Лучшие записи    / Арт

Воздушные шары тоже могут быть произведениями искусства. На них, к примеру, можно рисовать картины. Их будет видно издалека, так что людям совершенно не нужно будет ходить в музее, чтобы посмотреть живопись. А еще воздушные шары можно делать креативных форм. Тогда и живописи никакой не нужно!

Два мастера граффити - The Mac и Retna – расписывали стены поодиночке и достигли немалых успехов. Но настоящая слава и известность пришла к ним тогда, когда они объединили свои усилия в совместных проектах.

Вы любите японскую культуру и не представляете свою жизнь без суши? Тогда вам обязательно нужно увидеть скульптуры, созданные творческим дуэтом Paramodel. Эти миниатюрные грузовички, везущие самое известное японское блюдо, не оставят равнодушными ни одного поклонника японской кухни: так и хочется снять с платформы аппетитный кусочек и тут же его съесть!

"Как скучно и неинтересно жить!", - нет-нет, а подумается в минуту отчаяния, тоски или хандры. Ничего-то интересного не случается, все радости проходят стороной, и даже то, что еще вчера казалось красивым, выглядит поблекшим и будничным. А между тем, красота всегда живет рядом с нами, и даже в самой обыденной вещи можно увидеть что-то такое, что может сделать эту вещь настоящим шедевром. Так, французский художник Батист Дебомбур (Baptiste Debombourg) свои потрясающие инсталляции на стенах создает при помощи самых обыкновенных... скобок для степлера.

Создание оптических иллюзий – очень интересное и популярное в последнее время направление в искусстве. Произведения, содержащие в себе такую иллюзию, всегда привлекают повышенное внимание зрителей, да и от самих авторов требуют хорошо развитого воображения и определенного мастерства. Одна из таких «иллюзорных» скульптур, появившаяся в Новой Зеландии, поражает не только своим внешним видом, но и размерами.

Томас Вудрафф (Thomas Woodruff) – очень хороший художник, но довольствоваться обыкновенным изображением пейзажей или вортретов он не хочет. Его картины – это всегда что-то необычное, загадочное, даже странное. Мы уже рассказывали о его проекте [GO=https://kulturologia.ru/blogs/140909/11494/][B]"Солнечная система"[/B][/GO], где каждое изображение можно рассматривать и обычным способом, и вверх ногами. Сегодня представим вашему вниманию еще один оригинальный проект автора – серию картин под названием «Парад фриков» («Freak Parade»).

Европа, хоть и отказалась от визового режима в Шенгенской Зоне, но большинству жителей мира все равно приходится получать визу, чтобы полюбоваться Эйфелевой или Пизанской Башнями. И в загранпаспорте любого путешествующего человека скапливается множество виз и въездных штампов. Кто-то ими любуется или хвастается, а кто-то создает из них произведения искусства.

Отношения человека и природы в последнее время стали одной из важнейших тем в современном искусстве. Художник Норм Магнуссон (Norm Magnusson) воплотил эту тему в серии «Украшение природы» («Decorating nature»), украсив яркими рисунками листья, камни и плоды.

Порой так трудно понять философию и красоту того или иного творческого шедевра, будь то фотография, скульптура или картина. Бывает, смотришь на работу, и не понимаешь, что в ней такого особенного, что заставляет зрителей восхищаться, расхваливать талант автора и всячески петь ему дифирамбы? А потом начинаешь думаешь, что наверное, в них все же что-то есть, иначе откуда у людей столько восторга... О картинах Ричарда Сальсидо (Richard Salcido), художника из Сан-Диего, можно сказать то же самое.

О деятельности этого скульптора часто с иронией говорят, что он умасливает своих клиентов. Американец Джим Виктор (Jim Victor), этот самый скульптор, абсолютно не обижается, ведь доля правды в этом высказывании есть: материалом для его скульптур служит самое настоящее сливочное масло.