Лучшие записи    / Арт

О чудачествах художника-безумца [B]Хаима Сутина[/B] ходили легенды: [I]"Все свои картины он писал голым, рисовал еду, прежде чем ее съесть, даже если был очень голоден, с женщинами вел себя смехотворно, выглядел неряхой и всегда жил в ужасающем беспорядке"[/I],- так о нем вспоминали современники. И мог ли он предполагать, что с течением времени его работы, ранее продаваемые им за гроши, будут в списке самых дорогих картин мира, оценивающихся в десятки миллионов долларов.

При помощи кистей и красок [I]Дженифер Кэмпбэлл[/I] (Jennifer R A Campbell) рассказывает увлекательные истории, где повествование – ось, вокруг которой вращается вереница событий и сюжетов картин. В своих ярких и сочных работах с чётко поставленным светом, тенью и бликами, она воспроизводит выдуманные сцены из жизни убегающих от реальности персонажей, придающихся веселью и безделью.

В честь младшего сержанта Вари Синичкиной в 1980-х гг. называли детей. Эта роль для актрисы [B]Натальи Даниловой[/B] стала судьбоносной – после выхода [B]фильма «Место встречи изменить нельзя»[/B] на нее обрушилась невероятная популярность. Но никто из зрителей не подозревал о том, ценой каких усилий ей далась работа над образом, ведь именно в тот момент актрисе довелось перенести одно из самых тяжелых испытаний. Впрочем, и в ее дальнейшей жизни их было немало.

Каждый раз, слыша слово [B][I]«армия»[/I][/B] тут же с улыбкой вспоминаешь крылатые фразы из сериала «Солдаты» и строчки из песни группы Status Quo – «In The Army Now», понимая одну простую вещь, что на этом шутки на армейскую тему не заканчиваются. И пока одни снимают фильмы, а другие рассказывают анекдоты и поют песни, бывший российский десантник, придаваясь воспоминаниям о годах службы, создал забавную серию иллюстраций, приправленную иронией, сарказмом и чёрным юмором.

До недавнего времени в общественном укладе многих стран считалось, что родительская любовь состоит в строгом отношении к детям, а любое телесное наказание подразумевало пользу для самого ребенка. И вплоть до начала ХХ века [B]порка розгами[/B] была обыденным делом, а в некоторых странах и до конца столетия это наказание имело место. И что примечательно у каждой народности своя национальная методика порки, выработанная веками: в Китае - бамбук, в Персии – плеть, в России – розги, а в Англии – палка. Шотландцы же предпочитали ремень и угревую кожу.

Альфред Стевенс – художник, творивший во второй половине XIX века в Париже. Несмотря на то, что критики отмечали однобокость его творчества, картины мастера с успехом приобретались обывателями сразу же после написания. Стевенс обожал жанровую живопись. С его полотен смотрели всегда красивые женщины, одетые по последней моде. Художник прекрасно справлялся с игрой света, передавая на полотне сияние шелка или роскошь бархата.

Акварельные работы [B][I]российского художника Игоря Дубового[/I][/B] – настоящий бальзам для души и услада для глаз. Нежные, лёгкие и неповторимые сюжеты, пропитанные солнечным светом, теплом и ласковым ветром – ничто иное, как результат долгих и увлекательных путешествий, которые так любит автор. Его картины напоминают альбом воспоминаний, состоящий из отрывков и ярких моментов, знакомых каждому зрителю. Вон, залитая солнцем дорожка, ведущая в лес, а там – одинокий парусник на закате дня, и два старичка идут под зонтом…

Сегодня сложно представить причины, по которым безобидный фильм-мюзикл о любви [B]«31 июня»[/B] мог бы показаться «неблагонадежным», однако почти сразу после премьеры в декабре 1978 г. его отправили «на полку», где он оставался на протяжении 7 лет. Мало того, даже прекрасные песни, написанные одним из самых популярных советских композиторов Александром Зацепиным, попали в опалу из-за ненужных ассоциаций, которые вызывали слова «Мир без любимого»…

В мире цифровых возможностей, когда при помощи графических редакторов и специальных программ можно создавать рисунки любой сложности, художник-портретист [I]Джошуа Майлз[/I] (Joshua Miels) выбрал для себя более интересный и непростой путь. Сочетая традиционную и современную технику рисования, используя краски, фломастеры, карандаши и ручки, нанося слой за слоем, он создал множество лиц, отражающих человеческую уязвимость, которую многие пытаются скрыть от посторонних глаз.

[B]Палех[/B] - маленький поселок Ивановской области, первое упоминание о котором относится к началу XVII столетия. А на сегодняшний день это известнейший в мире центр иконографии и лаковой живописи, не имеющей аналогов ни в одном уголке нашей планеты. Работы палеховских мастеров не оставляют равнодушными никого, кто их однажды увидел.