Лучшие публикации

Многие люди мрачно смотрят на будущее и не ждут от него ничего хорошего, но далеко не все из них способны воплотить свои взгляды в творческом акте, как это сделали некоторые писатели, художники и режиссеры. Талантливый скульптор Грег Бразертон - один из тех, кто смог это сделать. Его скульптуры из различного индустриального хлама показывают мир пустоты, угнетения и рабства.

Современная живопись становится все более сложной и необычной. Нынешние художники далеко ушли от заветов коллег Эпохи Возрождения. Им теперь не нужен холст и масляные краски. Им теперь даже стены и баллончики с автомобильной краской не нужны. Для создания шедевра изобразительного искусства достаточно платанового листа и острого ножа.

Каждый из нас видел уже немало примеров оригами, а кое-кто даже пытался освоить искусство складывания бумаги самостоятельно. Но то, что делает Mui-Ling Teh, заслуживает отдельного внимания: 23-летняя канадская студентка создает одни из самых маленьких оригами в мире.

«Тим Бартон встретил Жюля Верна», - так в сети отзываются о работах бельгийского автора Stephane Halleux. Скульптуры этого автора не перепутаешь ни с какими другими: выполненные в стиле стимпанк, они представляют собой очаровательную смесь человека, машин и технологий.

Французская художница Andree-Anne Dupuis-Bourret - человек очень интересный и неординарный. Во-первых, она считает что любое проявление творчества это процесс глубоко философский. А во-вторых, она обожает мять бумагу. Можно было бы заподозрить девушку в том, что она мается дурью от скуки, но ее измятые бумажные инсталляции вызывают неподдельный интерес у публики.

Как известно, Калифорния в начале второй половины прошлого века была территорией довольно свободных нравов, где царила атмосфера хиппарства, Woodstock'ов и движений за расширение сознания. Неудивительно, что в подобной обстановке художниками, скульпторами и прочими творческими личностями порой создавались достаточно интересные вещи. Об одном из течений в искусстве Калифорнии 1960ых рассказывает выставка Primary Atmospheres: Works from California 1960-1970, недавно прошедшая в David Zwirner Gallery, NYC.

Геометрические работы Ричарда Сарсона (Richard Sarson) гипнотизируют и завораживают, заставляют рассматривать себя и вглядываться в хитрое переплетение линий снова и снова… А для их создания нужно не так уж и много – циркуль, бумага и шариковые ручки.

Имя Ноэля Круза (Noel Cruz) мир узнал бы в любом случае: уж слишком этот человек любил рисовать – и слишком хорошо у него это получалось. Однако традиционной живописи наш герой предпочел нечто иное: вместо того, чтобы создавать портреты на холстах, Ноэль Круз рисует их … на лицах кукол.

На фоне скучных правил русского языка или бесконечных математических формул, география для многих была самым интересным и любимым предметом в школе. Украинец Юрий Соломко, по всей видимости, любил ее настолько, что решил даже связать с ней свою взрослую жизнь. Нет, он не стал географом или учителем. Он стал художником, который рисует на картах.

Когда перья перестали использовать в качестве инструментов для письма, а в последнее время ими уже даже не набивают подушки, на защиту этого материала выступили представители творческой среды. Мы уже рассказывали о мастерице [GO=https://kulturologia.ru/blogs/260909/11532/][B]Джулии Томпсон[/B][/GO], создающей картины на перьях. У сегодняшней нашей героини Марины Нестеровой ситуация несколько иная: она тоже создает картины, но не на перьях, а из них.