Живопись

В 1873 году за «оскорбление общественной морали» был арестован английский художник еврейского происхождения Симеон Соломон. После тюрьмы он стал изгоем общества и умер в работном доме. Что привело к этой трагической развязке светского льва и эстета, члена братства прерафаэлитов, художника, способного саму смерть изобразить с прекрасным ангельским ликом?

Это действительно был странный союз: гениальный художник Анатолий Зверев, которого называли Зверем за необузданный нрав, и вдова Николая Асеева, ставшая музой авангардиста. Ксения Асеева была старше его почти на 40 лет, но видела в нём представителя своей эпохи. В прошлом у неё были встречи с Катаевым, Есениным и Маяковским, в неё был влюблён Велимир Хлебников. У него – бедное детство, увлечение спиртным, дебоши и драки. Но было нечто, связавшее эти две судьбы в одну.

Винсент Лауренс ван дер Винне (1628–1702) - голландский художник и писатель. Первоначально ван дер Винне занимался ткацким делом, но затем, ощутив тягу к изобразительному искусству, решил сосредоточиться на живописи. Особенно популярны натюрморты этого мастера, в которых он скрыл и свой собственный портрет. Дер Винне был единственным (по имеющимся историческим данным) учеником Франса Халса, художника Золотого века Голландии, который фактически нарисовал его портрет в 1660 году.

Ренессанс относится к повторному открытию идеалов из классической древности. Художники больше не задумывались об искусстве античности. Теперь у них были инструменты, технологии, знания и уверенность творить в своем собственном направлении. В целом, Ренессанс был революцией в реализме, когда художники и скульпторы разрабатывали новые методы, чтобы сделать свои работы более реалистичными.

В этом году исполнилось почти 430 лет со дня смерти Джузеппе Арчимбольдо - итальянского художника, известного своими оригинальными портретами из фруктов, овощей, цветов и рыб. Джузеппе так мастерски изображал эти предметы на холсте, что вся их совокупность образовывает узнаваемое сходство портретной тематики. Искусство Арчимбольдо, как самого радикального и экстравагантного представителя стиля маньеризма, примечательно и тем, что он выдвинул тему параллели между человечеством и миром природы за новые пределы.

В течение многих десятилетий велись споры о том, является ли «Айзелуортская Мона Лиза» подлинной, более ранней версией самой известной работы Леонардо да Винчи, которая ежегодно привлекает миллионы посетителей в Лувр. Мнения экспертов, однако, сильно различаются.

Сандро Боттичелли - флорентийский художник и рисовальщик XV века - был одним из самых уважаемых художников в Италии. Его изящная картина «Мадонна делла Лоджия» была невероятна популярна при его жизни, а сегодня она совершает «турне» по России.

От женских портретов великих художников и сегодня буквально захватывает дух. Они такие разные: нежные и строгие, романтичные, а иногда и очень земные. Они являлись свидетелями творческих терзаний гениальных мастеров, утешали их и заставляли снова и снова браться за кисть. Кем же были они на самом деле, удивительные представительницы прекрасного пола, которые вдохновили художников на создание бессмертных полотен?

Его называли «художником животных и фруктов». Он оказал значительное влияние на Анри Матисса и Поля Сезанна. В искусстве этот художник искал естественность и человечность в противовес официальному стилю рококо. Все это про Жана Батиста Симеона Шардена и его картину "Молитва перед обедом". В чем же кроется главный спор искусствоведов об этой картине?

Портрет с подписью «В.Ходасевич» может вызвать недоумение – разве поэт Владислав Ходасевич увлекался еще и авангардной живописью? Но нет – яркие портреты российской богемы начала XX века с налетом сезаннизма и кубизма принадлежат кисти его родственницы – Валентины Ходасевич.