Лучшие публикации

В древнегреческом театре все роли играли мужчины. Впрочем, в японском театре кабуки и сегодня нет ни одной женщины-актрисы. Гораздо реже женщинам приходится играть мужские роли. В современном театре и кинематографе этому способствуют гримеры и стилисты, благодаря которым в мужчине очень трудно узнать знаменитую актрису. Однако ещё в ХХ веке некоторые наши знаменитости представали перед зрителями в мужских образах и блистательно играли роли мужчин в амплуа травести.

Пётр I, будучи сам выше двух метров, особо любил держать при дворе карликов. И хоть были среди этих карликов такие, которые могли под видом шуток и баловства сказать государю правду, на которую не решались другие, большинство карликов все же было не особо большого ума и образования — их дело было смешить. В разгар одного из праздников царь решил «вывести особую породу» карликов в России и организовал помпезную свадьбу.

30 сентября исполняется 110 лет со дня рождения легендарного советского скрипача, народного артиста СССР Давида Ойстраха. За рубежом его виртуозное музыкальное мастерство оценивали очень высоко, называя «первой скрипкой мира» и «царем Давидом», а на родине ему довелось пережить немало трудностей: хотя он никогда не вступал в открытые конфликты с властями, в 1930-х гг. жил в ожидании ареста, а в 1960-х гг. стал заложником ситуации, которая привела к криминальной истории и стала сюжетной основой романа братьев Вайнеров «Визит к Минотавру» и одноименного фильма.

Сегодня эпоха немого кино кажется наивной и совершенно очаровательной. Злодеи лихо крутили кончики усов, дамы всегда попадали в беду, но в последний момент их всегда спасал красивый герой. Даже бродяги казались причудливыми и романтичными. Однако, за кулисами расцветающая киноиндустрия была декадентской и порой чересчур свободонравной.

Датчанин Марк Хом считается одним из лучших современных фотографов в мире моды. Родился он в 1967 году в Копенгагене, в 1989 году переехал в Нью-Йорк и стал профессионалом в сфере рекламной и модной фотографии. Его снимки появлялись на страницах самых модных глянцевых журналов. А больше всего этого фотографа прославили портреты знаменитостей. За последние четверть века перед его объективом побывали самые известные актёры, спортсмены, кинорежиссёры, певцы, супермодели и даже монахи – «личности мира», как называл их сам Марк Хом.

Звёзды кино и шоу-бизнеса порой просто покоряют своей молодостью и красотой. Порой даже затрудняешься сказать, сколько им лет - кажется они узнали рецепт вечной молодости. И даже рядом с собственными дочерьми они выглядят порой, как их очаровательные подружки.

Представление о «летающих тарелках» как инопланетных кораблях прочно вошло в нашу культуру. Изображение огромной плоской посудины наряду с «зелёными человечками» – главные образы в книжной продукции и фильмах о вторжениях внеземных захватчиков и похищениях инопланетянами. При этом всего лишь несколько десятилетий назад «летающая тарелка» не вызывала у людей никаких ассоциаций, если бы не некоторые события в послевоенной Америке.

Рассматривая работы художника [B]Александра Афонина[/B], не покидает чувство дежавю, словно когда-то что-то подобное уже видел. Тем не менее они манят и притягивают взгляд зрителя и долго не отпускают. Уж больно впечатляет уже знакомая манера и пейзажная тематика. А все дело в том, что живопись Александра часто сравнивают с работами именитого пейзажиста XIX века Ивана Шишкина. А насколько это соответствует действительности можете убедиться сами, посмотрев подборку работ современного мастера.

Много ли благородных поступков совершали воры в СССР и России, точно неизвестно – что-то забылось, кто-то захотел остаться неизвестным. Но некоторые предшественники и последователи прославленного Юрия Деточкина все же были. Их благотворительность распространялась исключительно на детей, особенно сирот, да еще на бедных старушек. Кого ж еще жалеть! Даже зачерствевшие сердца уголовников трогают проблемы невинных и беспомощных.

Любой портрет – вечность, что смотрит на нас, а мы – на неё. Каждый взгляд – загадка, будоражащая душу. Есть в нём что-то божественное, светлое, доброе и вечное, но в то же время суетливое, беспокойное, истерзанное сомнениями, подавленное горестями и отчаянием, обманутое любовью и ожиданиями, искрящееся верой и подсвеченное надеждой. Именно такими видит портреты шотландский художник-гиперреалист [I]Кит Мо[/I] (Keith More), который старательно выводя каждую линию и чёрточку простым карандашом, вдыхает жизнь в каждый образ, застывший на листе бумаги, позволяя зрителю заглянуть чуточку глубже, чем просто на эмоции, отобразившиеся на лицах.