Dark art норвежского автора Эрленда Морка (Erlend Mork)

Норвежский художник, фотограф, иллюстратор Эрленд Морк (Erlend Mork) - мастер откровенно мрачных, если не сказать суицидных картин. Как говорит о своем творчестве сам Эрленд Морк (Erlend Mork), он черпает вдохновение из одержимости философией, благодаря которой видит повседневную жизнь совсем не такой, какой она представляется большинству остальных людей. Проще говоря, его картины - это попытка представить, что творится в голове у душевнобольного человека, вынужденного жить в изоляции от мира. И надо сказать, что автор весьма преуспел...

Абстрактный универсум японского художника Kenji Hirata

Картины японца Kenji Hirata это мощная смесь из цвета и энергии. В своем творчестве художник пытается поймать живость ямайского танца, элементы футуризма и рукописных восточных знаков, формируя из всего этого свои абстрактные рисунки.

Фотопроект «Падшие принцессы» Дины Голдштейн (Dina Goldstein)

Задавали ли вы себе когда-нибудь вопрос, почему все сказки всегда заканчиваются хеппи-эндом и свадьбой прекрасной героини и ее прекрасного принца? И что наступает потом? Неужели они действительно жили долго и счастливо? Канадский фотограф Дина Голдштейн (Dina Goldstein), которая, вероятнее всего, не верит в сказки, представила забавный проект «Падшие принцессы» (Fallen Princesses), в котором фантазирует над тем, какой же могла быть судьба прекрасных героинь, если бы они жили настоящей жизнью самой обычной женщины.

«Темные» скульптуры Jason Soles

Не стоит думать, будто все художники и дизайнеры интересуются цветочками, вязанием, пейзажами, живописью, фотографией… Некоторые увлекаются совсем другой тематикой: черепами (причем не гламурными), костями, когтями. Словом, мистикой. Что ж, а это тоже искусство.

Вязаные инсталляции Сары Моли Ньютон Апплбаум (Sarah Moli Newton Applebaum)

Сара Моли Ньютон Апплбаум (Sarah Moli Newton Applebaum) живет и работает в шумном мегаполисе Сан-Франциско, создает вязаные скульптурные инсталляции, которые являют собой набор ярких тканей, ковриков, салфеток и одеял. Эти живые красочные формы поглощают и трансформируют пространство в какой-то таинственный сказочный геометрический и абстрактный мир, который можно найти только в мечтах.

«Цветочные» иллюстрации американской художницы Кати Вернон (Katie Vernon)

Однажды увидев непревзойденные цветочные произведения искусства флориста Сары Риханен, американская художница Кати Вернон (Katie Vernon) поняла, что всей душой полюбила эти ароматные весенние и нежные композиции из тюльпанов, орхидей, лилий, роз, а также наперстянки, васильков, тысячелистника, циннии, гортензии, пионов и ландышей. Именно творчество Сары Риханен послужило тем импульсом, который вдохновил Кати Вернон на создание милых «цветочных» иллюстраций.

Платье с картой метрополитена Нью-Йорка

Дизайнеры довольно часто занимаются модой, одеждой, аксессуарами, им явно нравится эта ветвь дизайна. И похоже на то, что у них появилась навязчивая идея – изобразить на чем-то карту метро. Однажды мы уже видели эту идею в исполнении – был создан браслет с нанесенной картой метро Нью-Йорка. На очереди – одежда.

Абстрактная геометрия в художественном исполнении Филиппа Аллена

Абстрактная живопись британского художника Филиппа Аллена являет собой карнавал из геометрических форм – кругов, квадратов, пирамид, треугольников, ромбов - которые движутся и кружатся на холсте художника в самых разнообразных танцах.
В настоящее время в галерее Kerlin Gallery в Дублине проходит индивидуальная выставка работ лондонского мастера кисти Филиппа Аллена.

Костюмы Yinka Shonibare

Находящийся между двумя мирами, художник Yinka Shonibare, рожденный в Великобритании и выросший в Нигерии, создает работы, в которых он обращается к наследию двух культур, а также к политическим проблемам колонизированной культуры.
Британский художник нигерийского происхождения Yinka Shonibare получил мировую известность благодаря исследованию классовых и расовых вопросов, которые нашли выражение в самых разнообразным формах искусства: скульптуре, фотографии, живописи и инсталляциях.
Его работы, единовременно невинные и будоражащие, обращены к истории и культуре, разрушающие границы этнографии, дизайна и современного искусства.

Целый пейзаж на спине – обложка для книги «Verkenners»

Художникам порой приходится прибегать к довольно странным способам, чтобы создать настоящий шедевр. Мы, приходя в галереи и музеи, видим лишь итоговый результат, а вот труд оценить не можем. Однако, проекты зачастую оказываются очень глубокомысленными, даже если изначально такими не кажутся.