Картины этого художника изумляют зрителя, своей фантасмагорией, броским колоритом, смешением стилей и невероятными композициями. Его работы нельзя однозначно отнести к какому-либо одному художественному направлению - в них органично уживаются сюрреализм и модерн, фэнтези и нео-романтизм, а также театр и лицедейство. Знакомьтесь, сегодня в нашей публикации уникальное творчество известного современного живописца из Минска Романа Заслонова, который уже много лет живет и творит в Париже.

"Художник призван нести в мир свет и любовь, делать его чище и добрее..."- именно в таком творческом направлении пишет свои удивительные работы замечательная художница из Светлогорска Ольга Величко. Ее наивные картины - это мир доброты и искренней дружбы, мир детской сказки и фантазий, где всё подчинено положительным эмоциям и любви ко всему живому.

Вы не поверите, но то, что вы сейчас увидите, совершенно не цветные фотографии, как может показаться на первый взгляд, а потрясающие акварели американского художника - самоучки Эрика Кристенсена. Глядя на его работы, как никогда понимаешь, что нет предела человеческим возможностям. Тем не менее, критики от искусства не всегда благосклонны к творчеству этого мастера, считая его всего лишь «перерисовщиком». А как думаете вы?

Издавна повелось что, если живописный портрет, так это - масло или на худой конец темпера, ну, или же более современный - акрил. А вот достойный профессиональный портрет в акварели - это уже нечто необычное. И все же в сегодняшней нашей публикации мы намерены вас удивить великолепной галерей портретной акварельной живописи известной американской художницы Мэри Уайт. Думается, вы получите неизгладимые впечатления, испытаете восторг и навсегда поменяете свое мнение о "капризной" акварели. Ибо в руках настоящего мастера эта краска творит невероятные чудеса.

Михаил Нестеров - мастер монументальной живописи и лирического пейзажа, портретист. В поисках духовного и этического идеала в какой-то момент своей карьеры он обратился к воплощению просвещенной и чистой красоты человеческой души, которая изо всех сил пыталась избежать суеты светской жизни. Есть в творчестве Нестерова одна любопытная работа, в которой гармонично смешались и лирическая нотка, и интерес к пейзажу, и глубокие чувства художника. Это картина Нестерова «За приворотным зельем».

В последние годы по мнению многих экспертов Россия действительно все больше становится ковчегом спасения истинной европейской христианской цивилизации и настоящего искусства. В отличие от западного мировоззрения, в России по-прежнему высоко ценится реализм во всех его проявлениях. Сегодня в нашей публикации удивительная галерея работ одного из немногих современников, работающих в стиле импрессионизма и реализма, московского художника - Алексея Зайцева.

«На Востоке всё иначе: другие краски, другой воздух, другие жизненные ценности и реальность сказочнее вымысла»,- как-то отметил художник Валерий Блохин, много путешествуя по странам Азии, Африки, Ближнего Востока, изучая быт и культуру живущих там народов. А затем выплеснул свои впечатления от увиденного на холсты феерией ярких красок и покорил весь мир. В нашей публикации - рассказ об удивительном краснодарском живописце и галерея его изумительных работ, объединенная в цикл «Шелковый путь».

«Уста истины» Кранаха демонстрирует одну из самых популярных легенд, которая зародилась в древней Италии. В этот период в европейской живописи были очень популярны картины на темы разных историй и поверий. В чем же кроется сюжет полотна и почему льва на картине называют детектором лжи своего времени?

Живописное полотно «Княжна Тараканова» Константина Флавицкого одно из самых известных творений художника, которое является достойным украшением Третьяковской галереи. Написанное почти полтора века тому назад, оно и теперь волнует зрителя драматизмом сюжета и мастерством исполнения. Какие исторические события послужили сюжетом этому произведению, какой переполох оно вызвало при царском дворе, почему княжну звали - "Тараканова", а также о многих других фактах - в нашей публикации.

«Мадонна с гвоздикой» - это картина Леонардо да Винчи, которая находится в постоянной экспозиции мюнхенского музея «Альте Пинакотека» (Старая пинакотека). Считается, что это произведение было написано в конце XV века, между 1472 и 1480 годами. Это первое самостоятельное творение художника.