Лучшие публикации

Несколько лет назад в чикагском Миллениум-парке появилась удивительная скульптура: она похожа на огромный боб, а в ее зеркальной поверхности можно увидеть искаженное отражение городских небоскребов и плывущих над ними облаков. Это «Cloud Gate», или «Облачные врата», одно из самых известных произведений индийского скульптора Аниша Капура (Anish Kapoor).

Каждый художник находит вдохновение в чем-то своем. Кто-то, как Рембрандт, любит пухленьких женщин. Кто-то, как Гоген, Таити. А фотохудожник Майкл Дыкстра (Michael Dykstra) обожает брызги. И именно им посвящена серия его фоторабот.

Пусть фотоискусство и состоит в основном из портретов и пейзажей, есть куча качеств, которые отличают талантливых фотографов друг от друга внутри этих сфер. У немца Штефана Опитца (Stephan Opitz) качество это - одиночество. И его работы показывают самую светлую и красивую сторону этого противоречивого чувства.

Горы пластикового мусора, которые отдыхающие оставляют после себя на пляжах, уже давно никого не удивляют. Бороться с этим явлением пытаются немногие, и уж совсем единицы видят в нем источник вдохновения. Скульптор Энтони Крэгг (Anthony Cragg) – представитель как раз последней категории, превращающий выброшенный пластик в оригинальные инсталляции.

Очень многих художников, работающих в сфере современного искусства, можно охарактеризовать как людей, способных найти красоту там, где невооруженным глазом ее не видно. Вот и Paul Hazelton не стал исключением и создает удивительные произведения из..пыли! Побочный продукт жизнедеятельности становится объектом искусства.

Чтобы стать популярным и состоятельным, нужно дать людям то, что они хотят. Именно так было во времена Советского Союза, когда творцам нужно было прославлять партию и коммунизм, да и сейчас мы недалеко ушли от прошлого. Разве что не коммунизм и партию воспевают в творчестве. Художник [B]Нейт Ронниджер[/B] [B](Nate Ronniger)[/B] из Аризоны, впрочем, не подчиняется этим правилам. Тем не менее, его необычные "портреты" пользуются неизменным успехом.

The Monster Engine – авторский проект художника Дэйва Девриса (Dave Devries), над которым тот работал с 1998 по 2005 годы. Все это время автор пытался найти ответ на один-единственный вопрос: как бы выглядели детские рисунки, если бы их решился перенести на холст профессиональный художник?

Пространство существует только тогда, когда человеческие органы воспринимают его. Так считают художники Олафур Элиассон (Olafur Eliasson) и Ма Янсон (Ma Yansong). И для того, чтобы иллюстрировать эту свою мысль, они создали необычную экспозицию Feelings are facts (Чувства – это факты) для выставки в Пекине.

Скульптор Джеффри Горман (Geoffrey Gorman) создает оригинальные макеты животных и птиц из обломков деревьев, старой одежды и других подручных материалов. Не стремясь к точному воспроизведению реальности, автор объединяет в своих работах историю, повседневный опыт и собственное богатое воображение. И его создания, знакомые и незнакомые одновременно, манят зрителя в странный и причудливый мир, обитателями которого они являются.

Художница Жюстин Эшби (Justine Ashbee) доказывает своим творчеством, что для создания фантастических произведений искусства совсем не обязательно использовать множество специальных инструментов и приспособлений – во всяком случае ей для этого хватает обыкновенного маркера.