Джантина Пеперкамп (Jantina Peperkamp) - талантливая голландская художница, убедительно доказывающая своим примером, что талант значит в профессии художника гораздо больше профильного образования. Картины Пеперкамп, буквально, пронизаны потрясающей энергетикой, возникающей между художницей и моделью в момент создания полотна. По словам самой Пеперкамп, всё ее работы в изрядной степени - автопортреты. Себя она видит в качестве наблюдателя, старающегося в каждой модели разглядеть свое отражение.

К девушкам за рулем можно относиться по-разному, но отрицать, что выглядят они очень привлекательно, – сложно. Фотореалистические картины американского [B]художника Brian Tull [/B](город Нэшвилл, штат Теннесси), стилизованные под эстетику 1940-50-х годов, как нельзя лучше передают ностальгические настроения ушедшей эпохи.

Старые, потертые, местами потрескавшиеся и нечеткие фотографии довоенных лет, - у кого в семейных альбомах не сохранились эти древние реликвии? У шотландского художника [B]Пола Кьяппе (Paul Chiappe)[/B] таких фотографий целый чемодан. Именно они, а также старые открытки, газеты и книги, купленные в антикварных магазинах и на интернет-аукционах, служат источником вдохновения, поставляют ему новые образы для творчества. Пол Кьяппе - знаменитый автор фотореалистичных рисунков, которые впечатляют не только тем, что как две капли воды похожи на оригинальную фотографию, но и своим миниатюрным, поистине крошечным размером.

Вот раньше, бывало, супергерои жили по завету Юлия Цезаря: «Пришел, увидел, победил», а ныне... А ныне, отрезанные от мира, без толку сидят в полиэтиленовых пакетах, и просидят там еще тридцать лет и три года, как Илья Муромец на печи. [GO=https://kulturologia.ru/blogs/310111/13923/]Фотореалистичные картины[/GO] 45-летнего британца Саймона Монка - не только о бесполезности веры в то, что все ваши проблемы решат супергерои или богатыри - не вы (на поверку олицетворенное чудо оказывается всего лишь куклой в пакетике). О чем же еще?

Сделать фото похожим на живопись очень легко: немного магии и фильтр фотошопа - и результат гарантирован. Красиво и с замахом на высокое искусство. А кому может прийти в голову делать [B]живопись - как фото[/B]? Знатоки современного искусства ответят: многим, очень многим художникам-фотореалистам. Например, реалисту [B]Даффи Шеридану[/B], чьи картины очень похожи на фотографии.. Фотографии, сделанные настоящим художником.

Без ножа резать - это порой получается у каждого из нас, причем независимо от того, хочешь ты этого, или нет. Получается - и все тут. А вот сфотографировать тот или иной объект без наличия фотоаппарата или камеры, встроенной в мобильный телефон, дано далеко на каждому. У американского художника [B]Питера Майера (Peter Maier)[/B] такой талант есть. Его [B]ультрареалистичные картины[/B] сразу и не отличить от фотографий, - настолько они... "настоящие". А иногда с ними не может соперничать даже самая качественная фотография самого именитого фотографа.

Некоторые люди пребывают в глубокой уверенности, что "искусство должно": быть, казаться, выглядеть, предостерегать, учить... И ужасно расстраиваются, если творчество того или иного автора эти "долги" не возвращает. Но сегодня вам воздастся за терпение. Дело в том, что художник [B]Джей Скотт Никол (J. Scott Nicol)[/B], о котором сегодня пойдет речь, любит как живопись, так и историю. А еще - своего деда, которого он никогда не видел. И своими работами, на создание которых художника вдохновило творчество деда, он рассказывает нам маслом на холсте [B]историю в картинах[/B].

В детстве Ana Teresa Fernandez услышала фразу: «мужчины хотят видеть в своем доме порядочную женщину, а в постели – женщину легкого поведения»; и она запомнила это выражение навсегда. И ведь правда, современной женщине приходится сочетать в себе чистоту и порочность, невинность и привлекательность. Но как совместить сексуальность с выполнением тяжелой работы по дому? Художница считает, что есть только одно средство – [B]быть сильной женщиной[/B]!

Говорите, все художники - не от мира сего и слегка не в себе? Возможно так и есть. Только вот в случае с [B]Джеффом Рамиресом (Jeff Ramirez)[/B] из Лос-Анджелеса в этом не стоит сомневаться. Так, художник говорит о себе, что всегда чувствовал, будто живет меду двумя мирами, и до конца не понимал, каким же является его настоящее "я". В каждом из миров он был другим человеком. Подобное восприятие самого себя не давало художнику возможности создать свой собственный образ, ассоциировать себя с чем-либо конкретным, поэтому и других людей он стал воспринимать скептически. И небольшая серия картин, стилизованных под фотографии папарацци, может считаться попыткой самоидентификации, воссоединения двух "я" художника, находящихся в разных мирах.

Иногда так трудно понять, что вокруг действительно важно, а что нет, что стоит вашего времени, а что нет, трудно смотреть на жизнь незамутненным взглядом. Художника Andy Denzler это, похоже, никак не беспокоит:он предпочитает трезвому взгляду на вещи такой, при котором искажается действительность, а увиденное реализует в картинах, написанных маслом.