Лучшие публикации

Ингрид Силиакус (Ingrid Siliakus) впервые открыла для себя бумажную архитектуру, увидев работы создателя этого вида творчества японского профессора Масахиро Чатани (Masahiro Chatani, котрый занимается изучением и развитием данного направления с начала 1980-х годов. Ингрид была просто очарована искренней и подробной манерой дизайна бумажных шедевров и той красотой и изысканностью, которую они излучали.

Дерево – прекрасный природный материал, в котором находят реализацию идеи многих художников. Из дерева можно создать целый [URL=https://kulturologia.ru/blogs/170309/10809/]дом[/URL] и весь домашний интерьер, начиная от мебели и заканчивая кухонной посудой, дерево может дать жизнь прекрасным гордым [URL=https://kulturologia.ru/blogs/040509/11016/]скакунам[/URL], из дерева руки мастера могут смастерить настоящий [URL=https://kulturologia.ru/blogs/130509/11048/]автобус[/URL], который ничем не уступает железному брату. Скульптор и художник Рэндалл Д.Бони (Randall D.Boni) использует дерево не только в качестве творческого материала, но и в качестве обрамления, вырезая и выпиливая картины из мира животных прямо в срубленном стволе дерева.

Всем ли из нас нравится посуда, которой мы едим? Уверена, что многие ответят нет, и хорошо, что среди них находятся дизайнеры. Они предлагают нам нестандартный взгляд на посуду и утварь.

Нечасто нам приходится сталкиваться с подобным вырвиглазным творчеством. А между тем, это тоже искусство. Причем очень своеобразное и тонкое, которое под силу освоить только очень терпеливым, усидчивым людям с отличным зрением и крепкой психикой. Вот так, в двух словах, можно охарактеризовать автора феерических полотен, Марка Валена (Mark Whalen), творящего под не менее феерическим псевдонимом Kill Pixie.

С тех пор, как художник Пол Норманселл (Paul Normansell) закончил Бирмингемский институт искусств со степенью по изобразительному искусству, его работы, получив международное признание, демонстрируются во многих странах мира. Секрет популярности картин художника кроется в том, что нарисованы они оригинальной точечной техникой, с элементами эффекта иллюзии.

Необычный способ презентации последней коллекции обуви избрал великолепный французский дизайнер Кристиан Лабутен. В этот раз он решил не нанимать моделей с красивыми ножками, на которых бы могли красоваться его уникальные образцы обуви, как классического, так и романтического стиля. А предпочел моделям самого востребованного фэшн-фотографа Питера Липпманна, которому и доверил съемки рекламной кампании.

Несмотря на развитие современных технологий, дизайнеры уже давно нашли способ, который лучше всего поможет создать уникальный проект. Достаточно соединить воедино два самых обычных предмета – и вот перед нами уже почти произведение искусства.

Легкое или несерьезное, - так обыватель может охарактеризовать творчество канадского автора Рэя Ортеги (Rey Ortega). А все потому, что его рисунки "не тянут" на высокохудожественную живопись, хотя выполнены очень и очень со вкусом. Но трудно представить эти акварели, развешанные на стенах в тяжелых золоченых рамах. Гораздо проще "увидеть" эти рисунки в альбоме выпускника художественного училища или же именитого живописца, который таким образом развлекается и отдыхает.

Помните, недавно мы публиковали целый [URL=https://kulturologia.ru/blogs/010609/11132/][B]обзор[/B][/URL] креативных дизайнерских сережек. И добрая половина из представленных экспонатов относится именно к хэндмейду. А что? Ведь в последнее время именно такие аксессуары ценятся дороже остальных украшений, да и гораздо приятнее получать в подарок что-то, сделанное специально для тебя, а не сошедшее с конвейера в количестве нескольких десятков тысяч экземпляров. Поэтому сегодня у нас - еще одни серьги, сделанные своими руками.

Фотохудожница Renate Aller представила оригинальную серию морских фотопейзажей под названием «Заданные координаты» (Fixed Coordinates), снятые с одной и той же точки. И хоть вид на море запечатлен с одного и того же ракурса, пейзаж выглядит совершенно по-разному: все зависит от погоды, времени года и суток.