Лучшие публикации

После такого количества публикаций о [GO=https://kulturologia.ru/blogs/show/tags/handmade/%E1%F3%EC%E0%E3%E0/][B]бумажных шедеврах[/B][/GO], взять хотя бы недавние [GO=https://kulturologia.ru/blogs/190410/12359/]скульптуры Карлоса Мейра (Carlos Meira)[/GO], или [GO=https://kulturologia.ru/blogs/070210/12009/]мини-оригами Mui-Ling Teh[/GO], кажется, что нас уже невозможно удивить арт-работами из бумаги. Но бумажные скульптуры [B]Франсины Левинсон[/B] (Francene J. Levinson), о которых пойдет речь, все же удивительны.

Шведский художник Свен Прим (Sven Prim) – сюрреалист. И сюрреалист он эпохи постмодерна. Ведь его основные инструменты – это не кисть и краски, а фотоаппарат и компьютер с графическими редакторами.

Что получится, если художник задумает создать что-то оригинальное, интересное, современное, яркое, вовсе не отвратительное, но при этом резко отличающееся от классических канонов искусства? Получатся картины, скульптуры и инсталляции Райана Макгинеса (Ryan McGinness) – художника, которого называют Энди Уорхолом информационной эпохи. Если вглядываться в одну картину, можно увидеть в ней тысячи знакомых и незнакомых образов – от обложки альбома группы “Misfits” до девушки художника.

Некоторые люди оставляют всякие бесформенные закорючки на стенах и называют это «граффити», а себя гордо «художниками». Им стоит увидеть работы аргентинского уличного художника, творящего под псевдонимом Hyuro. Вот, что такое настоящее граффити – красиво и поэтично.

"Мы бедные овечки, никто нас не пасет..." А зачем этих овечек пасти, если гораздо приятнее вертеть их в руках, гладить шелковистую шерстку... И действительно, статуэтки, или мини-скульптуры, как это сейчас называется, у [B]Colin's Creatures[/B] получаются превосходные. Даром что все его барашки и овечки всего на несколько дюймов возвышаются над землей.

Такое вещество, как песок, идеально подходит для искусства – сыпучий, легкий, разноцветный. И путешественники порой привозят мешочки с песком и землей из разных концов света на память. “Никакой на память, пора творить” – наверняка именно это проносится в голове у немецкой художницы Эльвиры Верше (Elvira Wersche), которая делает оригинальные полы из песка и почв со всего мира, вместо того, чтобы забивать этими мешочками комоды.

Вырубка тропических лесов, загрязнение океана, таяние ледников – все это приводит к тому, что попадают под угрозу исчезновения такие, казалось бы, известные виды животных как белые медведи, некоторые виды пингвинов, змей, обезьян. Именно к этому и пытается привлечь внимание художник Шон Кенни (Sean Kenney) при помощи своей экспозиции «Живые существа: зиллион кусочков животного разнообразия».

Большинство фотографов и художников обычно известны за определенные свои работы, либо за серию работ одной концепции. Фотограф Julian Hibbard использует разные концепции для каждой из своих работ и все равно умудряется оставаться на плаву и успешно работать для солидных журналов и книг. В одном фото мы видим некую абстракцию, в другом – красоту мельчайших деталей, в третьем – портрет загадочной дамы и так далее.

Творчество Эрин Элизабет Рид (Ehren Elizabeth Reed) привлекает внимание прежде всего необычным сочетанием материалов и техник. Цветными нитками мастерица вышивает человеческие фигуры на географических картах, страницах книг и открытках, и утверждает, что таким образом строит диалог между виртуальным миром технологий и физическими аспектами человеческого взаимодействия.

Представьте себе комнату, где пирожные и торты заменяют все – обои на стенах, люстру, предметы мебели. Это «Cakeland» - «Страна тортов» американского автора Скотта Хоува (Scott Hove). Однако это произведение лишь на первый взгляд кажется настоящей мечтой для сладкоежек. Во-первых, среди розового крема и взбитых сливок прячутся острые клыки и рога, отпугивающие желающих попробовать сладкий шедевр. А во-вторых – и это самое большое разочарование – пирожные Скотта сделаны из абсолютно несъедобных материалов, среди которых дерево и картон.