Холодными зимними деньками очень часто мечтается о теплой весне иль жарком лете, а увидев сегодня в нашем журнале галерею картин русской художницы Елены Сальниковой, многим непременно припомнится босоногое детство в деревне. Цветы и дети - вот тематика, которую использует художница в своем творчестве не один десяток лет, даря искренность детских улыбок и красоту цветов своему зрителю. Что, впрочем, очень символично – и то, и другое несет в мир гармонию, чистоту и потрясающие положительные эмоции.

Наталья Верник использует для своих работ фон такого цвета и текстуры, что это очень часто неверно истолковывают зрители. Они считают, что так художница желает замаскировать на своих картинах людей и предметы, которые там изображены. Для Натальи всё с точностью до наоборот. Она считает, что так они становятся более заметными и запоминаемыми.

Несколько дней тому назад всю страну облетела весть о смерти известной русской художницы Ксении Николаевны Успенской - 13 апреля на 97-м году жизни перестало биться ее сердце. Ушел еще один художник, творивший не только удивительные живописные работы, но и историю искусства России прошлого века. Многие помнят ее картины еще со школьной скамьи, когда доводилось писать сочинения по репродукциям картин. Одна из них «Не взяли на рыбалку», напечатанная в учебнике по «Родной речи».

Хитросплетением листьев, цветов и ягод, фигурками фантастических рыбок, птичек и бабочек покрывает американская художница Мэрилин Сандерлэнд свои тыквенные скульптуры, превращая обычный овощ, выращенный на грядке, в шедевр. Эти удивительные резные экспонаты несомненно являются произведениями искусства, они восхищают и заставляют восторгаться зрителей тонкой кропотливой ручной работой мастерицы.

На территории постсоветского пространства самой популярной жвачкой в свое время была «Love is…», которая стала одним из символов эпохи 1990-х гг. Даже те, кто не помнит, как выглядела жвачка и какой у нее был вкус, наверняка знают, с каким азартом коллекционировались вкладыши с изображенной на них парочкой влюбленных. Но широкой публике вряд ли известно о том, что у этих персонажей были реальные прототипы, и что на самом деле это была история о любви, побеждающей смерть: женщина потеряла любимого человека, но спустя полтора года после его гибели… родила ему ребенка!

У многих существует мнение, что старость - совсем не в радость, что это скучно, страшно и неинтересно. Отчасти может оно и так, но эта присказка совершенно не о героинях известной финской художницы Инге Лоок, которая создала потрясающую серию веселых открыток «Аnarkistiset mummot», что в дословном переводе с финского - «Бабушки-анархистки». Эти работы являются гениальной подсказкой тем, кому уже далеко за 60 и как все же можно жить и проводить время в старости.

Необычны и восхитительны пейзажи американской художницы Romona Youngquist, созданные на контрасте света и тени, холодных и теплых оттенков, насыщенных и блеклых цветов палитры с первых мгновений пленят зрителя мощной энергетикой, простотой сюжетов и эмоционально ярким колоритом.

Майя Плисецкая и выдающиеся женщины ее рода | Фото: snob.ru, pics.ru, belcanto.ru

Когда говорят о знаменитых династиях в искусстве, и уж тем более в науке, речь идет, как правило, об отцах и их сыновьях. А ведь талантливых женщин, воспитавших таких же талантливых дочерей, ничуть не меньше. Возможно, об этих династиях известно меньше, потому что женщины берут фамилию мужа и не воспринимаются как продолжательницы женского рода. Гениальные женщины, на детях которых природе отдыхать не пришлось – далее в обзоре.

Благослови влюблённых мира: Нежные картины художницы Екатерины Ляшко.

Екатерина Ляшко - молодая художница родом из Ставрополя. Её стиль так выразителен, а образы так узнаваемы, что, даже не зная имени автора, многие пользователи в интернете легко узнают, чью работу видят перед собой. Картины Екатерины часто полны тихой нежности. Практически всегда на них запечатлено мгновение - счастливое ли, грустное ли, безмятежное ли - когда время вокруг словно застывает. Оно знакомо тем, кто когда-либо любил, или тем, кто надолго уходил гулять прочь из города солнечным летним днём.

Живопись Полины Райко.

История украинской художницы Полины Райко - удивительный пример того, что как бы тяжела и трагична не была жизнь, нужно научиться находить в ней смысл, и что никогда не поздно начать все с чистого листа. Женщина начала заниматься живописью в преклонном возрасте. И это увлечение не только помогло ей найти себя в жизненной круговерти, но и принесло ей поддержку многих почитателей её таланта