Элейн, прекрасная леди с острова Шалот, которую мастерски изобразил на своем полотне прерафаэлит Джон Уильям Уотерхаус. По сюжету английской поэмы на девушку наложено таинственное проклятие: она может смотреть на мир только через зеркало и вынуждена постоянно прясть. В чем же трагичность образа? И почему искусствоведы видели на полотне английского художника французский намек?

Семь героев повествования известны тем, что они - художники. Почет и славу они получили именно благодаря таланту рисования на холсте. Но мало кто знает, что все они изначально не стремились быть живописцами. Юристы, музыканты, врачи, священники... Кем же на самом деле хотели стать знаменитые художники, до того как пришли к этой профессии? И как великие не стали тем, кем собирались, но все равно стали великими.

Фильмы о художниках, которые ежегодно выпускаются разными студиями по всему миру, редко попадают в топ кассовых чартов. Тем не менее, эти биографические истории остаются незаменимыми источниками вдохновения для поклонников искусства и кино. Одна из причин, по которой режиссеры любят снимать фильмы об известных художниках, кроется в том, что эти фильмы имеют великолепные декорации и достоверные истории.

Итальянский художник Тинторетто преуспел в создании грандиозных, эмоциональных и часто глубоко волнующих картин и портретов венецианской аристократии. Его биография полна легенд и загадок. Почему Тинторетто вел скромный образ жизни, несмотря на несметные богатства? Правда ли, что Тициан – величайший художник Венеции XVI века – видел в нем конкурента? А также история о том, как Тинторетто перехитрил своих соперников в конкурсе за роспись церкви.

«Святой Лука» - картина голландского художника Золотого века Франса Хальса, написанная в 1625 году и ныне хранящаяся в Одесском музее западного и восточного искусства. С полотном связана интересная история с похищением, получившая немалый общественный резонанс в Советском Союзе. А впоследствии на основе кражи экранизировали фильм, ставший одним из любимых в СССР.

Уильям Тернер был одним из ведущих британских художников своего времени, который за 60 лет творческой и насыщенной карьеры изменил общественное мнение о пейзажах и акварельной живописи. Одно из знаковых произведений – «Дождь, пар и скорость» - в котором художник мастерски изобразил поезд под дымчатой дождевой завесой, а также скрыл актуальную проблему бытия.

«Положение во гроб» - единственная картина Караваджо, получившая единодушное признание критиков. К тому же, это первая работа, которую церковь приняла без промедлений и корректировок. Художники того времени множество раз копировали работу Караваджо. Известно не менее 44 созданных копий, одна из которых принадлежит Полю Сезанну.

«Уста истины» Кранаха демонстрирует одну из самых популярных легенд, которая зародилась в древней Италии. В этот период в европейской живописи были очень популярны картины на темы разных историй и поверий. В чем же кроется сюжет полотна и почему льва на картине называют детектором лжи своего времени?

Живописец, гравер, акварелист, писатель, математик: Дюрер был многогранным гением, который благодаря настойчивости и новаторству зарекомендовал себя как один из важнейших мастеров Высокого Возрождения. Правда ли, что Дюрер написал первый цветной пейзаж? Как ему удалось создать авторские права? Ниже перечислен список самых интересных фактов из биографии Дюрера.

Знаменитая картина «Руки молящегося» Альбрехта Дюрера, написанная для алтаря, дошла до нас в виде подготовительного рисунка на сине-серой бумаге. Популярность этого изображения впечатляет своим религиозным подтекстом и художественной красотой. Рисунок был предметом множества споров и спекуляций о намерениях художника и герое, руки которого описал Дюрер.