Лучшие публикации

Скульптуры американского художника Mark Jenkins как будто бы вырвались на улицы городов, чтобы напомнить нам о том, что помимо наших собственных забот, существуют более важные социальные проблемы. Некоторые из них шокирующие и неприятные, другие вполне обыденные. Но каждая скульптура - фраза из послания, которое адресовал нам художник, в надежде что мы разгадаем его смысл.

Бытовая техника является одним из самых популярных подарков на праздники. В том числе, и на грядущие рождественско-новогодние. То есть в ближайший месяц по всему миру появится огромное количество ненужного пенопласта (из упаковки), который можно будет выбросить, а можно использовать в творчестве. Как это делает художник [B]Джейсон Рогнис (Jason Rogenes)[/B], создающий из скульптуры из пенопласта и пенополистирола.

“Водопады Люцифера” – звучит довольно зловеще, не так ли? И название этого места на границе штата Нью-Йорк с Канадой полностью соответствует своей дурной славе: слишком много самоубийц находили покой здесь, среди скал. Американский фотограф Jeff Bark решил, что это место как нельзя лучше подходит для его нового проекта, в котором живописная красота и таинственность этого места пересекается с человеческим одиночеством.

Кое-кто любит гадать на кофейной гуще или же на чайных листьях, на пенке с молока и на банановой кожуре... А молодой дизайнер и художница [B]Yukihiro Kaneuchi[/B] из Японии - на немытых чашках из-под кофе. Только не гадает, нет, - высматривает там новые образы для своих оригинальных творений, которые объединены в коллекцию "[B]Tiny landscape in the coffee cup[/B]". Пока что эта коллекция лишь в зачаточном состоянии, но обещает быть большой и разнообразной.

Как вы думаете, что способен сотворить с окружающим миром талантливый художник с двумя полноценными образованиями в области искусств? Да всё, что угодно! Бельгиец Frederick Heyman – как раз из таких. О нем знают многие, но за совершенно разное: кто-то за фотосет “Покинутое платье”, в котором оставленное в поле платье оживает, кто-то за [B]удивительные инсталляции[/B] с подвешенными и раскрашенными в разные цвета людьми, кто-то еще за что-то.

Ёлку можно смастерить своим руками из самых разных материалов. Самые оригинальные ёлочки попадают на выставки, а их авторы получают призы за лучшие работы. Защитники природы радуются подобным поделкам людей, ведь от таких ёлок не страдает лес.

Как известно, на воду и на огонь можно смотреть, не отрываясь, часами, потому что то, как переливаются внутри своих субстанций эти элементы, завораживает. Видимо, именно поэтому всё больше фотографов обращаются к этой теме. Вот и [B]Stephen Landau[/B], работающий в сфере моды и красоты, фотографирует своих моделей под водой, на воде или просто покрывает их капельками воды, и на них тоже хочется смотреть часами.

Художник Alexandre Farto создает фантастически реалистичные портреты на фасадах уличных зданий. Глядя на его работы, людям кажется будто фотопортреты по ошибке проявили не на фотобумаге, а на бетоне и штукатурке. И теперь впечатлительным горожанам кажется, что сами дома наблюдают за ними глазами, изображенных на них людей.

Вообще-то граффити – это не совсем законный вид изобразительного искусства, рассматриваемый правоохранительными органами как хулиганство. Но есть такие художники, которые не скрывают свою личность, а, наоборот, выставляют ее напоказ. К примеру, американка украинского происхождения [B]Майа Гаюк (Maya Hayuk)[/B], выставка психоделических настенных рисунков которой сейчас проходит в бруклинской [B]Cinders Gallery[/B].

Говорите, все художники - не от мира сего и слегка не в себе? Возможно так и есть. Только вот в случае с [B]Джеффом Рамиресом (Jeff Ramirez)[/B] из Лос-Анджелеса в этом не стоит сомневаться. Так, художник говорит о себе, что всегда чувствовал, будто живет меду двумя мирами, и до конца не понимал, каким же является его настоящее "я". В каждом из миров он был другим человеком. Подобное восприятие самого себя не давало художнику возможности создать свой собственный образ, ассоциировать себя с чем-либо конкретным, поэтому и других людей он стал воспринимать скептически. И небольшая серия картин, стилизованных под фотографии папарацци, может считаться попыткой самоидентификации, воссоединения двух "я" художника, находящихся в разных мирах.