Лучшие записи    / Арт

Первоначально скульптуры молодой кореянки Jin Young Yu выставлялись так: в галерее со множеством углов и колонн они размещались в укромных уголках, и зрители в первые минуты думали, что они попали в пустую комнату, и только потом находили фигуры людей то здесь, то там. Процесс поиска немало затруднял тот факт, что скульптуры – прозрачные и найти их не так-то просто.

Хочешь жить в городе своей мечты? Сделай его таким! И несмотря на то, что этот лозунг вовсе не является девизом того или иного общественного движения, многие активисты действительно живут и работают с этой идеей. Эти активисты - художники, скульпторы и прочие люди искусства, которые не жалеют времени и сил, чтобы украшать улицы родного города и окрестных населенных пунктах. Сегодня как раз о них и пойдет речь.

Бумага настолько часто и разнообразно используется творческими людьми в реализации их креативных замыслов, что кажется, работами из этого материала уже никого не удивишь. Но глядя на работы Бови Ли (Bovey Lee), невольно забываешь обо всем, что видел ранее, и, затаив дыхание от изящества и красоты ее работ, признаешь, что эта женщина все-таки умеет удивлять.

На первый взгляд картины, представленные в этой статье, кажутся не стоящими того, чтобы обращать на них особое внимание. Вещь, которая может заставить присмотреться к ним получше – это история их автора, слепого харьковского художника Дмитрия Дидоренко.

Американский скульптор Джуд Тернер (Jud Turner) обычно начинает рассказывать о своем творчестве фразой: «Квантовая физика убеждает нас, что очевидно целые объекты состоят из множества пустых пространств…» Для кого-то, возможно, одно это утверждение послужит причиной того, чтобы в панике покинуть сайт. Но скульптуры Тернера созданы совсем не для того, чтобы вызывать панику. Они соединяют в себе воедино части прошлого и будущего, они раскрывают целое как взаимосвязь отдельных элементов. В конце концов, их хочется изучать, чтобы понять, как далеки друг от друга природа и техника – и как они неразрывны.

В своих картинах канадский художник Роб Гонсалвес (Rob Gonsalves) изображает тот момент между сном и бодрствованием, создавая захватывающее, зрительное изображение воображения, благодаря которому мы осмеливаемся выйти за рамки привычной жизни и заглянуть за пределы наших возможностей.

Хотя основная популярность изображений в стиле пин-ап (рin-up) пришлась на середину прошлого века, игривые девушки с обложек не утратили своей актуальности и в наши дни. Во всяком случае для голландской художницы Handiedan, которая отводит им центральное место в своих коллажах. Основа для работ может быть самой разной – старые нотные листки, конверты или даже деревянные двери – но результат в любом случае будет потрясающим.

При взгляде на фотореалистичные пейзажи Уилла Коттона (Will Cotton) непроизвольно вспоминаются строки из старой доброй сказки про «молочные реки, кисельные берега». Может быть, именно они и вдохновили художника на создание картин, где домики сделаны из пряников и печенья, леса – из шоколада, а облака уж очень напоминают сладкую сахарную вату…

В этой очаровательной коллекции Джанет Скайлз (Janet Skiles), художницы из Иллинойса, любовь к животным, как диким, так и домашним, очевидна. Каждый красочный рисунок представляет собой оригинальное понимание индивидуальной сущности каждого животного и ее творческое воплощение.

По настоящему оценить изображение сделанное в "цифре" можно только через "принт". На экране всё видится более ярким и насыщенным, чем на бумаге.