Лучшие записи    / Арт

Вообще-то граффити – это не совсем законный вид изобразительного искусства, рассматриваемый правоохранительными органами как хулиганство. Но есть такие художники, которые не скрывают свою личность, а, наоборот, выставляют ее напоказ. К примеру, американка украинского происхождения [B]Майа Гаюк (Maya Hayuk)[/B], выставка психоделических настенных рисунков которой сейчас проходит в бруклинской [B]Cinders Gallery[/B].

Говорите, все художники - не от мира сего и слегка не в себе? Возможно так и есть. Только вот в случае с [B]Джеффом Рамиресом (Jeff Ramirez)[/B] из Лос-Анджелеса в этом не стоит сомневаться. Так, художник говорит о себе, что всегда чувствовал, будто живет меду двумя мирами, и до конца не понимал, каким же является его настоящее "я". В каждом из миров он был другим человеком. Подобное восприятие самого себя не давало художнику возможности создать свой собственный образ, ассоциировать себя с чем-либо конкретным, поэтому и других людей он стал воспринимать скептически. И небольшая серия картин, стилизованных под фотографии папарацци, может считаться попыткой самоидентификации, воссоединения двух "я" художника, находящихся в разных мирах.

Творческий человек, как правило, очень увлекающаяся и разносторонняя личность. Так, зачастую дизайнер - он еще и художник, художник - он еще и фотограф, не говоря уже о скульпторах, которые и рисовать горазды, и инсталляции создавать, и к стрит-арту неравнодушны. Одна из таких разносторонне одаренных художниц живет в Германии, а имя ей - [B]Сара Илленбергер (Sara Illenberger)[/B]. Однажды мы уже писали о серии креативных [GO=https://kulturologia.ru/blogs/091010/13234/]изображений «Car Prints»[/GO] в ее исполнении. На этот раз речь пойдет о других увлечениях Сары, которые нельзя назвать ни картинами, ни фотографиями... Быть может, инсталляции, но и это вряд ли.

Конечно, все мы любим путешествовать, и хотели бы посетить, или посетили уже, Лондон, Париж, Рим, Амстердам, Нью-Йорк, чтобы насладиться красотой этих городов. А вот Michael Anderson ездит туда совсем за другим – он срывает на улицах кучу плакатов и афиш, затем компонует их так, что получается необычный коллаж из тысяч разных кусочков.

[GO=https://kulturologia.ru/blogs/101210/13640/][B]Китайские акварели[/B][/GO] и живопись в стиле [GO=https://kulturologia.ru/blogs/search/?query=%E3%EE%F5%F3%E0][B]гохуа[/B][/GO] зачастую являются визитной карточкой китайских художников, и неспроста, - такие картины восхищают, вдохновляют, умиротворяют и дарят массу положительных эмоций всем любителям прекрасного. Поэтому неудивительно, что китайский маэстро [B]Ах Сиань (Ah Xian)[/B] решил совместить в своем творчестве и скульптуру, и живопись, и серия его работ "[B]China, China[/B]" как раз и представляет собой и скульптуры, "татуированные" живописью.

Кто там не верит, что современное искусство – вечно, что оно пройдет сквозь века? Вот коллажи Даниила Полевого наглядно показывают, что современное искусство не только будет популярно в будущем, но было таковым и в прошлом.

Вестники нового года в каждой стране и у каждого народа разные. Так же, как и традиционные угощения, поздравления, украшения и прочие праздничные атрибуты. Так, в Скандинавии, к примеру, вместе с Санта-Клаусом к людям приходит маленький эльф, похожий на гномика, которого зовут Ниссе (Nisse). И компания JAJA Architects выпустила к празднику коллекцию сувенирных стеклянных шариков "[B]Man and Nisse[/B]", которые рассказывают о жизни этого самого Ниссе с людьми и среди людей.

Картины этого художника просто поражают своей необычностью. Такое ощущение, что без фотошопа тут не обошлось, однако в те времена, когда этот художник создавал лучшие свои работы, даже компьютеры были слабыми. Просто дело в своей собственной технике [B]Eyvind Earle[/B], возможно, самого интересного художника, работавшего над мультфильмами студии Disney c 50ых годов.

Отец мой работает гравером, поэтому тяга к рисованию перешла ко мне, считай, по наследству. Я любил рисовать столько, сколько себя помню. Естественно, родители не могли не заметить этого моего увлечения и решили отдать меня в Тульскую Детскую Художественную Школу им. В.Д.Поленова. Тут меня ожидали первые неудачи: на вступительном экзамене мне не хватило 2-ух баллов, чтобы пройти. Но я не мог так просто сдаться и решил пройти этот экзамен на следующий год. - И что вы думаете? - Я сдал!

Несмотря на огромные масштабы мира искусства, финских скульпторов встретишь нечасто. Особенно финских скульпторов-провокаторов, бросающих вызов обществу и современным представлениям о культуре. Jiri Geller, сам себя называющий аутсайдером и панк-рокером, возможно, единственный в своем роде.