Она была одной из самых ярких художниц викторианской эпохи, но своим творчеством опередила время и бросила вызов условностям, восстав против гендерных стереотипов того времени. Ее новаторские работы с мифологическими, повествовательными сюжетами, с насыщенными цветами и завораживающими женскими образами, отражают темы феминизма, духовности и неприятия войны. Сложные композиции, внимание к мельчайшим деталям и исключительное качество ее работ, делают их настоящими шедеврами изобразительного искусства.

Вряд ли в мире существуют известные художники, которые никогда не покидали свой город или регион, где они живут и творят, если, конечно, это не было связано с состоянием их здоровья. Большинство художников во все времена предпочитали иногда отправляться в путешествия в поисках новых впечатлений, вдохновения или обучения художественному мастерству. Но некоторые из них сделали путешествия своим образом жизни, без которого не мыслили серьезного творчества. А отдельные путешествия даже были достаточно опасными и сопряженными с риском для жизни.

Инвалидность или серьезные физические недуги часто воспринимаются людьми как что-то трагическое и безысходное, изолирующее их от всего остального мира. Но изучение жизни великих художников может напомнить, что иногда жизнь с физическими болезнями или пожизненной инвалидностью может позволить увидеть мир по-другому. Некоторые великие художники смогли навсегда изменить искусство вопреки своему состоянию, а нередко даже благодаря ему.

Лидер русского авангарда и абстрактного искусства Михаил Ларионов и двоюродная правнучка пушкинской Натальи Гончаровой, носящая такое же имя, встретились в ранней юности и не расставались на протяжении шестидесяти лет, однако оформили свой брак только спустя полвека. Их жизнь прошла в бедности, вдали от родины, хотя их картины стоили миллионы, и они своим творчеством изменили ход мирового искусства ХХ века, получив всемирную известность.

У них был странный брак и понятные только им двоим отношения. Он нежно заботился о ней и называл ее своей «маленькой дочкой», несмотря на то, что она годилась ему в матери, а она считала его великим художником, талант которого по достоинству сможет оценить только время, и бережно хранила все его картины в условиях блокадного Ленинграда, надеясь собственноручно передать их в музей. Но им не довелось пережить блокаду, они оба умерли от истощения с разницей в один год.

Многие картины известных художников привлекают наше внимание и вызывают сильные чувства. Это не удивительно, потому что талантливый художник способен через конкретные образы донести до зрителя обобщенные смыслы этого многогранного мира и заставить его испытывать сильные эмоции. Но глядя на картины, мы порой даже не догадываемся, что сподвигло художника создать то или иное произведение искусства, и какие трогательные, романтические истории скрыты за некоторыми известными картинами.

Отец импрессионизма Клод Моне известен в том числе своими многочисленными картинами с изображением кувшинок (водяных лилий). Он создал сотни таких произведений, и теперь ими восхищается весь мир. Некоторые из них входят в топ самых дорогих полотен на нашей планете. Однако сам Моне под конец жизни уничтожил несколько десятков из своих картин с кувшинками. Но почему он так поступил и зачем вообще рисовал из года в год одни и те же цветы? Это паранойя или что-то другое? Попробуем разобраться.

Любовь — это чувство, которое вдохновляет большинство людей творить. Неудивительно, что в искусстве так много картин о любви. На протяжении веков художники стремились передать через свои холсты любовь - самую сильную эмоцию, которую способен испытывать человек. Величайшие мастера пытались уловить саму суть этого чувства, которое одновременно является очень личным, но при этом универсальным опытом. Они стремились передать любовь другим людям. Далее в обзоре - самые известные картины, как нельзя более удачно запечатлевшие это часто мимолётное чувство!

Отец отправил её учиться в Швейцарию, а она вышла там замуж за каторжника, пригрозив родителям, что залезет в петлю, если они не одобрят этот брак. Тогда ещё даже она не подозревала, что впереди у неё роман с писателем Алексеем Толстым, любовь с художником Владимиром Татлиным и собственное место в искусстве. В «Википедию» же Софья Дымшиц попала в восточном тюрбане с голой грудью.

Этот колумбиец по популярности вполне может состязаться с ещё одним знаменитым соотечественником Габриэлем Гарсия Маркесом. Фернандо Ботеро Ангуло – один из самых известных ныне здравствующих художников Латинской Амирики. И его картины невозможно перепутать с полотнами других мастеров – люди и предметы у Ботеро выглядят гипертрофировано объемными. И дело не в «широкой кости» и не в том, что «их раздуло».