначе: другие краски, другой воздух, другие жизненные ценности и реальность сказочнее вымысла»,- как-то отметил художник Валерий Блохин, много путешествуя по странам Азии, Африки, Ближнего Востока, изучая быт и культуру живущих там народов. А затем выплеснул свои впечатления от увиденного на холсты феерией ярких красок и покорил весь мир. В нашей публикации - рассказ об удивительном краснодарском живописце и галерея его изумительных работ, объединенная в цикл «Шелковый путь».

«Уста истины» Кранаха демонстрирует одну из самых популярных легенд, которая зародилась в древней Италии. В этот период в европейской живописи были очень популярны картины на темы разных историй и поверий. В чем же кроется сюжет полотна и почему льва на картине называют детектором лжи своего времени?