Лучшие записи    / Арт

На протяжении тысячелетий человек выражает свои чувства, раскрашивая и украшая свое тело. Первоначально рисунки на коже обладали Магическим содержанием. Они указывали на принадлежность определенной группе или служили украшением тела по особому поводу. Сейчас из древнего ритуала первобытных народов снова возник новый культ. Это направление называется Body-art. Существует множество видов боди-арта. Один из самых удивительных видов рисунков на теле – это бодиарт для беременных или гестационная живопись. Это направление зародилось в Лондоне.Теперь оно популярно и в России.

Мягкие игрушки, которые создает немецкий автор Мартин Киттстайнер (Martin Kittsteiner), на первый взгляд вполне нормальны. У них на месте все части тела, нет хищных оскалов или чего-то еще в этом роде. Вот только взгляд у этих плюшевых созданий слишком печальный, и это неспроста: оказывается, все они страдают… психическими расстройствами.

Помню, в моей детской компании было принято делиться со всеми окружающими своими мыслями по поводу всего вокруг. Частой темой для размышлений у нас было внутреннее содержимое техники вокруг. Кто-то осмеливался раскручивать папины колонки Radiotehnika, кто-то разбивал будильники, а мне казалось, что все эти предметы живые и внутри у них тоже кровь и сердце и они все чувствуют... В итоге, спустя много-много времени появился художник по имени [B]Mads Peitersen[/B] (Мэдс Пиетерен), который таинственным образом передал все мои детские мысли о жизни в своих работах.

Удивительный стиль этой художницы покоряет сразу же. Атмосфера ее рисунков словно переносится через экран в комнату, стоит только повнимательней к ним присмотреться. Наверно это и есть настоящее искусство: когда человек при помощи обычных карандашей и бумаги, которые можно купить в любом магазине создает что-то совершенно особенное и прекрасное.

Эксперименты с едой в искусстве – явление не новое. [GO=https://kulturologia.ru/blogs/070909/11470/][B]Сара Кауфманн[/B][/GO], к примеру, превращает головки чеддера в скульптуры, а [GO=https://kulturologia.ru/blogs/060409/10907/][B]Ксимена Эскобар[/B][/GO] рисует картины на поджаренных ломтиках хлеба. Впрочем, наш сегодняшний герой Томас Рентмайстер (Thomas Rentmeister) поступает намного проще: он просто насыпает посреди выставочных залов продуктовые горы, утверждая, что это размышления на тему консьюмеризма.

Многие жалуются, что в современном искусстве слишком много негатива. Мрачные тона, депрессивные темы и настроения... Если вы от всего этого уже устали, тогда добро пожаловать в мир польской художницы Joanna Sierko-Filipowska – добрый и уютный, полный фантазий, мечтаний, волшебства и романтики.

Мало кто в XXI-ом веке поддерживает такие "устаревшие" течения искусства, как сюрреализм, или портретная графика 60х. Сейчас все творцы тщетно пытаются придумать что-то свое, что отличалось бы от "остальной серой массы". К счастью для нас, сторонних наблюдателей, частенько из под кисти современных артистов выходят вполне себе такие неплохие работы в духе прошлого века. Радуют они и глаз и душу, правда, будь их, творцов со вкусом, побольше, было бы совсем чудесно.

Возможно, вы помните историю о проект-менеджере Марке Кэмероне (Marc Cameron) и фотографе Марке Брауне (Mark Brown), создававших изображения легендарных автомобилей в стиле светового граффити? Проект [GO=https://kulturologia.ru/blogs/120310/12161/][B]Light Graffiti Cars Project[/B][/GO] оказался успешным, а эксперименты с фотографией и светом настолько увлекли авторов, что они решили продолжить сотрудничество. А в качестве темы для нового проекта были выбраны изображения знаменитостей.

На днях Тристан Шунраад (Tristan Schoonraad) или же попросту Schoony организовал в Graffik London gallery любопытную выставку. Он создал тридцать копий своей скульптуры «Boy Soldier» и пригласил ведущих художников британской и европейской арт-сцены расписать эти произведения. Тридцать различных вариантов одной и той же скульптуры, собранные в одном выставочном зале – зрелище занятное и удивительное.

Из советских мультиков почти все узнали о привидениях, что они «дииикие, но симпатичные», а вот художница Луиза этого не усвоила, потому что «Карлсона» не смотрела. И ее призраки дикостью не блещут, но вот то, что они симпатичные – это неоспоримый факт, ведь рисует мастерица не просто призраков, а призраков-девочек.