Лучшие публикации

В миниатюрах и микроминиатюрах всегда присутствует некое очарование и магия, особенно когда этот крошечный мир удивительно реален и похож на живой. Художники, создающие миниатюрные чудеса, смотрят на жизнь совсем в ином масштабе в отличие от всех нас, и их работа часто требует терпения, упорного труда, концентрации и твердой руки. Ведь мастера создают такие скульптуры, которые могут поместиться в ушке иглы или на головке гвоздя, могут рисовать картины на человеческом волоске, которые никогда не рассмотришь без микроскопа.

Они похожи на бумажные поделки или папье-маше, но на самом деле эти оскаленные звериные морды сделаны из дерева. Вряд ли их автор сделал их с целью пугать народ, но тем не менее, они выглядят устрашающе. Даже несмотря на то, что раскрашены яркими и веселыми цветами.

Американского художника Дональда Золана (Donald Zolan) можно назвать одним из самых добрых, позитивных и чувственных современных живописцев. Ведь такие картины, которые выходят из-под его кисти, способен творить только очень чуткий человек с большим и любящим сердцем. Интересно, у него самого есть дети?

Просто удивительно, как некоторые люди могут создавать не просто красивые, а восхитительные произведения искусства из самого простого материала. Трудно даже было представить, что из простой фанеры австралийский художник [URL=http://www.jasperknight.com/2008/jasper_knight.html]Джаспер Найт[/URL] (Jasper Knight) смог сконструировать уменьшенную модель боевого вертолета АH-64А Apache.

Потолок Сикстинской капеллы – одно из самих известных произведений искусства эпохи Ренессанса, созданных талантливым мастером кисти Микеланджело в 1508 -1512гг.. А не так давно роспись Сикстинской капеллы была воспроизведена на полотне, представив собой вышитую уменьшенную копию знаменитой работы Микеланджело. Канадке Джоанне Лопяновски-Робертс (Joanna Lopianowski-Roberts), проживающей в Калифорнии, понадобилось восемь лет, чтобы завершить вышивку, в целом 3 572 часа.

"Мои картины о жизни, борьбе и красоте. Они необычные, - эмоциональные, живые. Я стараюсь добиться этого, соединяя на холсте разнообразные слова, картинки и жесты", - так рассказывает о своих работах американский художник Грег Госсел (Greg Gossel). Он говорит, что в творчестве его интересует сам процесс создания картины, поэтому он не ориентируется на конечный результат, и никогда не знает, что получится в итоге. А в итоге получаются очень своеобразные работы, эдакий микс пин-апа, стрит-арта и ретро-стиля.

В серии работ «Every Living Thing» австралийский фотограф Мариан Дру (Marian Drew) использует элементы европейской живописи семнадцатого века, в которых обыгрывается контраст насильственной смерти животных с лучшими традициями создания натюрмортов. Безжизненные тела, лежащие на лучшем тонком полотне, - эти картины безмолвные, тревожные и волнующие.

Молодой финский скульптор из Хельсинки по имени Ким Симонссон (Kim Simonsson) создает необычные керамические скульптуры милых, большеглазых девчушек, животных и фигур, напоминающих гуманоидов. Керамика, стекло, глина, полиэфирная шпатлёвка, краска для автомобилей – вот те основные материалы, которые Ким Симонссон использует для создания скульптурных фигур, очень напоминающих персонажей японских мультфильмов и комиксов манга. Иногда со вставками из золота и серебра, скульптуры в человеческий рост часто покрыты слоем белой полировки, что делает их похожими на большие фарфоровые статуэтки.

Дизайнеры работают по-разному – иногда они делают проекты на заказ, в другой раз на них, как на творцов, находит вдохновение, а порой проекты приурочены к каким-то событиям. И мы сегодня как раз говорим о последнем.

Картины художника Гэвина Нолана (Gavin Nolan) устрашающие, тревожные, неправильные, противоречивые. И с этими влиятельными и «темными» работами появившийся талант занял достойное место на большой арене искусства.