0
0
0
Владимир Маркин – пожалуй, самый современный из современных отечественных ювелиров и, без сомнения, самый разноплановый. Лауреат Молодёжной Премии «Триумф», в 2016 году он был признан лучшим ювелиром по версии Гохрана. В его портфолио – и серьги в виде подвесных мостов, и ювелирные «сушечки», и восхитительные, будто бы живые цветы и ветви сирени. А главные особенности его творчества – неиссякаемое любопытство, стремление к новому и любовь к экспериментам.
Начало карьеры
Открывающееся кольцо из коллекции Органика.
Владимир Владимирович Маркин родился на окраине Москвы. Окончил художественную школу имени Серова, продолжил обучение на кафедре художественной обработки металлов в Московской государственной художественно-промышленной академии им. С. Г. Строганова. С 1999 года работал ювелиром в Московской мастерской Carrera y Carrera и других крупных ювелирных компаниях, набираясь опыта, прошел путь от монтировщика до дизайнера линии украшений. Однако, по собственному признанию, решил прекратить сотрудничество с другими брендами, не найдя возможности реализовать свои идеи, и отправился в свободное плавание. Была основана компания MARKIN Fine Jewellery, получившая мировую известность, однако в 2016 году Маркин принял решение работать как свободный художник и следовать исключительно своим творческим инстинктам. Впрочем, его позиция была такой с самого начала: нужно делать то, что нравится, не опираясь на запросы публики и не размышляя на тему «кто же это купит».
Сухое, нижнее.
Коллекция Деревянная.
Брошь и серьги Черника.
Первой коллекцией, которая привлекла внимание зрителей и критиков, стала «Сухое, нижнее» - подвески с разноцветным бельем, затем – «Канцелярия», где изделия имитируют всем известные канцелярские принадлежности. Однако однозначная ирония быстро наскучила художнику, и свет увидели более «серьезные», более инженерные коллекции – например, основанные на работе шарниров и шестеренок. После ухода из компании «Ювелирная лаборатория Маркин» он обратился к образам природы – нежным ветвям сирени, абрикосам, пронизанным солнечным светом, ягодкам черники.
ЧИТАТЬ ТАКЖЕ: Аристократ-ювелир, который создавал украшения для Коко Шанель и Сальвадора Дали: Фулько ди Вердура.
Механика и архитектура
Коллекция Соборы.
Многим Владимир Маркин известен как дизайнер «механических» или «кинетических» украшений, которые видоизменяются по желанию клиента, позволяют что-то спрятать или просто поиграть – элемент игры часто обнаруживается в его работах, особенно в ранних – например, в коллекции «Диафрагма», основанной на элементах старых фотоаппаратов, которые он нашел на вернисаже в Измайлово. Кстати, именно кольцо из коллек¬ции «Диафрагма» получило первое место на конкурсе ювелирного искусства Гохрана России.
Колье-трансформер Жук.
Несмотря на отсутствие технического образования, ювелиру всегда был интересен принцип работы тех или иных механизмов, Маркин признается, что по черчению и математике у него вечно были двойки, а потому некоторые чертежи для механических украшений делала его жена – Анна Гройсман. Так в сотрудничестве появились самые известные «кинетические» коллекции и отдельные украшения Маркина. Самое неожиданное из них, пожалуй – складной нательный крест. Это была просьба заказчика, который хотел бы носить распятие и во время занятий спортом, но перекладины причиняли дискомфорт. Для него был разработан нательный крест из белого золота, декорированный желтым сапфиром и оснащенный оригинальным поворотным механизмом для превращения в компактный кулон обтекаемой формы. Кстати, большая часть украшений бренда «Ювелирная лаборатория Маркин» создавалась для конкретных заказчиков с возможностью повтора.
Владимир Маркин использует и архитектурно-инженерные мотивы – их можно увидеть в коллекциях «Мосты» и «Соборы». «Мосты» детально повторяют конструкции реальных мостов во всем их разнообразии, а «Соборы» основаны на архитектурных планах реально существующих культовых сооружений. В «природных» механических украшениях под крылышками жука, перьями совы или лепестками могут скрываться потрясающей чистоты и оттенков драгоценные камни, а заяц может прятаться в морковке.
Украшения из коллекции Камни.
Брошь Листик с куколкой.
Тема «скрытого сокровища» реализована и в коллекции «Камни», где белое золото благодаря обработке имитирует поверхность гальки – а внутри скрываются коньячные бриллианты и розовые сапфиры. Здесь действует принцип «двойного вау», сформулированный японским дизайнером Наото Фукасавой – восторг при виде изделия и при его использовании. Сначала клиент поражен тем, что в его руках – не настоящие камни, а золотые украшения, а потом обнаруживает и бриллиантовый секрет.
ЧИТАТЬ ТАКЖЕ: Как ювелир из Татарстана покорил своими эмалями Джоан Роулинг и весь мир: Ильгиз Фазулзянов.
Титан и абрикосы
Брошь Абрикос.
Кольцо Улитка.
Брошь Клевер.
Владимир Маркин признается, что у него нет «любимого» металла – все зависит от творческой задачи, как и выбор камней и других материалов. В последнее время он начал шире использовать титан – металл, привлекающий внимание все большего количества ювелиров и целых ювелирных домов, в том числе и в категории «люкс». Но интереснее ему все-таки необычные сочетания, позволяющие добиться впечатляющих художественных эффектов – например, в броши «Абрикос» соединились янтарь, титан, золото, бриллианты, абрикосовое дерево. Пусть флористические работы Маркина кажутся зрителю удивительно живыми, все же он – не копиист, а художник, интерпретатор, ему ценнее отразить собственное восприятие растительного мотива, а не следовать природным образцам.
Сушечки и планы на будущее
Коллекция Сушечки.
Брошь Сирень.
И еще немного иронии, правда, мягкой и ностальгической. Есть в творческом багаже Владимира Маркина очаровательная коллекция «Сушечки», и выглядят они как самые настоящие сушки к чаю, но вот есть их, пожалуй, дороговато - подвеска, кольцо, подвеска и запонки выполнены из позолоченного серебра и инкрустированы чёрными бриллиантами.
Говоря о планах, художник старается не загадывать наперед (тем более, в России горизонт планирования всегда невелик). Он не планирует отказываться от «механических» украшений, хотя свой кинетический период называет более жестким, маскулинным, а нынешнее творчество – более лиричным и нежным. Возможно, нам суждено увидеть абрикосы с шестеренками и механическую сирень – кто знает?
Цветы и ягоды, которые кажутся живыми, создавал и культовый ювелир Майкл Мишо. А все началось... с огорода возле дома!
Текст: Софья Егорова.
Понравилась статья? Тогда поддержи нас, жми:
