Инсталляции Дебби Смит (Debbie Smyth)

Нитки, булавки, сантиметр - рабочий материал, необходимый не только для швеи, но и для дизайнера Дебби Смит (Debbie Smyth), которая использует нитки и булавки отнюдь не для шитья, а для создания двухмерных и трехмерных инсталляций.
Британская художница Дебби Смит, изучавшая текстильный дизайн, использует в своем творчестве самые различные техники, такие как вязание, вязка узлов, плетение и оригами, при помощи которых создает структуры, которые существуют на грани между скульптурой и текстильными произведениями искусства.

Абстракции Ори Тура (Ori Toor), нарисованные цветными мелками

Стоит лишь мельком взглянуть на разноцветные рисунки израильского художника Ори Тура (Ori Toor), как создается впечатление, будто он в детстве приносил домой не собак и кошек, а червяков и змей, либо же до смерти любит итальянскую кухню, а именно макароны. Иначе как объяснить то, что его художества кишмя кишат разноцветными макаронинами, среди которых запутались все остальные нарисованные персонажи? Если таковые, разумеется, есть на холсте...

Новый дом. Иллюстрация Лиз Тимпоун (Lis Timpone)

Простой и сложный – два слова с антонимическим значением, которые, казалось бы, нельзя использовать вместе для описания, скажем, одной иллюстрации, потому что то, что является простым, не может быть сложным, а то, что сложное - не станет простым. Но это только так кажется, потому что творчество молодой художницы Лиз Тимпоун (Lis Timpone) доказывает обратное.
Легкий и простой нарративный сюжет композиций переплетается со сложным исполнением иллюстрации.

Сюрреалистические иллюстрации шведской художницы Линн Олофсдоттер (Linn Olofsdotter)

Яркие сюрреалистические иллюстрации Линн Олофсдоттер (Linn Olofsdotter) полны жизни и характера. Одни картины художницы могут быть строптивыми, энергичными и феминистскими, другие - ярко-сладкими, воздушными, легкими, третьи - мрачными и зловещими, а четвертые – мистическими и сказочными. Тематика ее работ самая различная, где воплощены все фантазии Линн Олофсдоттер.

Своеобразные мультяшки цифрохудожника Wotto, он же Крэйг Уоткинс(Craig Watkins)

Сказки должны быть добрыми, мультфильмы - веселыми, а мультперсонажи - позитивными, красивыми пи воплощать в себе все самые хорошие качества - в пример маленьким зрителям. С этим соглашаются все, кроме британского художника, дизайнера и иллюстратора Крэйга Уоткинса(Craig Watkins). Под псевдонимом Wotto он рисует цифровые картинки-мультяшки, которые добрые и веселые только на первый взгляд...

Инсталляции из стеклянных шариков, пены и воды от молодого японского художника Kohei Nawa

В свои 32 года имя и работы японского художника Kohei Nawa известны в мире искусства намного больше, чем творчество других молодых художников. На сегодняшний день Kohei Nawa является одним из самых продуктивных и популярных скульпторов среди своего поколения. Так что же он творит, и чем зацепил зрителя?

Фестиваль Святого Фермина в испанском городе Памплона

6 июля в испанском городе Памплона стартовал фестиваль Святого Фермина, получивший известность не только в самой стране, но и за ее пределами благодаря «энсьерро» - пробегу быков по городским улицам. Празднество, которое длится девять дней и девять ночей собирает тысячи туристов со всего мира, которые приезжают посмотреть на традиционный забег, а отчаянные смельчаки даже принимают в нем непосредственное участие.

Ландшафтно-пространственные картины Брайана Купера (Brian Cooper)

Странные и непонятные комнаты, чудные выпуклости, лабиринты со множеством тупиковых коридоров – это то, что на первый взгляд можно разглядеть на живописных полотнах калифорнийского художника Брайана Купера (Brian Cooper).

Наивное искусство Дмитрия Бухрова

Житель Новгорода Дмитрий Бухров нигде не учился рисовать. Говорит, что этот талант у него в крови. Мол, рисую, сколько себя помню. Но если у большинства людей с возрастом и с опытом картины становятся все серьезнее, у Дмитрия они как были детскими, так и остались. Но это только "внешне". "Внутренне" они все же наполнены взрослым цинизмом, а иногда - печалью и обреченностью.

Нетрадиционный и провокационный перфоманс Жанин Антони (Janine Antoni)

Жанин Антони (Janine Antoni) – современная художница, концептуальный фотограф, скульптор и мастер художественного перфоманса, работа которой в основном фокусируется на самом творческом процессе.
Жанин Антони уверенна, что мы живем в то время, когда все виды художественного языка возможны, и минимализм в искусстве - один из таких языков. Она чеканит зубами, рисует ресницами и волосами, создает различные модели и фигуры собственным телом. Перфоманс - это не цель ее творчества, самое главное для художницы - процесс работы, значение чего-то создаваемого, когда устанавливается связь с объектом. Она всегда старается приобщить зрителя к процессу создания своих скульптур, инсталляций или же картин.