Дети - это маленькая дверь в наше собственное детство. Именно они своей искренней верой в чудеса буквально заставляют и нас заново поверить в них. Праздники, которые перестали быть для нас чем-то важным, вновь начинают играть для нас огоньками счастья и ощущением чего-то фантастического и волшебного. Видимо, поэтому, глядя на картины художницы Инессы Морозовой, мы как бы проживаем еще раз те моменты нашего детства, в которых мы были поистине счастливыми, непосредственными и доверчивыми. Сегодня в нашей виртуальной галерее восхитительная серия работ художницы, посвященная детям.

Цветы издревле считались олицетворением не только весны, но и самого светлого и чистого на земле, а именно того, что осталось на ней от божественного рая. Поэтому, издавна и воспевался цветочный мир поэтами - в стихах и художниками - в живописи. Своей утонченностью, богатством красок и разнообразием форм привлекает он и современных живописцев. Сегодня в нашей виртуальной галерее потрясающая подборка цветочных натюрмортов Марины Захаровой, которая вряд ли кого оставит равнодушным.

Чтобы найти свой стиль и авторский почерк, некоторые художники на различные творческие эксперименты тратят целые годы. А иным - и жизни мало. Молодая художница из Болгарии Веселка Велинова решила процесс поисков превратить в занимательное занятие, объединив два своих любимых увлечения: одно из которых - это живопись, а второе - страсть котам. И, что из этого эксперимента вышло, далее - в обзоре.

В нынешние времена сложно поверить в то, что чуть более века тому назад женщин-художниц в изобразительном искусстве были считанные единицы. Но времена меняются - меняются и нравы. И сейчас даже странно представить себе, что женщина не может заниматься какой-либо профессией только потому, что она женщина. И сегодня мы познакомим вас с яркой представительницей современной портретной живописи - польской художницей Anna Bocek, избравшей для себя вечную тему в искусстве - тему женщины - современной, энергичной, раскрепощенной, страстной и стремительной.

Холодными зимними деньками очень часто мечтается о теплой весне иль жарком лете, а увидев сегодня в нашем журнале галерею картин русской художницы Елены Сальниковой, многим непременно припомнится босоногое детство в деревне. Цветы и дети - вот тематика, которую использует художница в своем творчестве не один десяток лет, даря искренность детских улыбок и красоту цветов своему зрителю. Что, впрочем, очень символично – и то, и другое несет в мир гармонию, чистоту и потрясающие положительные эмоции.

Наталья Верник использует для своих работ фон такого цвета и текстуры, что это очень часто неверно истолковывают зрители. Они считают, что так художница желает замаскировать на своих картинах людей и предметы, которые там изображены. Для Натальи всё с точностью до наоборот. Она считает, что так они становятся более заметными и запоминаемыми.

Несколько дней тому назад всю страну облетела весть о смерти известной русской художницы Ксении Николаевны Успенской - 13 апреля на 97-м году жизни перестало биться ее сердце. Ушел еще один художник, творивший не только удивительные живописные работы, но и историю искусства России прошлого века. Многие помнят ее картины еще со школьной скамьи, когда доводилось писать сочинения по репродукциям картин. Одна из них «Не взяли на рыбалку», напечатанная в учебнике по «Родной речи».

Хитросплетением листьев, цветов и ягод, фигурками фантастических рыбок, птичек и бабочек покрывает американская художница Мэрилин Сандерлэнд свои тыквенные скульптуры, превращая обычный овощ, выращенный на грядке, в шедевр. Эти удивительные резные экспонаты несомненно являются произведениями искусства, они восхищают и заставляют восторгаться зрителей тонкой кропотливой ручной работой мастерицы.

На территории постсоветского пространства самой популярной жвачкой в свое время была «Love is…», которая стала одним из символов эпохи 1990-х гг. Даже те, кто не помнит, как выглядела жвачка и какой у нее был вкус, наверняка знают, с каким азартом коллекционировались вкладыши с изображенной на них парочкой влюбленных. Но широкой публике вряд ли известно о том, что у этих персонажей были реальные прототипы, и что на самом деле это была история о любви, побеждающей смерть: женщина потеряла любимого человека, но спустя полтора года после его гибели… родила ему ребенка!

У многих существует мнение, что старость - совсем не в радость, что это скучно, страшно и неинтересно. Отчасти может оно и так, но эта присказка совершенно не о героинях известной финской художницы Инге Лоок, которая создала потрясающую серию веселых открыток «Аnarkistiset mummot», что в дословном переводе с финского - «Бабушки-анархистки». Эти работы являются гениальной подсказкой тем, кому уже далеко за 60 и как все же можно жить и проводить время в старости.